kiss-logo
Now playingLET HER GO PASSENGER
On airKISS MUSIC NON STOP, ΜΕ 55 ΛΕΠΤΑ 90S TO NOW ΚΑΘΕ ΩΡΑ 00:00 - 07:00
Listen live on kiss

92.9 KISS ART DAYS

Kάθε Τετάρτη και Πέμπτη στον 92.9 Kiss είναι KISS ART DAYS

Ενημερωθείτε για τους διαγωνισμούς μας και δηλώστε συμμετοχή συμπληρώνοντας τη φόρμα συμμετοχής που σας ενδιαφέρει. Oι τυχεροί ακροατές θα ενημερωθούν μέσω email ύστερα από κλήρωση.

Την Τετάρτη 14 Οκτωβρίου δηλώστε συμμετοχή και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις.

 

► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από το Kiss Breakfast Show (07:00 – 10:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Παγόβουνο'', για την παράσταση της Πέμπτης 15 Οκτωβρίου στις 20:00 στο θέατρο Embassy.

► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από την εκπομπή της Ευρυδίκης Βαλαβάνη (10:00 – 12:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Να ζει κανείς ή να μη ζει;'', για την παράσταση της Πέμπτης 15 Οκτωβρίου στις 20:00 στο θέατρο Λαμπέτη.

► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από την εκπομπή της Μαρίας Γεωργάκαινα (12:00 – 14:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Προδοσία'', για την παράσταση της Πέμπτης 15 Οκτωβρίου στις 20:30 στο θέατρο Παραμυθιάς.

► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από την εκπομπή του Γιώργου Λάζαρου (14:00 – 17:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Οικογένεια Άνταμς'', για την παράσταση της Παρασκευής 16 Οκτωβρίου στις 21:00 στο θέατρο Βέμπο.

► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από το Kiss Drive Time (17:00 – 19:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Συναίνεση'', για την παράσταση της Παρασκευής 16 Οκτωβρίου στις 21:00 στο Σύγχρονο Θέατρο.

► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από την εκπομπή της Χριστίνας Γιαννοπούλου (19:00 – 22:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Μπαμπάδες με ρούμι'', για την παράσταση της Παρασκευής 16 Οκτωβρίου στις 21:00 στο Θέατρο Αλίκη.
 
 
 

Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να είναι μόνιμοι κάτοικοι Αττικής. Συμμετοχές από περιοχές εκτός Αττικής δεν γίνονται δεκτές.

Ενημερωθείτε ΕΔΩ για τους γενικούς όρους διαγωνισμού.

 

Media Gallery: 

''Να ζει κανείς ή να μη ζει;''

Των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα, στο Θέατρο Λαμπέτη

  «Να ζει κανείς ή να μη ζει;» ιδού η κωμωδία!

Η σπαρταριστή κινηματογραφική επιτυχία του Mel Brooks, ανεβαίνει στο θέατρο ΛΑΜΠΕΤΗ από τον Οκτώβριο, σε απόδοση και σκηνοθεσία των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα που επιστρέφουν στη

Λεωφόρο Αλεξάνδρας μετά από χρόνια!

Στη σκηνή ένας μεγάλος θίασος: Δήμητρα Ματσούκα, Μιχάλης Ρέππας, Παντελής Καναράκης, Αλίνα Κωτσοβούλου, Θάνος Μπίρκος, Κωνσταντίνος Γιάννης, Γιώργος Δεπάστας, Άννα Κουρή,Μάριος Άγκος, Ντίνος Δάφνης, Γιώργος Μηναδάκης, Γιώργος Σέρτσας.

 

Λίγα λόγια για το έργο:

Πολωνία 1941. Γερμανική Κατοχή. Μια διάσημη ηθοποιός (Δήμητρα Ματσούκα) απατά τον άντρα της

(Μιχάλης Ρέππας) με έναν πολύ νεότερο της αντιστασιακό (Κωνσταντίνος Γιάννης).

Μια ερωτική φάρσα στήνεται στα παρασκήνια ενός θιάσου του μουσικού θεάτρου. Ο αταίριαστος έρωτας της ώριμης πρωταγωνίστριας και του νεαρού αντιστασιακού είναι ένα από τα κλασσικά θέματα της ροζ

φάρσας. Μόνο που το ροζ αρχίζει να σκουραίνει επικίνδυνα όταν στα γρανάζια της φάρσας πιάνονται ένας

Γερμανός στρατηγός (Θάνος Μπίρκος) μαζί με την αυστηρή γραμματέα του (Αλίνα Κωτσοβούλου) και τον ηλίθιο υπασπιστή του (Γιώργος Δεπάστας), μια διπλή κατάσκοπος (Άννα Κουρή) και ο μακιγιέρ της πρωταγωνίστριας (Παντελής Καναράκης). Το ετερόκλητο αυτό πλήθος μπλέκεται σε ένα τυφώνα από συμπτώσεις, ανατροπές και μεταμφιέσεις, όπου συγχέονται οι ρόλοι και χάνονται τα όρια ανάμεσα στα στρατόπεδα των Πολωνών αντιστασιακών και των κατακτητών τους.

Μουσικά νούμερα και αγωνιώδεις καταδιώξεις, λαμπερές τουαλέτες και οπλοπολυβόλα, θεατρίνοι και Ες – Ες γίνονται ένα κουβάρι για να νικήσει στο τέλος η ομάδα των θεατρίνων.

Γιατί το θέατρο – και ειδικά το ελαφρύ θέατρο – είναι μια μεγάλη κατάφαση στη ζωή. Όταν η Ιστορία στήνει μια τόσο φρικαλέα φάρσα όσο ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος το θέατρο απαντά με το βροντερό γέλιο της φαρσοκωμωδίας. Εδώ βέβαια κάποιος μπορεί να ρωτήσει «μπορεί το γέλιο να νικήσει τα τανκς;»

Ο Μελ Μπρουκς με το έργο του «Να ζει κανείς ή να μη ζει» απαντά: Ναι.

 

Διάρκεια παράστασης: 120’ (με διάλειμμα)

 

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη, Πέμπτη: 20:00, Παρασκευή : 21:00, Σάββατο: 18:00 & 21:00, Κυριακή: 19:00

Τιμές εισιτήριων : VIP (1η σειρά): 30 Ευρώ, VIP 2 : 25 Ευρώ, Α΄Ζώνη: 20 Ευρώ, Β΄Ζώνη (Πλατεία): 18 Ευρώ

ΑΜΕΑ (χωρίς αμαξίδιο),  Ανέργων, Φοιτητικό, Παιδικό (έως 12 ετών) Β ζώνη:  16 Ευρώ

Άτομα σε αναπηρικό αμαξίδιο εισέρχονται δωρεάν, κατόπιν τηλεφωνικής επικοινωνίας με το ταμείο του

θεάτρου, λόγω περιορισμένων θέσεων.

Εισιτήρια :

  • Στο τηλεφωνικό κέντρο των Αθηναϊκών Θεάτρων  211 1000 365
  • Στο ταμείο του Θεάτρου Αλίκη,  Αμερικής 4, Aθήνα.
 

Για Ομαδικές Κρατήσεις:  Κώστας Μπάλτας, Γιώτα Καραίσκου Κατερίνα Σταθάτου, 211- 1026277  Δευτ- Παρ : 10:00 -19:00.

E-mail τμήματος Ομαδικών κρατήσεων: reservations@a-th.gr

Πληροφορίες : www.a-th.gr

 

 

Θέατρο Λαμπέτη
Λεωφ. Αλεξάνδρας 106, Αθήνα 114 72
Τηλέφωνο : 211 1000 365.

 

Media Gallery: 

''Οικογένεια Άνταμς''

Απόδοση - Σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου. Στο θέατρο Βέμπο

«Οικογένεια Άνταμς»

Το Μιούζικαλ

των Marshall Brickman & Rick Elice - Andrew Lippa

Απόδοση κειμένου-στίχων-σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου

Αν είσαι Άνταμς…

Οικογένεια Άνταμς

2ος χρόνος επιτυχίας.
 

Μετά την μεγάλη επιτυχία του χειμώνα η πιο παράξενη και αστεία οικογένεια, η «Οικογένεια Addams», ετοιμάζει ξανά τις βαλίτσες της και επιστρέφει στο Θέατρο Βέμπο, από τις 16 Οκτωβρίου 2026 και  για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων!

Η ιστορία της Οικογένειας Άνταμς, ξεκίνησε στην Αμερική ως κόμικ το 1938!

Το 1964, συνέχισε την καριέρα της ως τηλεοπτική σειρά. (1964-1966, 1998-1999)

Μετά έγινε γνωστή σε όλο τον κόσμο με δυο πολύ επιτυχημένες κινηματογραφικές ταινίες, (1991, 1993). Ακολούθησαν δυο ακόμα ταινίες το 2019 και το 2021 και απογειώθηκε με τη σειρά WEDNESDAY (η κόρη της οικογένειας Άνταμς) το 2022,  η οποία  προβάλλεται μέχρι  και σήμερα (β' κύκλος) στο Netflix, έχοντας ήδη λάβει δυο υποψηφιότητες για χρυσή σφαίρα!

Παράλληλα όμως, η Οικογένεια Άνταμς είχε και… μουσικοχορευτικές ανησυχίες!! Έτσι, αποφάσισε να γίνει και Μιούζικαλ το 2009 και να λάμψει στο Broadway το 2010, κερδίζοντας πολλά βραβεία και συνεχίζοντας την επιτυχία στο West End  του Λονδίνου, και στις περισσότερες  πρωτεύουσες του κόσμου μέχρι σήμερα!

Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ, μετά την μεγάλη επιτυχία που είχε σημειώσει στο  θέατρο ΒΕΜΠΟ, όταν παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα, τις θεατρικές  σεζόν 2016 και 2017, επιστρέφει ξανά... στο σπίτι του, με έναν ανανεωμένο θίασο λαμπερών  πρωταγωνιστών και πολλές εκπλήξεις!!

Oikogeneia Adams theatre poster

Πρωταγωνιστούν:

  • Gomez Addams:  Νίκος Μουτσινάς
  • Morticia Addams: Μαρία Σολωμού
  • Alice Beineke: Παρθένα Χοροζίδου
  • Mal Beineke: Σταύρος Νικολαίδης
  • Lucas Beineke: Βαγγέλης Κακουριώτης
  • στο ρόλο της WEDNESDAY η Αλεξάνδρα Σιέτη
  • Uncle Fester: Βασίλης Αξιώτης
  • Lurch: Γιώργος Γιαννίμπας
  • Grandma: Θέμις Μαρσέλλου
  • Pugsley Addams: τα παιδιά, Θεοδόσης Κοντόπουλος και Αλέξης Μετσμαχερ

 

Σε κάποιες παραστάσεις, στο ρόλο του Lucas Beineke θα είναι ο Μάριος Μαριόλος.

 

Πρόγονοι:

  • Μαρία Βασιλάτου
  • Θοδωρής Γιαννόπουλος
  • Έμιλυ Γουσγούνη
  • Πάνος Δεσινιώτης
  • Βασιλεία Καϊρέ
  • Μαριτίνα Κατσιμπράκη
  • Πάνος Μαλακός
  • Στέργιος Περτσινίδης

 

Ταυτότητα Παράστασης:

Κείμενο: Marshall Brickman & Rick Elice
Μουσική – στίχοι: Andrew Lippa  
Σκηνοθεσία – Απόδοση κειμένου-στίχων: Θέμις Μαρσέλλου
Μουσική διεύθυνση: Νικόλας Γουάστωρ
Φωνητική διδασκαλία: Βασίλης Αλεβίζος
Χορογραφία: Άννα Αθανασιάδη
Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη
Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού
Φωτισμοί: Περικλής Μαθιέλλης
Video Designer: Κάρολος Πορφύρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Βασιλάτου
Φωτογραφίες: Γκέλυ Καλαμπάκα

 

 

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 16 Οκτωβρίου 2026

Διάρκεια: 160 λεπτά (με διάλειμμα)

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή: 21:00
Σάββατο: 17:15 & 21:00
Κυριακή: 17:00 & 20:00
Τιμές εισιτηρίων:
Α’ ζώνη: 50 ευρώ, Β’ ζώνη: 40 ευρώ, Γ’ ζώνη: 30 ευρώ, Πλατεία: 25 ευρώ.
Α’ ζώνη εξώστης-θεωρείο: 30 ευρώ, Β ζώνη εξώστης-θεωρείο: 25 ευρώ,
Γ’ ζώνη εξώστης-θεωρείο: 20 ευρώ
 
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: more.com

 

 

ΘΕΑΤΡΟ ΒΕΜΠΟ
Καρόλου 18, Αθήνα
Τηλ.: 210 5229519.

 

 

Media Gallery: 

«Προδοσία»

Στο θέατρο Παραμυθίας, σε σκηνοθεσία Βύρωνα Κολάση
«ΠΡΟΔΟΣΙΑ» του Χάρολντ Πίντερ
Σκηνοθεσία: Βύρων Κολάσης
3ος ΧΡΟΝΟΣ
 
Πρωταγωνιστούν: Κώστας Μπίγαλης - Βύρων Κολάσης - Έμμυ Δημητρακοπούλου.
 

Ένα από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας δραματουργίας, «Προδοσία» του σπουδαίου βρετανού Νομπελίστα δραματουργού Χάρολντ Πίντερ, σε μετάφραση Μάριου Πλωρίτη και σκηνοθεσία Βύρωνα Κολάση, μετά την μεγάλη επιτυχία και τις άριστες κριτικές, των 2 προηγούμενων θεατρικών σεζόν συνεχίζεται και θα παρουσιαστεί για 3ο χρόνο στο Θέατρο Παραμυθίας, οδός Παραμυθιάς 27 & Μυκάλης στον Κεραμεικό από την Πέμπτη 15 Οκτωβρίου 2026 και κάθε Πέμπτη στις 20.30.

Τρείς ηθοποιοί, ο πολύπειρος Βύρων Κολάσης στον ρόλο του αινιγματικού συζύγου Ρόμπερτ, ο Κώστας Μπίγαλης στον ρόλο του παθιασμένου, αλλά ταυτόχρονα ανασφαλούς και ενοχικού εραστή Τζέρρυ, και η Έμμυ Δημητρακοπούλου στον σύνθετο και περίπλοκου ψυχισμού ρόλο της συζύγου Έμμα. Ένα κατά τα φαινόμενα κλασικό Ιψενικό τρίγωνο, που όμως μέσα από μια αναπάντεχου βάθους και διαστάσεων προσέγγιση των τριών χαρακτήρων από την συναρπαστική πένα του βραβευμένου Βρετανού συγγραφέα, αποκαλύπτεται ανατρεπτικά πολύπλοκο επιβεβαιώνοντας την ανεξιχνίαστη σε όλο της το φάσμα ανθρώπινη φύση.

Περιληπτικό αφήγημα έργου

Η ιστορία μέσα από εννιά σκηνές εξελίσσεται στην δεκαετία 1968-1977,

που όμως ευρηματικά ξεκινάει από το τέλος της προς την αρχή, παρακολουθώντας με αντίστροφη χρονική σειρά όχι μόνο το θυελλώδες ξεκίνημα της παράνομης σχέσης της Έμμα και του Τζέρρυ, αλλά και όλη την διαδρομή της φθοράς των σχέσεων και των τριών χαρακτήρων.
Τα μυστικά, τα ψέματα, και οι ίντριγκες, πρωταγωνιστούν σε αυτό το υπερβατικό ερωτικό τρίγωνο που θα μπορούσαν να είχαν σχέση όλοι με όλους… όπως ο Πίντερ δεν διστάζει να υπονοήσει δίνοντας μια πλατύτερη έννοια στην λέξη «προδοσία» και ιντριγκάροντας τον θεατή να αναστοχαστεί το δικαίωμα τελικά του καθενός, εάν έτσι νοιώσει, να υπερβεί τα δεσμευτικά όρια μιας κοινωνικής σύμβασης, που οι τρεις αυτοί χαρακτήρες με δυσκολία μεν, αλλά παραδομένοι τελικά στο πάθος τους επέλεξαν να μην ακολουθήσουν… «Δεν μπορείς να κατηγορείς τον νόμο της βαρύτητας που ο κόσμος πέφτει στα δίκτυα του έρωτα» όπως έλεγε και ο Αϊνστάιν.

Σημείωμα σκηνοθέτη

Όταν διάβασα για πρώτη φορά το κείμενο του έργου ήξερα ότι θα χρειαστεί χρόνος ώστε να κατανοήσω πλήρως τον ιδιαίτερα πολύπλοκο ψυχισμό των τριών χαρακτήρων. Και ο υψηλός βαθμός δυσκολίας είχε να κάνει με την αφηγηματική «παραξενιά» της ιστορίας, δηλαδή την χρονική αντιστροφή των γεγονότων μιας δεκαετίας από το τέλος προς την αρχή. Ένα ευφυές πισωγύρισμα στον χρόνο, που έπρεπε όμως να αποκωδικοποιήσω σκηνοθετικά με τέτοιο τρόπο, ώστε ο θεατής να έχει κατανοήσει τα πάντα στο τέλος…ότι κι αν σημαίνει…τέλος…βέβαια, για τον απρόσμενα ανατρεπτικό τρόπο γραφής του αινιγματικού Πίντερ. Μια επιπρόσθετη δυσκολία δε της παράστασης, ήταν για μένα να συνδυάσω την διπλή ιδιότητα του σκηνοθέτη και του ηθοποιού, έτσι ώστε να μην λειτουργήσει η μια εις βάρος της άλλης, πράγμα που ήξερα ότι δεν θα ήταν καθόλου εύκολο. Μα όσο εξερευνούσα το έργο διαβάζοντας ξανά και ξανά το κείμενο, ένοιωσα την γοητευτική πρόκληση των αριστοτεχνικά κρυμμένων πίσω νοημάτων σε κάθε μια από τις αριστουργηματικές εννέα σκηνές και αποφάσισα με μια απερίσκεπτα ενθουσιώδη άγνοια κινδύνου να ενδώσω στην γοητεία της πρόκλησης του χαρισματικού Βρετανού συγγραφέα!

 

ΔΙΑΝΟΜΗ
Βύρων Κολάσης (Ρόμπερτ)
Κώστας Μπίγαλης (Τζέρρυ)
Έμμυ Δημητρακοπούλου (Έμμα).

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας : Χάρολντ Πίντερ
Μετάφραση: Μάριος Πλωρίτης
Σκηνοθεσία: Βύρων Κολάσης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Καταλιακού
Φωτισμοί - Κονσόλα ήχου: Γιάννης Κότσαρης
Σκηνικά - Κοστούμια: Μπέττυ Λυρίτη
Μουσική επιμέλεια: Κώστας Μπίγαλης
Φωτογραφίες: Απόστολος Δελάλης
Graphic Design: SPUNK by Manos Saloustros (www.spunk.gr)

 

 

Θέατρο Παραμυθίας- Αλμπέρτα Τσοπανάκη
Παραμυθίας 27, Αθήνα 104 35
Τηλ: 211 2144593.

 

Media Gallery: 

''Συναίνεση''

Της Νίνα Ρέιν, στο Σύγχρονο Θέατρο

«ΣΥΝΑΙΝΕΣΗ» (Consent)
Της Νίνα Ρέιν
2η χρονιά

Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς
Στο Σύγχρονο Θέατρο - Από 16 Οκτωβρίου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
Early bird 12€ για τα πρώτα 100 εισιτήρια.

 

Συναινώ… ή απλώς σιωπώ;
Συναινώ… ή απλώς δεν αντιδρώ
Συναινώ… ή απλώς ακολουθώ

Το σύγχρονο και εξαιρετικά επίκαιρο έργο «Συναίνεση» (Consent) της βραβευμένης Βρετανίδας συγγραφέως Νίνα Ρέιν παρουσιάζεται, για ένα δεύτερο κύκλο παραστάσεων, στο Σύγχρονο Θέατρο, σε σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά, από τις 16 Οκτωβρίου 2026, μετά την επιτυχία των παραστάσεων της περασμένης άνοιξης.

Επί σκηνής ένα σύνολο εξαιρετικών ηθοποιών: Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Κίττυ Παϊταζόγλου, Βαλέρια Δημητριάδου, Παναγιώτης Γαβρέλας, Βαγγέλης Αμπατζής, Καλλιόπη Παναγιωτίδου, Μανταλένα Καραβάτου.

Μέσα από την ιστορία μιας ομάδας δικηγόρων που εμπλέκονται σε μια υπόθεση σεξουαλικής επίθεσης, το έργο φωτίζει τα όρια ανάμεσα στον νόμο, την ηθική και την προσωπική ευθύνη. Καθώς οι χαρακτήρες προσπαθούν να υπερασπιστούν τις θέσεις τους στο δικαστήριο, έρχονται αντιμέτωποι με τις δικές τους επιλογές, τις σχέσεις και τις αντιφάσεις τους.

Με έντονο κοινωνικό προβληματισμό και διεισδυτικό λόγο, η Νίνα Ρέιν θέτει καίρια ερωτήματα για το τι σημαίνει πραγματικά συναίνεση και πώς η αλήθεια μπορεί να διαμορφώνεται από διαφορετικές οπτικές.

Το έργο αποκτά πιο έντονη και επίκαιρη διάσταση με τις θεματικές του γύρω από τη συναίνεση, την εξουσία και τη δυσκολία απόδειξης της αλήθειας σε υποθέσεις σεξουαλικής βίας και όχι μόνο, φωτίζοντας τις σύνθετες πλευρές των ανθρώπινων σχέσεων και της απονομής δικαιοσύνης στη σύγχρονη κοινωνία.

Η «Συναίνεση» παρουσιάστηκε πρώτη φορά το 2017 στο National Theatre του Λονδίνου, γνωρίζοντας μεγάλη επιτυχία, και το 2018 μεταφέρθηκε στο θέατρο Harold Pinter του West End.

Το έργο απέσπασε εξαιρετικές κριτικές και σημαντικές διακρίσεις, μεταξύ των οποίων το Susan Smith Blackburn Prize (2018), ένα από τα σημαντικότερα διεθνή βραβεία που απονέμονται σε θεατρικά έργα γραμμένα από γυναίκες συγγραφείς.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Αντώνης Πέρης
Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς
Σκηνικά – Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Μουσική: Ανδρέας Κουρέτας
Επιμέλεια Κίνησης: Αγγελική Τρομπούκη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Αγγελική Νταλιάνη, Γιάννης Ράππας
Φωτογραφίες – Trailer: Νικόλας Κωστής
Σχεδιασμός οπτικής ταυτότητας: Ιωάννης Κ. Τσίγκας
Social Media: Loox Media
Επικοινωνία – Προβολή στα Μ.Μ.Ε.: Ανζελίκα Καψαμπέλη
Διεύθυνση Παραγωγής: Μαρία Αναματερού
Παραγωγή: Νέο Σύγχρονο Θέατρο

ΠΑΙΖΟΥΝ
Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Κίττυ Παϊταζόγλου, Βαλέρια Δημητριάδου, Παναγιώτης Γαβρέλας, Βαγγέλης Αμπατζής, Καλλιόπη Παναγιωτίδου, Μανταλένα Καραβάτου.
Ευχαριστούμε τον Γιώργο Ανδρεσάκη για την βοήθειά του στις πρόβες.

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Τετάρτη 18.15, Παρασκευή 21.00 και Κυριακή 18.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Early bird 12€ για τα πρώτα 100 εισιτήρια

Τετάρτη (λαϊκή απογευματινή):
Α΄ ζώνη: Κανονικό 17€, Μειωμένα 15€ (Φοιτητικό, Ανέργων, +65, ΑμεΑ),
Αυτοκλειόμενες θέσεις διαδρόμου 15€, Β’ ζώνη 15€

Παρασκευή και Κυριακή:
Α’ ζώνη: Κανονικό 20€, Μειωμένα 18€ (Φοιτητικό, Ανέργων, +65, ΑμεΑ),
Αυτοκλειόμενες θέσεις διαδρόμου 18€, Β’ ζώνη: Κανονικό 18€, Mειωμένα 16€ (Φοιτητικό, Ανέργων, +65, ΑμεΑ), Γ’ ζώνη & Αυτοκλειόμενες θέσεις διαδρόμου 16€

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 100 λεπτά

 

Σύγχρονο Θέατρο

Ευμολπιδών 45

Τηλ.: 210 3464380
info@sychronotheatro.gr, www.sychronotheatro.gr

 

 

 
 
 
Media Gallery: 

''Καρυάτιδα!''

Tου Γιώργου Καπουτζίδη, στο Θέατρο Κάππα
Η ΚΑΡΥΑΤΙΔΑ!
του Γιώργου Καπουτζίδη
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαυρογεώργη
Η Καρυάτιδα επιστρέφει: Και γίνεται το απόλυτο προεκλογικό όπλο
Από Τετάρτη 14 Οκτωβρίου
Στο Θέατρο ΚΑΠΠΑ

 

Λίγο πριν μπούμε ξανά σε προεκλογικούς ρυθμούς, η «Καρυάτιδα!» του Γιώργου Καπουτζίδη επιστρέφει για να θυμίσει πως στην Ελλάδα το μεγαλείο, η εθνική συγκίνηση και η πολιτική σκοπιμότητα συχνά βρίσκονται στην ίδια σκηνή. Τα Γλυπτά του Παρθενώνα γίνονται το πιο πολύτιμο «όπλο» και η σάτιρα παίρνει ξανά τον πρώτο λόγο.

Τι συμβαίνει όταν η χαμένη έκτη Καρυάτιδα επιστρέφει επιτέλους στην Ελλάδα; Η χώρα φοράει τα καλά της. Οι κάμερες στήνονται, οι δηλώσεις προετοιμάζονται, οι λόγοι γράφονται και ξαναγράφονται, οι πολιτικοί μηχανισμοί τίθενται σε πλήρη λειτουργία και ένα ιστορικό γεγονός μετατρέπεται μέσα σε λίγες ώρες σε μια μεγάλη εθνική παράσταση.

Γιατί στην Ελλάδα τα σύμβολα έχουν πάντα μια ιδιαίτερη δύναμη. Και ανάμεσα σε όλα, τα Γλυπτά του Παρθενώνα παραμένουν ένα από τα πιο ισχυρά πολιτιστικά και πολιτικά κεφάλαια της χώρας. Έτσι η Καρυάτιδα μεταμορφώνεται σε εργαλείο που μπορεί να αναφλέξει συναισθήματα, να χτίσει αφηγήματα και να κυριαρχήσει στην επικαιρότητα.

Κάπου ανάμεσα στην εθνική υπερηφάνεια και την πολιτική διαχείριση, όμως, η πραγματικότητα αρχίζει να αποκαλύπτει τις πιο παράδοξες και κωμικές πλευρές της.

Ακριβώς εκεί συναντάμε την «Καρυάτιδα!» του Γιώργου Καπουτζίδη, την απολαυστική και αιχμηρή κωμωδία που επιστρέφει εκ νέου στο Θέατρο Κάππα, μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε για δύο συνεχόμενες χρονιές — αρχικά στο ΡΕΞ και στη συνέχεια στο Θέατρο Κάππα — αλλά και μετά το καλοκαιρινό της ταξίδι σε όλη την Ελλάδα.

Στην παράσταση συμμετέχουν οι Ασημίνα Αναστασοπούλου, Στέλιος Ιακωβίδης, Στέλιος Ξανθουδάκης, Αγορίτσα Οικονόμου, Δρόσος Σκώτης, Σταμάτης Φακορέλης και Μαρία Φιλίνη.

Τη συνολική καλλιτεχνική ταυτότητα της παράστασης συμπληρώνουν ο Αντώνης Αντωνόπουλος ως σύμβουλος δραματουργίας και καλλιτεχνικός συνεργάτης, η Άρτεμις Φλέσσα στα σκηνικά, η Ιφιγένεια Νταουντάκη στα κοστούμια, ο Larry Gus στη μουσική, η Σοφία Πάσχου στην κίνηση και η Βάσια Ατταριάν στους φωτισμούς.

Karyatida theatre 2

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Γιώργος Καπουτζίδης

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαυρογεώργη
Σύμβουλος δραματουργίας-Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Αντώνης Αντωνόπουλος
Σκηνικά: Άρτεμις Φλέσσα
Κοστούμια: Ιφιγένεια Νταουντάκη
Μουσική: Larry Gus
Βοηθός σκηνοθέτιδος: Σοφία Σταθάτου

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Ασημίνα Αναστασοπούλου, Στέλιος Ιακωβίδης, Στέλιος Ξανθουδάκης, Αγορίτσα Οικονόμου, Δρόσος Σκώτης, Σταμάτης Φακορέλης, Μαρία Φιλίνη.

 

Μέρες & ώρες:

  • Τετάρτη - Κυριακή: 20:00
  • Πέμπτη - Παρασκευή: 21:00
  • Σάββατο: 18:00 & 21:00

 

Τιμές εισιτηρίων: 23 & 25 ευρώ
Προπώληση: more.com

 

Θέατρο Κάππα
Κυψέλης 2, Αθήνα 11362
Τηλ.: 210 7707227.
 
 
Media Gallery: 

''Η κουζίνα''

Του Γιώργου Κουτλή, στο Θέατρο Κιβωτός
''Η ΚΟΥΖΙΝΑ''
παίρνει ξανά φωτιά!
Η παράσταση του Γιώργου Κουτλή που ανέβασε τη θερμοκρασία της θεατρικής σεζόν επιστρέφει στο Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ
Έναρξη: Τετάρτη 14 Οκτωβρίου.
 

Από τις 14 Οκτωβρίου η ΚΟΥΖΙΝΑ παίρνει ξανά φωτιά!

Η παράσταση που βασίζεται στο εμβληματικό έργο του Άρνολντ Γουέσκερ και συζητήθηκε ως μία από τις πιο δυνατές θεατρικές προτάσεις της σεζόν, κλείνει ραντεβού για την επόμενη χρονιά και από τον Οκτώβριο η σκηνή του Θεάτρου Κιβωτός μεταμορφώνεται ξανά σε ένα καυτό καζάνι ανθρώπων, σωμάτων, φωνών και ανεκπλήρωτων ονείρων.

Γραμμένο το 1956, το έργο του Γουέσκερ παραμένει οδυνηρά αναγνωρίσιμο. Πίσω από τις παραγγελίες, τα σκεύη, τις φωνές και την ταχύτητα της δουλειάς, αποκαλύπτεται ένας μηχανισμός που καταναλώνει ανθρώπους. Η κουζίνα είναι ένας τόπος πίεσης και σύγκρουσης, ένας συμπυκνωμένος κόσμος εργασίας, επιβίωσης, βίας, επιθυμίας, σιωπηλής αντοχής και μικρών, πεισματικών ονείρων.

Ο Γιώργος Κουτλής σκηνοθετεί με μαεστρία ένα ensemble 14 ηθοποιών και μουσικών δημιουργώντας έναν σκηνικό οργανισμό που κινείται με χιούμορ, σκληρότητα, ρυθμό και ακρίβεια μηχανής — χωρίς ποτέ να χάνει τον άνθρωπο μέσα στον θόρυβο. Από τα κουζινικά σκεύη γεννιέται ένα μουσικό σύμπαν, οι πάγκοι γίνονται πεδίο σύγκρουσης, και το εστιατόριο μετατρέπεται σε μικρογραφία μιας κοινωνίας που ζητά συνεχώς περισσότερα από τους ανθρώπους της.

Στον κεντρικό ρόλο, ο Μιχάλης Σαράντης ενσαρκώνει τον Αντρέι, έναν άνθρωπο εκρηκτικό και εύθραυστο μαζί. Έναν μάγειρα που προσπαθεί να κρατηθεί όρθιος μέσα σε μια συνθήκη που δεν αφήνει χώρο ούτε για ανάσα ούτε για όνειρο. Γύρω του, ένας πολυπρόσωπος θίασος συνθέτει μια κουζίνα-κοινότητα: σκληρή, αστεία, θορυβώδη, τρυφερή, εξαντλημένη, βαθιά ανθρώπινη.

Η ΚΟΥΖΙΝΑ άγγιξε κάτι απολύτως σημερινό: την αίσθηση μιας ζωής σε διαρκή πίεση, όπου όλοι τρέχουν να προλάβουν, όλοι παλεύουν να αντέξουν, όλοι ζητούν λίγο χρόνο για να υπάρξουν.

Από τις 14 Οκτωβρίου το δεύτερο service ξεκινά.

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Ελένη Κουτσιούμπα
Σκηνοθεσία: Γιώργος Κουτλής 
Διασκευή: Μιχάλης Πητίδης, Γιώργος Κουτλής 
Δραματουργία: Πρόδρομος Τσινικόρης 
Σκηνικά - Κοστούμια: Ελένη Στρούλια 
Μουσική και Sound Design: Παναγιώτης Μανουηλίδης 
Ηχοληψία και Sound Design: Αγγελος Κονταξής
Χορογραφία - Κινησιολογία: Αλέξανδρος Σταυρόπουλος 
Σχεδιασμός Φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου 
Βοηθός σκηνοθέτη: Θάλεια Γρίβα 
 

Παίζουν (αλφαβητικά): 

Σαμουήλ Ακινόλα, Πολύδωρος Βογιατζής, Δανάη Καλούτσα, Ιλιάννα Καραπασιά, Ειρήνη Μακρή, Γιώργος Μπουκαούρης, Gary Salomon, Χρήστος Σαπουντζής/ Τάκης Σακελλαρίου, Μιχάλης Σαράντης, Ντένια Στασινοπούλου, Αναστασία Στυλιανίδη, Πήτερ Τζέικς/ Γιάννης Τζεδάκης, Δημήτρης Φιλιππίδης, Γιλμάζ Χουσμέν.

 

Μέρες και ώρες παραστάσεων:

Τετάρτη 20:00
Πέμπτη, Παρασκευή 21:00
Σαββατο 18:00 και 21:00
Κυριακή 20:00

 

Εισιτήρια:

Α Ζώνη: 25€
Β Ζώνη: 22€
Γ Ζώνη: 20€
 
Προπώληση: more.com
 
 
 
ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ
Πειραιώς 115, Αθήνα 11854
Τηλ.: 210 3427426.
Media Gallery: 

''Χώρισε με ΑΕ και ΣΙΑ''

Του Tristan Petitgirard, στο Θέατρο Θησείον
«Χώρισε με ΑΕ και ΣΙΑ»
του Tristan Petitgirard
Η Κόρα Καρβούνη σκηνοθετεί τον χωρισμό ως υπηρεσία κατ’ οίκον
Με τους Μιχάλη Συριοπούλο, Βάσω Καβαλλιεράτου και Στάθη Κόικα
Μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς.

 

Πρεμιέρα: Πέμπτη 15 Οκτωβρίου
Θέατρο ΘΗΣΕΙΟΝ, ένα θέατρο για τις τέχνες.
 
«Το αλατοπίπερο κάθε ερωτικής ιστορίας είναι ο χωρισμός.
Οι σχέσεις έχουν πάντα το τέλος τους.
Και αφού η ίδια η σχέση δεν μας έφερε χαρά, γιατί να μην χαρούμε τουλάχιστον τον χωρισμό;
Σε αυτό το αχαρο και δύσκολο σημείο, μπαίνω εγώ!»

 

Η πρώτη σκηνοθεσία της Κόρας Καρβούνη φέρνει στο Θέατρο ΘΗΣΕΙΟΝ, ένα θέατρο για τις τέχνες, τη σύγχρονη γαλλική κωμωδία του Tristan Petitgirard, με τους Μιχάλη Συριοπούλο, Βάσω Καβαλλιεράτου και Στάθη Κόικα.

 

Υπάρχουν ζευγάρια που χωρίζουν με ένα μήνυμα. Άλλα με μια σιωπή. Στο «Χώρισε με ΑΕ και ΣΙΑ»», χωρίζουν με εξωτερικό συνεργάτη.

Ο Ερίκ έχει στήσει μια παράξενη, απολύτως οργανωμένη επιχείρηση: αναλαμβάνει να ανακοινώνει χωρισμούς κατ’ οίκον. Πηγαίνει στη θέση εκείνων που δεν βρίσκουν το θάρρος, τη γλώσσα ή την ψυχραιμία να πουν «τελειώσαμε». Με ευγένεια, μεθοδικότητα και επαγγελματική απόσταση, μπαίνει στα σπίτια των άλλων και παραδίδει το τέλος μιας σχέσης σαν υπηρεσία.

Μέχρι τη μέρα που μια ακόμη ανάθεση τον φέρνει αντιμέτωπο με τη Γκαέλ, τη γυναίκα που κάποτε τον εγκατέλειψε χωρίς εξηγήσεις. Δίπλα της, ο Αγάθωνας, ο νυν σύντροφός της, έχει ήδη μετανιώσει για την παραγγελία του χωρισμού. Η δουλειά ακυρώνεται, το παρελθόν ανοίγει, οι ρόλοι αλλάζουν χέρια. Κανείς δεν βρίσκεται πια στη σωστή θέση. Κανείς δεν λέει ακριβώς αυτό που εννοεί. Κανείς δεν μπορεί να φύγει χωρίς να εκτεθεί.

Στην ελληνική εκδοχή, η Κόρα Καρβούνη συναντά τρεις ηθοποιούς με έντονη σκηνική προσωπικότητα: τον Μιχάλη Συριοπούλο, τη Βάσω Καβαλλιεράτου και τον Στάθη Κόικα. Τρεις άνθρωποι στη σκηνή, τρεις διαφορετικές εκδοχές του ίδιου πανικού: να αγαπηθείς, να κερδίσεις χρόνο, να μη φανείς αδύναμος, να μη μείνεις μόνος με αυτό που πραγματικά θέλεις. 

 

Τη μετάφραση υπογράφει ο Αντώνης Γαλέος. Τη μουσική γράφει ο Φοίβος Δεληβοριάς, τα σκηνικά και τους φωτισμούς υπογράφει η Ζωή Μολυβδά Φαμέλη, ενώ τη χορογραφία η Φαίδρα Σούτου.

Το «Χώρισε με ΑΕ και ΣΙΑ» είναι μια κωμωδία για όσους έχουν χωρίσει, για όσους το σκέφτονται, για όσους έφυγαν χωρίς να φύγουν και για όσους εξακολουθούν να διαπραγματεύονται με τον εαυτό τους τους όρους μιας σχέσης που έχει λήξει προ πολλού.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

  • Συγγραφέας: Tristan Petitgirard
  • Βασισμένο στο έργο: Rupture à domicile
  • Σκηνοθεσία: Κόρα Καρβούνη
  • Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
  • Μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς
  • Σκηνικά – Φωτισμοί: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη
  • Χορογραφία: Φαίδρα Σούτου.

 

Πρωταγωνιστούν: Μιχάλης Συριοπούλος, Βάσω Καβαλλιεράτου, Στάθης Κόικας

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

  • Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00
  • Κυριακή στις 20:00

 

Προπώληση: more.com

 

Θέατρο ΘΗΣΕΙΟΝ, ένα θέατρο για τις τέχνες
Τουρναβίτου 7, Αθήνα 105 53
Τηλ. : 210 3255444.

 

Media Gallery: 

''Σεσουάρ για δολοφόνους''

Σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη - Δημήτρη Μακαλιά, στο Θέατρο Γκλόρια
~Σεσουάρ για δολοφόνους~
Η μακροβιότερη παράσταση στην ιστορία του ελληνικού θεάτρου επιστρέφει… για 18η χρονιά
πιο δολοφονική από ποτέ!
Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης & Δημήτρης Μακαλιάς.

 

Το πιο ύποπτο κομμωτήριο της Αθήνας ανοίγει ξανά.

Τα ψαλίδια ακονίζονται, τα πιστολάκια παίρνουν φωτιά και οι ένοχοι - όποιοι κι αν είναι - επιστρέφουν στη θέση τους.

Το «Σεσουάρ για δολοφόνους», η θρυλική διαδραστική κωμωδία μυστηρίου των Μπρους Τζόρνταν & Μέριλιν Έιμπραμς, συνεχίζεται για 18η χρονιά στην Ελλάδα!

Από την Παρασκευή 16 Οκτωβρίου, το Θέατρο Γκλόρια φιλοξενεί —σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη και Δημήτρη Μακαλιά και σε διασκευή του Θοδωρή Πετρόπουλου— την αγαπημένη διαδραστική, αλλοπρόσαλλη και απολαυστική κωμωδία που έχει γράψει ιστορία στο ελληνικό θέατρο και επιστρέφει με γρήγορο ρυθμό, κωμική ένταση, διαρκείς ανατροπές και εκείνη τη σπάνια θεατρική συνθήκη που κάνει κάθε βράδυ πραγματικά διαφορετικό: το κοινό αποφασίζει ποιος είναι ο δολοφόνος.!

Στο Studio Antony, όλα αρχίζουν όπως πρέπει: κουτσομπολιό, βαφές, πελάτες, νεύρα, ύποπτες σιωπές και ακόμη πιο ύποπτες ατάκες. Μόνο που στον πάνω όροφο έχει μόλις βρεθεί δολοφονημένη η Αμαλία Τσαλίκογλου. Από εκεί και πέρα, το κομμωτήριο μετατρέπεται σε τόπο εγκλήματος, οι πελάτες και οι εργαζόμενοι σε υπόπτους, και το κοινό σε ανακριτή με δικαίωμα ψήφου.

Ένα ψαλίδι, πολλές εκδοχές. Μία αλήθεια (απλώς κάθε βράδυ διαφορετική!).

Ο τσαχπίνης κομμωτής Τόνυ, η μεγαλοαστή κυρία Χατζηπατέρα, η ροζ τσιχλόφουσκα-βοηθός πιστολάκι Σόφη και ο μυστηριώδης αντικέρ Λεωνίδας μπαίνουν ξανά στο μικροσκόπιο. Ο αστυνόμος Σταύρος Σταυράκος αναλαμβάνει την υπόθεση, ο βοηθός του Πανάγος προσπαθεί να φανεί χρήσιμος, και οι θεατές καλούνται να προσέξουν κάθε βλέμμα, κάθε παύση, κάθε απάντηση που ακούγεται λίγο πιο ένοχη απ’ όσο πρέπει.

Υπόθεση

Η δράση εκτυλίσσεται στο κομμωτήριο «Studio Antony», επί της οδού Ιπποκράτους στην Αθήνα. Ξαφνικά η ιδιοκτήτρια του κτιρίου, που ζει στον πάνω όροφο, βρίσκεται δολοφονημένη. Οι εργαζόμενοι και οι πελάτες του κομμωτηρίου μπαίνουν στο μικροσκόπιο των Αστυνομικών, οι οποίοι ζητούν την βοήθεια του κοινού για να λύσουν το μυστήριο.

Οι θεατές αποφασίζουν ποιος «κουρεύεται» στο τέλος.

Το κοινό καλείται να ενώσει τα κομμάτια του παζλ και να βγάλει τη δική του ετυμηγορία. Κάθε βράδυ ψηφίζεται ένας από τους τέσσερις υπόπτους ως ο επικρατέστερος δολοφόνος κι η παράσταση οδηγείται σε διαφορετικό φινάλε.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Μπρους Τζόρνταν & Μέριλιν Έιμπραμς
Απόδοση: Θοδωρής Πετρόπουλος
Διασκευή: Νικορέστης Χανιωτάκης
Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης-Δημήτρης Μακαλιάς
Σκηνικά: Αρετή Μουστάκα
Κοστούμια: Κατερίνα Ανδρικοπούλου
Μουσική επιμέλεια: Ο θίασος
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου.

 

Παίζουν: (Αλφαβητικά): Άρης Αντωνόπουλος, Νίκη Λάμη, Δημήτρης Μακαλιάς, Ζήσης Ρούμπος, Χάρης Χιώτης, Αντιγόνη Ψυχράμη.

Σε διπλή διανομή: Γιάννης Λατουσάκης, Αθηνά Μουστάκα.

 

Ημέρες και  Ώρες:

Τετάρτη & Κυριακή: 20.00
Παρασκευή: 21.00
Σάββατο: 18:00 & 21.00  

Τιμές εισιτηρίων:

Α ΖΩΝΗ: 22€
Β ΖΩΝΗ: 20€
Γ ΖΩΝΗ: 18€
ΕΞΩΣΤΗΣ: 17€

Προπώληση Εισιτηρίων: more.com

 

Θέατρο Γκλόρια
Ιπποκράτους 7
Αθήνα 10679
Τηλ. κρατήσεων: 210 3600832.

 

Media Gallery: 

Britney Spears: Kυκλοφόρησε τραγούδι του 2001 που είχε γράψει με τον Justin Timberlake

Δειτε το βιντεο

Η Britney Spears παρουσίασε ένα ακυκλοφόρητο τραγούδι που έγραψε με τον πρώην σύντροφό της Justin Timberlake.

Η Αμερικανίδα ποπ τραγουδίστρια πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 6 Νοεμβρίου μια νέα έκδοση του άλμπουμ της «Britney» με αφορμή την 25η επέτειό του.

Ενόψει της κυκλοφορίας του, η τραγουδίστρια παρουσίασε το τραγούδι «She'll Never Be Me» - το οποίο ηχογραφήθηκε αρχικά για το τρίτο άλμπουμ της με τον ίδιο τίτλο, το οποίο κυκλοφόρησε το 2001.

Η Spears έγραψε το τραγούδι με τρεις άλλους καλλιτέχνες συμπεριλαμβανομένου του τότε συντρόφου της, τραγουδιστή Τζάστιν Τίμπερλεϊκ.

Το άλμπουμ «Britney» ακολούθησε την επιτυχία των δύο πρώτων της τραγουδίστριας …Baby One More Time και Oops!… I Did It Again.

Η άλλη συνεργασία της με τον Timberlake – What It’s Like To Be Me – ήταν το τελευταίο κομμάτι δίσκου – το οποίο προτάθηκε για το καλύτερο ποπ φωνητικό άλμπουμ στα βραβεία Grammy του 2003.

Μετά την πρώτη τους συνάντηση στο πλατό του The Mickey Mouse Club το 1992, η Spears και ο Timberlake ήταν ζευγάρι από το 1999 έως το 2002.

Αν και ηχογραφήθηκε το 2001, το «She’ll Never Be Me» είναι το πρώτο τραγούδι που κυκλοφορεί μετά το σινγκλ της «Mind Your Business» με τον will.i.am το 2023.

 

Media Gallery: 

Σελίδες

PAGE TOP

Get in touch with us

Designed, Developed & Hosted by GLOMAN - Powered by Drupal - achecker