Ο Shawn Mendes άφησε έκπληκτο το κοινό του Ed Sheeran, καθώς εμφανίστηκε απροειδοποίητα στη σκηνή, στην πρόσφατη συναυλία του καλλιτέχνη από το Γιόρκσαϊρ, στο στάδιο Rogers Centre του Τορόντο στο Οντάριο.
Ο Καναδός μουσικός τραγούδησε μαζί με τον Sheeran το ''Lego House'', που περιλαμβάνεται στο άλμπουμ ''+'' του 2012, ενώ οι δυο τους συνέχισαν το ντουέτο ερμηνεύοντας την επιτυχία του Shawn ''There’s Nothin’ Holding Me Back'' που κυκλοφόρησε το 2017.
Ο ηλικίας 32 ετών Ed μοιράστηκε με τους οπαδούς ένα σύντομο βίντεο από την προετοιμασία των δυο τους στο backstage, σχολιάζοντας μάλιστα την πρώτη εμφάνιση του Shawn στη σκηνή ύστερα από ενάμιση χρόνο.
Οι δυο φίλοι είχαν μοιραστεί ξανά τη σκηνή το 2017, στη διάρκεια της ''Illuminate Tour'' του Shawn Mendes, ενώ τον περασμένο Ιούλιο ο Shawn είχε αναγκαστεί να ακυρώσει την περιοδεία του ''Wonder: The World Tour'', προκειμένου να επικεντρωθεί στην ψυχική του υγεία.
Όπως παραδέχτηκε πρόσφατα ο Shawn Mendes σε συντάκτη της Wall Street Journal, από τότε άλλαξε τη ζωή του, βάζοντας στον εαυτό του κάποια αυστηρά όρια.
''Το να θέτεις κάποια όρια δεν σε κάνει αγενή άνθρωπο. Κάνει τους άλλους να αισθάνονται λίγο άβολα για μια στιγμή, αλλά τελικά είναι ένα πολύ δυνατό και χρήσιμο πράγμα που μπορείς να εφαρμόζεις σε κάθε σχέση. Οπότε, ναι, ο καθορισμός ορίων δεν είναι κακός, είναι πραγματικά πολύ σημαντικό πράγμα. Είναι κάτι πολύ ευγενικό, στην πραγματικότητα''.
Σαν σήμερα 22 Ιουνίου, το 2019 την πρώτη θέση του καταλόγου των επιτυχιών στο Ηνωμένο Βασίλειο μονοπωλούσε για μια ακόμη φορά ο Ed Sheeran, με το αποτέλεσμα της συνεργασίας του με τον Καναδό ερμηνευτή Justin Bieber.
''I Don't Care'' είναι ο τίτλος του πρώτου σινγκλ που ξεχώρισε μέσα από το τέταρτο στούντιο άλμπουμ του Sheeran, ''No.6 Collaborations Project'', που κυκλοφόρησε στις 10 Μαΐου 2019.
Η παραγωγή του σινγκλ ανήκει στους κορυφαίους στο είδος τους Max Martin, Shellback και Fred Gibson. Με την κυκλοφορία του, έγινε Νο.1 επιτυχία σε 26 χώρες και κατάφερε να φτάσει μέχρι τη δεύτερη θέση των chart σε άλλες έξι.
Στις Ηνωμένες Πολιτείες έφτασε επίσης στη θέση Νο.2 του Billboard Hot 100 ενώ στην πλατφόρμα του Spotify έκανε ρεκόρ ψηφιακών ακροάσεων την πρώτη μέρα που ανέβηκε, καταρρίπτοντας το προηγούμενο ρεκόρ που κατείχε η Mariah Carey με την επιτυχία της ''All I Want for Christmas Is You''.
Παράλληλα, την ίδια μέρα κυκλοφόρησε το βίντεο κλιπ του τραγουδιού στην πλατφόρμα του YouTube. Tα γυρίσματα του βίντεο ειχαν πραγματοποιηθεί στην Ιαπωνία και το Λος Άντζελες, υπό τη σκηνοθετική επιμέλεια του Βρετανού Emil Nava, γνωστού για τη συνεργασία του με διάσημους καλλιτέχνες όπως είναι ο Calvin Harris, η Jennifer Lopez, η Camila Cabello, ο Charlie Puth, η Dua Lipa, η Selena Gomez και ο Pharrell Williams μεταξύ άλλων.
Αντιμέτωπος με τα συμπτώματα της πάθησης που έχει χαρακτηριστεί ως ''long Covid'' βρέθηκε ο Robbie Williams, στη διάρκεια της πρόσφατης εμφάνισής του στην Ολλανδία.
Συγκεκριμένα ο διάσημος τραγουδιστής και τραγουδοποιός βρισκόταν στη σκηνή για τις ανάγκες του Pinkpop Festival που πραγματοποιήθηκε στην πόλη Landgraaf, όταν αναγκάστηκε να διακόψει για λίγο τη συναυλία του καθώς άρχισε να εμφανίζει τα γνωστά σε όλους προβλήματα υγείας που επιμένουν μετά την τυπική περίοδο ανάρρωσης του Covid 19.
Όπως είναι γνωστό, στα συμπτώματα που καταγράφονται ως ''long Covid'', περιλαμβάνεται η προσωρινή κούραση, η αδυναμία, η απώλεια αναπνοής και η δύσπνοια μεταξύ άλλων.
Ο Robbie Williams αναγκάστηκε να διακόψει το σετ του, όταν στην αρχή του τέταρτου κατά σειρά τραγουδιού του ζήτησε από τους μουσικούς να σταματήσουν να παίζουν.
''Όχι, σταματήστε, σταματήστε. Έχω πρόβλημα'' είπε ο 49χρονος ερμηνευτής, προσθέτοντας: ''Είναι long Covid, έχω long Covid'', και συνέχισε με εμφανές πρόβλημα στην αναπνοή αστειευόμενος: ''Δεν έχει σχέση με την ηλικία μου''...
Ύστερα από αυτό το περιστατικό, ο Robbie ολοκλήρωσε το σετ του και αργότερα επιβιβάστηκε στο αεροπλάνο για να παραβρεθεί στη σκηνή του Isle of Wight Festival στο Ηνωμένο Βασίλειο.
Σαν σήμερα 21 Ιουνίου, το 1985 γεννήθηκε η Αμερικανίδα τραγουδίστρια, τραγουδοποιός, ποιήτρια και φωτογράφος Lana Del Rey.
Το όνομα με το οποίο έγινε διάσημη παραπέμπει στη λάμψη της χολιγουντιανής σταρ Lana Turner και του μοντέλου αυτοκινήτου της Ford, Del Rey. Το πραγματικό της όνομα είναι Elizabeth Grant Woolridge.
Μεγάλωσε στο Λέικ Πλάσιντ. Είναι κόρη επιχειρηματία κι επέλεξε το ψευδώνυμό της επιθυμώντας κάτι που αντανακλά το στυλ της, που παραπέμπει στην παλαιά λάμψη του Χόλιγουντ.
Η Lana χαρακτηρίζει τη μουσική της ως ''Hollywood Sadcore'' και όταν μιλάει για τις επιρροές της αναφέρει τα εξής: Film Noir, Godfather, Hollywood, Marilyn Monroe, Lana Turner, Veronica Lake, 1950's, Elvis, Nina Simone, Kurt Cobain, Bette Davies, Twin Peaks, Frank Sinatra κ.α.
Στο ενεργητικό της προσμετρά αρκετές διακρίσεις, μεταξύ των οποίων δύο Brit Awards, δύο Billboard Women in Music, δύο MTV Europe Music Awards και ένα Satellite Award, ενώ έχει υπάρξει έξι φορές υποψήφια για βραβείο Grammy και μια φορά για Golden Globe.
Για να βρει την αλήθεια, πρέπει να ακολουθήσει τα ψέματα.
Είναι 1938. Στο Λος Άντζελες, ο ιδιωτικός ντετέκτιβ Φίλιπ Μάρλοου είναι τόσο ανήσυχος και μοναχικός όσο ποτέ, και οι δουλειές κυλάνε αρκετά αργά. Ξαφνικά όμως έρχεται μια νέα, όμορφη και πλούσια, η Κλερ Κάβεντις, κόρη της ηθοποιού του Χόλιγουντ Ντόροθι Κουινκάνον, η οποία θέλει ο Μάρλοου να βρει τον πρώην εραστή της, έναν μικροέμπορο ναρκωτικών, που ονομάζεται Νίκο Πίτερσον. Η έρευνα του Μάρλοου τον οδηγεί στο Corbata Club, σημείο εστίασης και άντρο της ανομίας για τους πλούσιους και ισχυρούς του Λος Άντζελες, που διαχειρίζεται ο Χάνσον, ένας φαινομενικά πυλώνας της κοινωνίας αλλά φύλακας του άθλιου υπόκοσμου που κρύβεται μέσα του.
Καθώς η ιστορία του Νίκο ξετυλίγεται, ο Μάρλοου αρχίζει να υποψιάζεται διάφορα. Σύντομα βρίσκεται όχι μόνο σαγηνευμένος από την κα Κάβεντις, αλλά και μπλεγμένος με το σκανδαλώδες υπόβαθρο της ανερχόμενης κινηματογραφικής βιομηχανίας του Χόλιγουντ, μαζί με μια από τις πλουσιότερες οικογένειες του Μπέι Σίτι. Ισχυροί άνδρες και γυναίκες μπλεγμένοι, σκέφτονται πόσο μακριά θα φτάσουν για να προστατεύσουν την περιουσία τους...
Ο Νιλ Τζόρνταν αναζωογονεί το φιλμ νουάρ, σε αυτό το συναρπαστικό αστυνομικό θρίλερ που διαδραματίζεται στη δεκαετία του ‘30 στο Λος Άντζελες, και επικεντρώνεται γύρω από τον ντετέκτιβ. Ο Λίαμ Νίσον έχει τον πρωταγωνιστικό ρόλο ως Φίλιπ Μάρλοου, η Νταϊάν Κρούγκερ είναι η λαμπερή κληρονόμος και η Τζέσικα Λανγκ η αστέρας του σινεμα. Ο Μάρλοου εμπλέκεται σε μια επικίνδυνη έρευνα, όπου όλοι έχουν κάτι να κρύψουν.
Ο βραβευμένος με Όσκαρ σεναριογράφος, Γουίλιαμ Μόναχαν (The Departed) παρέδωσε ένα σενάριο βασισμένο στο «The Black-Eyed Blonde» του βραβευμένου με Booker, Τζον Μπάνβιλ. Ο παραγωγός Άλαν Μόλονεϊ λέει: «Είναι ένας εξαιρετικός συγγραφέας, και ο Λίαμ εξέφρασε ενδιαφέρον να παίξει τον Μάρλοου – καθώς δούλεψαν μαζί και στο ‘Kingdom of Heaven’».
Ο σκηνοθέτης λέει: «Βρήκα το σενάριο εντελώς συναρπαστικό… αλλά ένιωσα ότι κάτι έλειπε στο δεύτερο μέρος και πήρα τη δική μου πορεία εκεί». Ο Λίαμ Νίσον με τον Μάρλοου, σφραγίζει την τέταρτη φορά που συνεργάζεται με τον βραβευμένο με Όσκαρ, Νιλ Τζόρνταν και νιώθει ότι «…o Νιλ απλά γίνεται καλύτερος – έχει πάντα ένα όραμα, ξέρει τι θέλει και μιλώντας ως ηθοποιός ξέρει πότε να σου δώσει μια συγκεκριμένη νότα. Οποιαδήποτε σημείωση μου έδωσε για αυτήν την ταινία ήταν απολύτως σωστή». Για την Νταϊάν Κρούγκερ «Ο Νιλ είναι οριακά εκκεντρικός! Νιώθω πολύ τυχερή που μου δόθηκε η ευκαιρία να συμβάλλω σε αυτό, καθώς είμαι μεγάλη φαν».
Ο σχεδιαστής παραγωγής-σκηνογράφος Τζον Μπίαρντ λέει για τα σκηνικά, πως «η μεγαλύτερη πρόκληση ήταν στα εξωτερικά γυρίσματα στην Ισπανία, όπου έπρεπε να μετατρέψω τη Βαρκελώνη του 2021 στο Λος Άντζελες του 1939». Πολλές διαφορετικές τοποθεσίες χρησιμοποιήθηκαν στην Ισπανία, συμπεριλαμβανομένου ενός παραμελημένου εργοστασίου που μετατράπηκε σε στούντιο ταινιών του Χόλιγουντ του 1930, ένα αχρηστευμένο εργοστάσιο βαμβακιού που έγινε το αρχηγείο της αστυνομίας του Λος Άντζελες και μια εγκαταλειμμένη ντίσκο στην παραλία που μετατράπηκε σε αίθουσα μασάζ.
Η Νταϊάν Κρούγκερ μιλάει για τον ρόλο της ως Κλερ: «Η Κλερ έχει μεγαλώσει με τεράστια περιουσία ως κόρη μιας σταρ του κινηματογράφου (την οποία υποδύεται η υπέροχη Τζέσικα Λανγκ), κι έχει μια πολύ ταραχώδη σχέση με τη μητέρα της. Είναι πολύ προνομιούχα και πολύ σίγουρη ότι τα χρήματά δεν είναι δικά της, άρα έχει μια εξάρτηση από τη μητέρα της που την κάνει να την αντιπαθεί ακόμα περισσότερο. Είναι πολύ έξυπνη και σίγουρα ψάχνει την αγάπη». Μία από τις αγαπημένες ηθοποιούς της Νταϊάν, η Μάρλεν Ντίτριχ, με το απαράμιλλο στυλ, την ενέπνευσε για τον ρόλο.
Ο σκηνοθέτης Νιλ Τζόρνταν, το 1982 έγραψε και σκηνοθέτησε την πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία Angel και έχει γράψει, σκηνοθετήσει και εκτελέσει χρέη παραγωγού σε περισσότερες από δεκαπέντε ταινίες, συμπεριλαμβανομένων των Company of Wolves (1984), Mona Lisa (1986), The Crying Game (1992), Interview With The Vampire (1994), Michael Collins (1996), The Butcher Boy (1997), The End Of The Affair (1999), In Dreams (1999), Breakfast On Pluto (2005), Ondine (2009), Byzantium (2013) & Greta (2018). Οι ταινίες του έχουν τιμηθεί με πολλά βραβεία παγκοσμίως, μεταξύ των οποίων ένα Όσκαρ (Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου – The Crying Game).
Διάρκεια: 109min
H ταινία προβάλλεται από την Spentzos Film στους θερινούς κινηματογράφους:
9o Φεστιβάλ Bollywood και Πολυπολιτισμικών Χορών30 Ιουνίου – 2 Ιουλίου 2023
Θέατρο Δόρα Στράτου, Αθήνα.Το μεγαλύτερο υπερθέαμα του καλοκαιριού!
Με 2 μοναδικές – διαφορετικές χορευτικές παραστάσεις στο Θέατρο Δόρα Στράτου (Σάββατο 1 Ιουλίου και Κυριακή 2 Ιουλίου 2023) κορυφώνεται η διοργάνωση του 9oυ Φεστιβάλ Bollywoodκαι Πολυπολιτισμικών Χορών στην Ελλάδα.
Με τις σαγηνευτικές χορογραφίες του Bollywood αλλά και το ινδικό στοιχείο να πρωτοστατούν, η ιδρύτρια της 1st Bollywood Dance Academy Greece Άννα Δημητράτου, πλαισιωμένη από τα μέλη της Ακαδημίας και πλειάδα διεθνώς αναγνωρισμένων δασκάλων και χορευτών, μας οδηγούν σταδιακά από την χορευτική παράδοση Ανατολής και Δύσης ως τη μετεξέλιξη της παράδοσης αυτής στις μέρες μας. Έτσι, θα γίνουμε όλοι «μύστες» της αέναης χορευτικής δημιουργίας, δίνοντας το σπουδαίο μήνυμα πως η Τέχνη γεννάει πολιτισμό, ενώνει, μα πάνω απ' όλα εξυψώνει τον άνθρωπο στη σφαίρα της χαράς, που είναι η αληθινή του φύση!
Μεγάλα ονόματα όπως η Επαγγελματίας Χορεύτρια, Δασκάλα και Χορογράφος, με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο LeenaPatel, ο NavjotMinhas επαγγελματίας χορευτής, χορογράφος και δάσκαλος χορού Bhangra, από το Βέλγιο, η SoniaTharani από την Ινδία, o διεθνούς φήμης Ινδός χορευτής, δάσκαλος και χορογράφος SumonRudra, η KrystalChow από το Χονγκ Κονγκ, η KingaMalec από την Πολωνία, η διάσημη χορογράφος και χορεύτρια SnehaMistri από την Ισπανία, o χορευτής και χορογράφος Bollywood AmineAmoura από την Γαλλία, o εξαιρετικός χορευτής Tannoura HassanBolbol από την Αίγυπτο, η Mélodie Toussaint από τη Γαλλία, καθώς και μεγάλα χορευτικά γκρουπ από την Ελλάδα και το Εξωτερικό θα ταξιδέψουν τους θεατές στο μαγικό κόσμο του χορού και της κίνησης.
Στo πλαίσιο του Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθούν επίσης Σεμινάρια Χορού από μεγάλους δασκάλους, ο 8ος Διεθνής Διαγωνισμός BollywoodDance, μίνι Bazaar και Ινδικό φαγητό, ένα χαρούμενο Party Kαλωσορίσματος (Παρασκευή 30 Ιουνίου 2023, στο MacawBeachBar,Ακτή του Ήλιου – Άλιμος) και πολλές άλλες δραστηριότητες.
* Κατά τη διάρκεια των 2 μεγάλων Παραστάσεων του Φεστιβάλ θα είναι κοντά μας η Φωνή του Παιδιού (Σύλλογος Συμπαράστασης Παιδιών με καρκίνο), η οργάνωση «Γιατροί Χωρίς Σύνορα» και η Περιβαλλοντική Οργάνωση WWF Ελλάς!
Το Φεστιβάλ θα γίνει στο ιστορικό Θέατρο «Δόρα Στράτου» στο κέντρο της Αθήνας, με φόντο τον καταπράσινο λόφο του Φιλοπάππου(30 Ιουνίου - 2 Ιουλίου 2023) και αποτελεί ένα από τα μεγαλύτερα πολιτιστικά χορευτικά δρώμενα στην Ελλάδα.
Το 9o Φεστιβάλ Bollywood και Πολυπολιτισμικών Χορών, ξεκινάει με ένα δροσερό party στο MacawBeachBar στην «Ακτή του Ήλιου»!!!
Το Artistic Studio Oriental Expression και η 1st Bollywood Dance Academy – κύριοι διοργανωτές του Διεθνούς Φεστιβάλ Bollywood Dance – καλούν όλους στο BollywoodBeachParty που σηματοδοτεί την επίσημη έναρξη του Φεστιβάλ.
''Το Χρονικό Ενός Εφήμερου Έρωτα''Chronique D' une Liaison PassagèreΑπό την Weirdwave, στα σινεμά από τις 22 Ιουνίου.
Η ταινία προβάλλεται στον κινηματογράφο Κάρμεν, την Κυριακή 25 Ιουνίου, στις 20:50.
Η είσοδος είναι ελεύθερη μέσω Guest List. Δηλώστε συμμετοχή την Τετάρτη 21 και την Πέμπτη 22 Ιουνίου μέσα από τις εκπομπές του 92.9 Kiss!
H Weirdwave, από τις 22 Ιουνίου, παρουσιάζει στους κινηματογράφους''Το Χρονικό Ενός Εφήμερου Έρωτα'', του Εμανουέλ Μουρέ, μία απολαυστική κομεντί για έναν παράνομο έρωτα, που απέσπασε διθυραμβικές κριτικές στις Κάνες και αγαπήθηκε από το κοινό.
Μια αισθηματική κωμωδία-έκπληξη από τη Γαλλία για έναν παράνομο έρωτα. Mία απολαυστική κομεντί για δύο εραστές που νομίζουν πως αρκεί το σεξ.
Επίσημη συμμετοχή Φεστιβάλ Καννών.
Υποψήφιο για τα βραβεία Σεζάρ και Λιμιέρ καλύτερης ερμηνείας Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου της Ελλάδας.
Υπόθεση:
Μια ανύπαντρη μητέρα και ένας παντρεμένος άντρας γίνονται εραστές. Έχουν δεσμευτεί να βλέπονται μόνο περιστασιακά και να μην αφεθούν να ερωτευτούν ο ένας τον άλλον, γνωρίζοντας πολύ καλά ότι η σχέση τους δεν έχει μέλλον. Ωστόσο, εκπλήσσονται όλο και περισσότερο από την σύμπνοια, τη σύνδεση και την πολύ καλή συνύπαρξή τους…
Δύο χρόνια μετά την ταινία του Love Affairs ο Εμανουέλ Μουρέ, σκηνοθέτης που αγαπά να γυρίζει ταινίες για τον έρωτα και τις σχέσεις, επιστρέφει στις Κάννες με δύο ήρωες που νομίζουν πως μπορούν να περιοριστούν στο σεξ, αλλά αυτοδιαψεύδονται…
Δίνοντας έμφαση στην κινησιολογία αλλά και τους διαλόγους του ζευγαριού, που καθώς εξελίσσεται η πλοκή βρίσκει ολοένα και πιο δύσκολο να κρύψει τα αισθήματά του, εστιάζει στα ραντεβού τους, χωρίς να μας δείχνει την καθημερινότητα της υπόλοιπης ζωής τους, προσκαλώντας τον θεατή να επικεντρωθεί στις γοητευτικές λεπτομέρειες που συνθέτουν αυτή τη φαινομενικά αδιέξοδη σχέση.
Η κίνηση του φακού αλλά και το καδράρισμα των ηθοποιών, στόχο έχουν να καθηλώσουν το θεατή στο παρόν της σχέσης αυτής, όπως επικεντρωμένο επιδιώκει να είναι το ζευγάρι στο τώρα, γιατί κανείς τους δεν θέλει να σκέφτεται το μέλλον.
«Μου άρεσε που ήδη από τον τίτλο, με την χρήση της λέξης “εφήμερος”, δημιουργείται ένα σασπένς για το θεατή ως προς την έκβαση της σχέσης αυτής», λέει ο σκηνοθέτης.
«Επίσης, κάνοντας στην ταινία μόνο υπαινιγμούς για την υπόλοιπη καθημερινότητα των δύο ηρώων, ωθούμε τον θεατή να δώσει προσοχή σε μικρές λεπτομέρειες από τις συναντήσεις τους, ώστε να συμπληρώσει με τη φαντασία του τα κενά της ζωής τους. Επίσης μου άρεσε πολύ η ιδέα το ζευγάρι να απολαμβάνει να μιλά, τόσο όσο και το να κάνει έρωτα. Ο Σιμόν και η Σαρλότ νοιώθουν ελεύθεροι να μιλούν για τα πάντα. Κι ίσως αυτό τελικά να τους φέρνει τόσο κοντά».
Μπορεί να διαρκέσει μια σχέση που βασίζεται μόνο στην απόλαυση;
Για πόσο μπορούμε να ζούμε μόνο στο παρόν, χωρίς να προβάλλουμε τους εαυτούς μας στο μέλλον; Και παρά τα εμπόδια, έχει προοπτικές τελικά η σχέση αυτού του ζευγαριού;
Αισθησιακή χωρίς να δείχνει πολλά, ρομαντική χωρίς να κατρακυλά σε κλισέ, αστεία αλλά και σοβαρή, η ταινία, ένα love story που όμως δεν θέλει να κατονομάζεται ως τέτοιο, υπόσχεται μια απολαυστική κινηματογραφική εμπειρία για τα θερινά.
Το χρονικό ενός εφήμερου έρωτα - Chronique D' une Liaison Passagère (Γαλλία, 2022, 100’)
Σαν σήμερα 20 Ιουνίου, το 2003 οι Evanesence απολάμβαναν την επιτυχία του ντεμπούτο τους στούντιο άλμπουμ, χάρη στο πρώτο σινγκλ που ξεχώρισε μέσα από αυτό.
Το τραγούδι ''Bring Me To Life'', που ξεχώρισε μέσα από το άλμπουμ ''Fallen'' κατέλαβε την κορυφή του chart στη Μεγάλη Βρετανία και την Αυστραλία, ενώ το ντεμπούτο άλμπουμ του συγκροτήματος έγινε επτά φορές πλατινένιο βάσει των πωλήσεών του, που ξεπέρασαν τα 17 εκατομμύρια αντίτυπα σε παγκόσμιο επίπεδο και κατάφερε να γίνει ένα από τα οκτώ άλμπουμ έμειναν για περισσότερο από ένα χρόνο στο Top50 του Billboard.
Το ''Bring Me To Life'' κυκλοφόρησε ως σινγκλ στις 7 Απριλίου 2003 και κατάφερε να ενταχθεί στο Top 10 περισσότερων από 15 χωρών, μεταξύ των οποίων οι Ηνωμένες Πολιτείες, η Αργεντινή, η Γερμανία και η Νέα Ζηλανδία.
Επιπλέον, το σινγκλ χαρακτηρίστηκε πλατινένιο από την Recording Industry Association of America και δυο φορές πλατινένιο από την Australian Recording Industry Association, ενώ προτάθηκε για βραβείο Γκράμι στην κατηγορία Best Rock Song.
