Ερευνητές ανέλυσαν συνεντεύξεις της Madonna εδώ και 40 χρόνια και βρήκαν ότι η φωνή της δεν ακολουθεί το συνηθισμένο μοτίβο γήρανσης των γυναικών
Η Madonna έχει αλλάξει πολλές φορές την εικόνα και το στιλ της στη διάρκεια της καριέρας της. Τώρα, μια νέα έρευνα δείχνει ότι κάτι εξίσου ενδιαφέρον συμβαίνει και με τη φωνή της.
Γλωσσολόγοι από το Πανεπιστήμιο του Aarhus και το Πανεπιστήμιο της Κοπεγχάγης ανέλυσαν συνεντεύξεις της τραγουδίστριας που καλύπτουν περίπου 40 χρόνια, από την εποχή που έγινε παγκόσμιο ποπ είδωλο, τη δεκαετία του 1980, έως το 2021. Το συμπέρασμά τους είναι ότι η φωνή της Madonna είναι ασυνήθιστα δύσκολο να «προδώσει» την ηλικία της.
Η μελέτη, με τίτλο The Age Chameleon: Social and Biological Effects on Madonna’s Ageing Voice, δημοσιεύθηκε στο Nordic Journal of English Studies. Οι ερευνητές μέτρησαν το ύψος της φωνής της αλλά και τον τρόπο με τον οποίο προφέρει συγκεκριμένα φωνήεντα.
Τι συμβαίνει συνήθως στη γυναικεία φωνή μετά την εμμηνόπαυση
Καθώς οι γυναίκες μεγαλώνουν και περνούν την εμμηνόπαυση, η φωνή συχνά γίνεται πιο βαθιά. Αυτό μπορεί να συμβαίνει επειδή οι φωνητικές χορδές γίνονται παχύτερες και οι γύρω μύες χάνουν μέρος της ελαστικότητάς τους. Παράλληλα, οι ορμονικές μεταβολές μπορούν να επηρεάσουν τη σταθερότητα και την ποιότητα της φωνής.
Στη Madonna, όμως, η πορεία δεν ήταν τόσο προβλέψιμη. Οι ερευνητές εντόπισαν πράγματι ότι γύρω στο 2013, όταν ήταν 55 ετών, η φωνή της είχε γίνει πιο βαθιά, κάτι που θα μπορούσε να συμβαδίζει με τις αλλαγές της εμμηνόπαυσης. Στα χρόνια που ακολούθησαν, όμως, ο τόνος της ανέβηκε ξανά.
Ακόμη πιο παράξενο: μερικές από τις χαμηλότερες τιμές της φωνής της καταγράφηκαν τη δεκαετία του 1980, όταν ήταν πολύ νεότερη, ενώ από τα τέλη της δεκαετίας του 1990 και μετά η γενική τάση ήταν προς υψηλότερο τόνο.
Μια φωνή που δεν αποκαλύπτει εύκολα ούτε ηλικία ούτε καταγωγή
Το ίδιο συνέβη και με την προφορά της. Οι επιστήμονες εξέτασαν φωνήεντα σε αγγλικές λέξεις όπως trap, dress, kit, lot και thought και διαπίστωσαν ότι η προφορά της δεν ακολουθεί καθαρά ούτε τα χαρακτηριστικά της γενιάς της ούτε εκείνα των περιοχών στις οποίες έζησε, όπως το Michigan και η Νέα Υόρκη.
Παράλληλα, ο τρόπος με τον οποίο προφέρει ορισμένα φωνήεντα έγινε με τα χρόνια πιο διακριτός. Σύμφωνα με τους ερευνητές, τέτοια χαρακτηριστικά έχουν συσχετιστεί στη γλωσσολογική έρευνα με νεανικότητα, ελκυστικότητα και σεξουαλικότητα.
Το κάνει συνειδητά;
Εδώ οι ερευνητές είναι προσεκτικοί. Δεν μπορούν να αποδείξουν τι ακριβώς προκαλεί αυτή την ασυνήθιστη πορεία. Υποστηρίζουν, όμως, ότι είναι πιθανό η Madonna να έχει δουλέψει τον τρόπο με τον οποίο μιλά, όπως ακριβώς έχει διαχειριστεί επί δεκαετίες την εικόνα της. Αναφέρουν επίσης ότι ορμονικοί παράγοντες θα μπορούσαν να έχουν επηρεάσει τη φωνή, χωρίς όμως να εξηγούν ολόκληρο το μοτίβο.
Το πιο ενδιαφέρον συμπέρασμα της μελέτης ξεπερνά τελικά τη Madonna. Η φωνή αλλάζει βιολογικά όσο μεγαλώνουμε, αλλά ο τρόπος που ακουγόμαστε δεν καθορίζεται μόνο από την ηλικία. Μπορεί επίσης να επηρεάζεται από τον τρόπο ομιλίας που καλλιεργούμε, το κοινωνικό περιβάλλον και την εικόνα που επιλέγουμε να προβάλλουμε.
Στην περίπτωση της Madonna, οι ερευνητές θεωρούν ότι η μεγάλη προσαρμοστικότητα της φωνής της αποτελεί ακόμη έναν τρόπο με τον οποίο αμφισβητεί τις προσδοκίες για το πώς «πρέπει» να φαίνεται – και να ακούγεται – μια γυναίκα καθώς μεγαλώνει.
Ενημερωθείτε για τους διαγωνισμούς μας και δηλώστε συμμετοχή συμπληρώνοντας τη φόρμα συμμετοχής που σας ενδιαφέρει. Oι τυχεροί ακροατές θα ενημερωθούν μέσω email ύστερα από κλήρωση.
Την Τετάρτη 4 Νοεμβρίου δηλώστε συμμετοχή και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις.
► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από το Kiss Breakfast Show (07:00 – 10:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Απόψε Τρώμε Στης Ιοκάστης'', για την παράσταση της Πέμπτης 5Οκτωβρίου στις 20:00στο θέατρο Φιλίπ.
► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από την εκπομπή της Ευρυδίκης Βαλαβάνη(10:00 – 12:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Να ζει κανείς ή να μη ζει;'', για την παράσταση της Πέμπτης 5 Νοεμβρίου στις 20:00 στο θέατρο Λαμπέτη.
► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από την εκπομπή της Μαρίας Γεωργάκαινα (12:00 – 14:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό:''Παγόβουνο'', για την παράσταση της Πέμπτης 5 Νοεμβρίου στις 20:00 στο θέατρο Embassy.
► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από την εκπομπή τουΓιώργου Λάζαρου(14:00 – 17:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Η Μοναξιά της Δύσης'', για την παράσταση της Πέμπτης 5 Νοεμβρίου στις 21:00 στο Θέατρο Επί Κολωνώ.
► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από το Kiss Drive Time (17:00 – 19:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Ο Πειρασμός'', για την παράσταση της Πέμπτης 5 Νοεμβρίου στις 21:00 στο θέατρο Τζένη Καρέζη.
► Δηλώστε συμμετοχή μέσα από την εκπομπή της Χριστίνας Γιαννοπούλου (19:00 - 22:00) (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση: ''Ομήρου Οδύσσεια'', για την παράσταση της Κυριακής 8 Νοεμβρίου στις 12:00 στο Θέατρο Πειραιώς 131.
► Δηλώστε συμμετοχή (ΕΔΩ) και διεκδικήστε διπλές προσκλήσεις για τo θεατρικό: ''Μπόμπυ ή Άβολες κουβέντες με ζώα'', για την παράστασητης Δευτέρας 9 Νοεμβρίου στις 21:00 στο θέατρο Κιβωτός.
Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να είναι μόνιμοι κάτοικοι Αττικής. Συμμετοχές από περιοχές εκτός Αττικής δεν γίνονται δεκτές.
Ενημερωθείτε ΕΔΩγια τους γενικούς όρους διαγωνισμού.
Το τελευταίο τραγούδι της Bonnie Tyler θα κυκλοφορήσει στις 13 Νοεμβρίου. Η ερμηνεύτρια της επιτυχίας «Total Eclipse of the Heart» —το πραγματικό της όνομα ήταν Gaynor Hopkins— απεβίωσε στις 8 Ιουλίου, αλλά την επόμενη εβδομάδα θα κυκλοφορήσει το «Love, Light and Peace», η τελευταία της ηχογράφηση στο στούντιο, καθώς ο σύζυγός της, Robert Sullivan, γνώριζε ότι εκείνη θα ήθελε οι θαυμαστές της να ακούσουν αυτό το εορταστικό κομμάτι.
Ο Robert δήλωσε: «Ήταν μια χρονιά που μου ράγισε την καρδιά, και μου λείπει κάθε μέρα. Η Γκέινορ δεν σταμάτησε ποτέ να δουλεύει. Αγαπούσε το τραγούδι, αγαπούσε τους θαυμαστές της και έβαζε όλη της την καρδιά σε αυτά τα τραγούδια. Η μόνη φορά που έκανε παύση ήταν κατά τη διάρκεια της πανδημίας του COVID, και ακόμα και τότε συνέχιζε να δίνει συνεντεύξεις μέσω Zoom συνεχώς. Μεταξύ των ζωντανών εμφανίσεων, περνούσε από το στούντιο του Ντέιβιντ Μάκεϊ για να δουλέψει πάνω σε όλα αυτά τα νέα τραγούδια. Ξέρω ότι θα ήθελε ο κόσμος να τα ακούσει, και είμαι πολύ περήφανος για όλα όσα άφησε πίσω της.»
Το «Love, Light and Peace» γράφτηκε από την Κρίσι Χάμοντ και τον Τέρι Μπρίτεν, ο οποίος επίσης ανέλαβε την παραγωγή του κομματιού μαζί με τον Ντέιβιντ Μάκεϊ.
Ο Justin Timberlake έχει κάποια πράγματα που θέλει να βγάλει από μέσα του. Το Variety ανέφερε τη Δευτέρα 2 Νοεμβρίου ότι ο ποπ σταρ ετοιμάζει μια τετραμερή σειρά ντοκιμαντέρ «χωρίς ταμπού» για το Apple TV, στην οποία θα εμφανιστεί ως καλεσμένη η ίδια η Janet Jackson.
Σύμφωνα με πληροφορίες, το έργο αναμένεται να κάνει την εμφάνισή του στην πλατφόρμα streaming τον Δεκέμβριο, χωρίς να υπάρχουν περαιτέρω λεπτομέρειες κατά τη στιγμή της δημοσίευσης, εκτός από ένα από τα θέματα συζήτησης που θα περιλαμβάνονται. Με τη συμμετοχή της κυρίας Jackson, το ντοκιμαντέρ θα ανατρέξει σχεδόν σίγουρα στη διαβόητη διαμάχη του ζευγαριού κατά τη διάρκεια του Super Bowl του 2004, κατά την οποία ο Timberlake αποκάλυψε το στήθος της σε ζωντανή τηλεοπτική μετάδοση — γνωστό και ως το περιστατικό από το οποίο προήλθε ο όρος «wardrobe malfunction» (δυσλειτουργία ενδυμασίας).
Το έργο αυτό έρχεται σε μια περίοδο αναστοχασμού για τον πρώην μέλος του boy band *NSYNC, ο οποίος έγινε πρωτοσέλιδο το 2021 με μια δημόσια συγγνώμη προς την Jackson, αναγνωρίζοντας τη διαφορά στον τρόπο με τον οποίο αντιμετωπίστηκαν ο καθένας ξεχωριστά μετά τη διαμάχη του Super Bowl. «Λυπάμαι βαθιά για τις στιγμές της ζωής μου όπου οι πράξεις μου συνέβαλαν στο πρόβλημα, όπου μίλησα χωρίς να με ρωτήσουν ή δεν υπερασπίστηκα αυτό που ήταν σωστό», έγραψε ο Timberlake. «Κατανοώ ότι υστέρησα σε αυτές τις στιγμές και σε πολλές άλλες και επωφελήθηκα από ένα σύστημα που επιτρέπει τη μισογυνία και τον ρατσισμό».
Επίσης, στην απολογία του, ο Justin Timberlake εξέφρασε τη μεταμέλειά του για τον ασεβή τρόπο με τον οποίο είχε μιλήσει στο παρελθόν για τη Britney Spears μετά τον χωρισμό τους το 2002.
Tο «Thriller» του Michael Jackson έφτασε σε ένα ορόσημο που χρειάστηκαν σχεδόν 44 χρόνια για να επιτευχθεί, κατακτώντας για πρώτη φορά την κορυφή του παγκόσμιου chart του Spotify, καθώς τα κλασικά τραγούδια του Χάλοουιν κυριάρχησαν στο παγκόσμιο streaming στις 31 Οκτωβρίου 2026. Η επιτυχία του 1982 συγκέντρωσε 6,606 εκατομμύρια αναπαραγωγές σε μία μόνο ημέρα, ξεπερνώντας πολλά αγαπημένα τραγούδια της εποχής και προπορευόμενη ορισμένων από τα μεγαλύτερα τραγούδια που ανταγωνίζονται επί του παρόντος στην πλατφόρμα.
Η ιστορική άνοδος του κομματιού έφερε τον Τζάκσον στην κορυφή της κατάταξης για δεύτερη φορά το 2026, μετά το «Billie Jean». Η απόδοσή του αντανακλούσε επίσης το ανανεωμένο ενδιαφέρον για το ρεπερτόριό του καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους, με την κυκλοφορία της βιογραφικής ταινίας «Michael» να συμβάλλει στη συνεχιζόμενη προβολή της μουσικής του.
H Mariah Carey, τηρώντας για μία ακόμη χρονιά την ετήσια παράδοσή της, κυκλοφόρησε το πολυαναμενόμενο βίντεο με το οποίο κήρυξε την έναρξη της φετινής εορταστικής περιόδου.
Ακριβώς τα ξημερώματα, αμέσως μετά την ολοκλήρωση του Χάλογουιν, η «βασίλισσα των Χριστουγέννων» μοιράστηκε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης ένα ακόμη εντυπωσιακό κλιπ, συνοδεύοντάς το με τη χαρακτηριστική λεζάντα: «Ήρθε η ώρα!!!!».
Το βίντεο ανοίγει με την ένδειξη «Νέα Υόρκη... 31 Οκτωβρίου» και με μια αντίστροφη μέτρηση σε εξέλιξη ξεκινώντας από τις 11:58 μ.μ. Η κάμερα μεταφέρεται στο εσωτερικό ενός μπαρ όπου πραγματοποιείται μια punk rock συναυλία, με την αγαπημένη σταρ να βρίσκεται στη σκηνή υιοθετώντας έντονο μακιγιάζ και punk αισθητική καθώς ερμηνεύει το τραγούδι «Hermit».
Πρόκειται για ένα τραγούδι από το άλμπουμ «Someone's Ugly Daughter», το οποίο η ίδια είχε γράψει και ηχογραφήσει ως δεύτερη φωνή στα μέσα της δεκαετίας του '90, αναλαμβάνοντας παράλληλα και την παραγωγή του. Ο δίσκος είχε κυκλοφορήσει με το όνομα του συγκροτήματος «Chick» και ήταν μια συνεργασία με τη φίλη της Κλαρίσα Ντέιν (Clarissa Dane), σύμφωνα με το Entertainment Weekly.
Η Mariah Carey είχε αποκαλύψει τη συμμετοχή της στο πρότζεκτ μόλις το 2020 μέσα από την αυτοβιογραφία της.
Καθώς το «Hermit» ολοκληρώνεται και το ρολόι σημαίνει μεσάνυχτα, η πέντε φορές βραβευμένη με Grammy τραγουδίστρια σφραγίζει τη στιγμή με την υπέροχη φωνή της και το διάσημο «Ήρθε η ώρα!». Την ίδια στιγμή, το σκηνικό μεταλλάσσεται και η οθόνη μεταμορφώνεται σε ένα ονειρικό, χειμωνιάτικο τοπίο, με την ίδια να αποκαλύπτεται στην κορυφή ενός τεράστιου χριστουγεννιάτικου δέντρου, ερμηνεύοντας τις γνώριμες νότες της κλασικής επιτυχίας «All I Want for Christmas Is You».
Το θρυλικό τραγούδι κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το 1994, μέσα από το πρώτο χριστουγεννιάτικο άλμπουμ της Mariah Carey με τίτλο «Merry Christmas». Κάθε χρόνο επιστρέφει δυναμικά στα μουσικά τσαρτ καθώς κατά τη διάρκεια των εορτών ακούγεται ασταμάτητα σε ολόκληρο τον κόσμο.
«Η Μοναξιά της Δύσης»του Martin McDonaghαπό την Ομάδα Νάμα, σε σκηνοθεσία Ελένης ΣκότηΠρεμιέρα: Πέμπτη 15 Οκτωβρίου 2026Early Bird 12€ για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων
Μια ιστορία για τη σύγκρουση ανάμεσα στην ανάγκη για επαφή και τη βίαιη άρνησή της.
Η Ομάδα Νάμα παρουσιάζει στο θέατρο Επί Κολωνώ το έργο «Η Μοναξιά της Δύσης» του Martin McDonagh, σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη και με συνεργάτη σκηνοθεσίας τον Γιώργο Χατζηνικολάου. Πρεμιέρα: Πέμπτη 15 Οκτωβρίου.
Το έργο αποτελεί το τρίτο και τελευταίο μέρος της «Τριλογίας του Λήνεην», μετά τη «Βασίλισσα της Ομορφιάς» και το «Ένα Ιρλανδέζικο Κρανίο». Η Ομάδα Νάμα, έχοντας παρουσιάσει με επιτυχία στο παρελθόν τη «Βασίλισσα της Ομορφιάς», επιστρέφει στο θεατρικό σύμπαν του McDonagh, εστιάζοντας στη βία, τη μοναξιά και τη δυσκολία της ανθρώπινης επικοινωνίας.
Στους κεντρικούς ρόλους των δύο αδελφών εμφανίζονται ο Παντελής Δεντάκης και ο Σήφης Πολυζωίδης. Μαζί τους, ο Νικόλας Δροσόπουλος και η Χριστίνα Μαριάνου.
Η προπώληση ξεκινάει με προσφορά earlybird Early Bird 12€ (για περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων).
Λίγα λόγια για το έργο
Σε ένα απομονωμένο χωριό της δυτικής Ιρλανδίας, δύο αδέλφια, ο Κόλμαν και ο Βαλέν, εξακολουθούν να ζουν μαζί στο πατρικό τους σπίτι μετά τον θάνατο του πατέρα τους. Η καθημερινότητά τους έχει μετατραπεί σε ένα αδιάκοπο πεδίο μάχης, γεμάτο μικρότητες, καβγάδες, λεκτική αγριότητα και μια σχεδόν τελετουργική επιμονή να πληγώνουν ο ένας τον άλλον.
Ο αλκοολικός ιερέας του χωριού, ο πατέρας Γουέλς, προσπαθεί να τους συμφιλιώσει, ενώ η νεαρή Γκερλήν διεκδικεί, με τον δικό της απρόβλεπτο τρόπο, μια θέση στον κλειστό και βίαιο κόσμο τους. Πίσω από την αντιπαλότητα των δύο αδελφών κρύβεται μια βαθιά ανάγκη για αγάπη, αναγνώριση και ανθρώπινη επαφή — μια ανάγκη που κανείς τους δεν γνωρίζει πώς να εκφράσει χωρίς να την καταστρέψει.
Οι ήρωες του έργου είναι ταυτόχρονα θύτες και θύματα: άνθρωποι συναισθηματικά ακρωτηριασμένοι, εγκλωβισμένοι στο παρελθόν τους, που διεκδικούν την επιβεβαίωση και την αγάπη με τους πιο καταστροφικούς τρόπους.
Η παράσταση αναζητά τη λεπτή ισορροπία ανάμεσα στη βαναυσότητα και την κωμωδία, αξιοποιώντας το σκοτεινό, ειρωνικό και συχνά αιφνιδιαστικό χιούμορ του McDonagh. Μέσα από τον μικρόκοσμο ενός ιρλανδικού χωριού, το έργο φωτίζει τη βία —σωματική, λεκτική και συναισθηματική— που γεννιέται όταν η ανάγκη για εγγύτητα συγκρούεται με τον φόβο της.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας: Martin McDonagh Μετάφραση: Γιώργος Χατζηνικολάου Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη Συνεργάτης σκηνοθεσίας – Σκηνικά: Γιώργος Χατζηνικολάου Κοστούμια: Μαρία Αναματερού Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης Μουσική – Ηχητικός σχεδιασμός: Gary Solomon Βοηθός σκηνοθέτιδος: Στεφανία Γώγου Φωτογραφίες – Τρέιλερ παράστασης: Νικόλας Κωστής Σχεδιασμός οπτικής ταυτότητας: Ιωάννης Κ. Τσίγκας Social Media: Loox Media Υπεύθυνη επικοινωνίας παράστασης: Ανζελίκα Καψαμπέλη Διεύθυνση παραγωγής: Μαρία Αναματερού Παραγωγή: Ομάδα Νάμα
Ο Αλέξανδρος Ρήγαςκαλπάζει με τον «Βουκεφάλα»στο Θέατρο ΓκλόριαΠρεμιέρα: Δευτέρα 2 Νοεμβρίου
Μια γυναίκα κατηγορείται για φόνο και δεν μιλά, ένας συγγραφέας ψάχνει την αλήθεια, ένας αστυνομικός ψάχνει δημοσιότητα και μια Ελλάδα που τα έχει ζήσει όλα. Η νέα κωμωδία του Αλέξανδρου Ρήγα είναι γεγονός.
Ο Αλέξανδρος Ρήγας επιστρέφει την νέα θεατρική σεζόν με τον «Βουκεφάλα», μία ολοκαίνουρια θεατρική κωμωδία που θα παρουσιαστεί στο Θέατρο Γκλόρια από τις 2 Νοεμβρίου.
Όταν ένας συγγραφέας, ένας αστυνομικός που αναζητεί λίγα λεπτά δημοσιότητας και μια γυναίκα που αρνείται πεισματικά να αποκαλύψει το μυστικό της, βρεθούν στον ίδιο χώρο, η αλήθεια είναι μάλλον το τελευταίο πράγμα που μπορεί να θεωρηθεί δεδομένο. Και ο Βουκεφάλας, το περίφημο άλογο του Μεγάλου Αλεξάνδρου δεν βρίσκεται ακριβώς εκεί όπου θα περίμενε κανείς.
Μια πολύχρωμη, απρόβλεπτη κωμωδία μυστηρίου από τον μετρ του είδους, Αλέξανδρο Ρήγα, που ξεκινά με έναν φόνο και καταλήγει να χωρέσει μέσα της σχεδόν ολόκληρη την Ελλάδα των τελευταίων δεκαετιών.
Το έργο
Ο σύζυγος είναι νεκρός.
Η αστυνομία αναζητά την αλήθεια.
Μια ταινία πάνω στη ζωή της υπόσχεται δόξα.
Εκείνη, όμως, δεν μιλά.
Ή, για την ακρίβεια, μιλά για τα πάντα εκτός από αυτό που όλοι θέλουν να μάθουν.
Η Ντόρα Φραγκιαδάκη είναι μια γυναίκα προφυλακισμένη για τη δολοφονία του συζύγου της. Μέσα από τη φυλακή διηγείται τη ζωή της στον συγγραφέα και αποκαλύπτει μία εκκωφαντική προσωπικότητα.
Μια γυναίκα που έχει ζήσει τα πάντα, με διαδρομές στη μέρα, στη νύχτα, στα υπόγεια, στα ρετιρέ, στα μπουζούκια, στα μοναστήρια, σε παράνομα πάθη, σε χαμένα παιδιά, σε παραβατικούς έρωτες, στους Ολυμπιακούς Αγώνες, αλλά και σε κάθε είδους αγώνες και κραιπάλες.
Μέσα από τις αφηγήσεις της ξεδιπλώνεται ένα σουρεαλιστικό μωσαϊκό της Ελλάδας των τελευταίων δεκαετιών, με όλα τα μεγαλεία, τις υπερβολές, τις ήττες, τις αυταπάτες και τις μικρές της παραφροσύνες.
Και κάπου ανάμεσα σε όλα αυτά κρύβεται το μυστικό του Βουκεφάλα. Ένα μυστικό που κανένας εισαγγελέας, ανακριτής, αστυνομικός, φίλος ή εχθρός δεν έχει καταφέρει να της αποσπάσει.
Μέχρι που η ίδια αποφασίζει να μοιραστεί μια αλήθεια. Ή μήπως όχι;
Γιατί στον «Βουκεφάλα» κάθε απάντηση γεννά ένα καινούργιο ερώτημα και η μεγαλύτερη απορία παραμένει μέχρι το τέλος: «Είναι αυτή η αλήθεια;»
Το σπουδαίο έργο του Ερρίκου Ίψεν «Άσπρα Άλογα» ανεβαίνει στο θέατρο Μαβίλη, σε νέα σκηνική ανάγνωση του Νικορέστη Χανιωτάκη (καλλιτεχνικού διευθυντή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κρήτης).
Ο Νικήτας Τσακίρογλου επιστρέφει στο θέατρο, μετά από απουσία ετών, και συναντάει επί σκηνής το πρωταγωνιστικό δίδυμο των Νίκου Πουρσανίδη και Ντάνης Γιαννακοπούλου.
Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε η παράσταση στην Κρήτη, όπου παρουσιάστηκε ως συμπαραγωγή του ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης και του Πολιτιστικού Συνεδριακού Κέντρου Ηρακλείου και απέσπασε εξαιρετικές κριτικές και τη θερμή ανταπόκριση των θεατών, το αθηναϊκό κοινό έχει την ευκαιρία να δει αυτή την σπουδαία παραγωγή για έναν νέο κύκλο παραστάσεων στο θέατρο Μαβίλη, από τις 9 Οκτωβρίου 2026.
H προπώληση ξεκινάει με προσφορά earlybird 14€.
Ο Ίψεν συνθέτει ένα δράμα που αναμετριέται με την ενοχή, την αλήθεια, την αγάπη, την εξουσία και την ατομική ευθύνη, αποκαλύπτοντας πώς το παρελθόν εξακολουθεί να καθορίζει το παρόν.
Στο παλιό αρχοντικό των Ρόσμερ, ένα σπίτι όπου οι σκιές του παρελθόντος μοιάζουν ακόμη ζωντανές, ο Γιοχάνες Ρόσμερ επιχειρεί να αποτινάξει τις βεβαιότητες που καθόρισαν τη ζωή του και να χαράξει έναν νέο δρόμο. Δίπλα του βρίσκεται η Ρεβέκκα Γουέστ, μια γυναίκα που γίνεται καταλύτης για τις εξελίξεις, αλλά και φορέας ενός καλά κρυμμένου μυστικού.
Η άφιξη προσώπων από το παρελθόν, οι πολιτικές συγκρούσεις, οι οικογενειακές δεσμεύσεις και οι ανομολόγητες επιθυμίες οδηγούν τους ήρωες σε μια αδυσώπητη σύγκρουση με τις επιλογές και τις ενοχές τους. Τα «άσπρα άλογα», σύμβολο του έργου, επιστρέφουν σαν οράματα της μνήμης και των ανεξόφλητων χρεών απέναντι στον εαυτό μας.
Με μια σύγχρονη σκηνική ματιά, τα «Άσπρα Άλογα» αναδεικνύουν τη διαχρονικότητα του έργου του Ίψεν και θέτουν επίκαιρα ερωτήματα για την ελευθερία, την ευθύνη και το τίμημα της αλήθειας.
Έναντι 180.000 λιρών πωλήθηκε σε δημοπρασία η κιθάρα που κρατούσε ο George Michael στο βιντεοκλίπ της μεγάλης του επιτυχίας «Faith» το 1987. Η πώληση πραγματοποιήθηκε εν μέσω έντονης αντιπαράθεσης για τα προσωπικά αντικείμενα του τραγουδιστή. Η κιθάρα ήταν ένα από τα συνολικά 30 και πλέον αντικείμενα που έβγαλε στο σφυρί ο οίκος Sworders. Όλα προέρχονταν από τη συλλογή της Σιβόν Μπέιλι, επί σειρά ετών προσωπικής βοηθού του σταρ. Τα συνολικά έσοδα της δημοπρασίας έφτασαν τις 238.000 λίρες, χωρίς την προμήθεια του οίκου.
Η Μπέιλι έφυγε από τη ζωή το 2014 και τα αντικείμενα πουλήθηκαν από τον εν διαστάσει σύζυγό της, Ίαν Μπέλτσερ, ο οποίος τα είχε κληρονομήσει. Ο αδελφός της, Τζέραρντ Μπέιλι, δήλωσε στο BBC ότι η αδελφή του «θα τρομοκρατούταν στην ιδέα ότι γίνεται μια τέτοια δημοπρασία στο όνομά της και ότι τα αγαπημένα της προσωπικά αντικείμενα εκποιούνται στον πλειοδότη». Ο Μπέλτσερ αρνήθηκε να σχολιάσει. Από την πλευρά του, ο πρόεδρος του οίκου Sworders, Γκάι Σκούλινγκ, ανέφερε ότι η συνεργασία τους με τον Μπέλτσερ τα τελευταία δυόμισι χρόνια ήταν άψογη. «Υπάρχουν δύο οπτικές: η μία είναι ότι κάποιος πάει να βγάλει χρήματα και η άλλη ότι πρόκειται για έναν φόρο τιμής στη μνήμη της Σιβόν. Εμείς το είδαμε με τη δεύτερη ματιά», δήλωσε στο BBC News.Ο οίκος δημοπρασιών περιέγραψε τα 32 αντικείμενα, στα οποία περιλαμβάνονταν ενυπόγραφες φωτογραφίες, προσκλήσεις σε εκδηλώσεις και αναμνηστικοί δίσκοι, ως μια «σπουδαία συλλογή της Σιβόν Μπέιλι, της αφοσιωμένης βοηθού και έμπιστης συνεργάτιδας του George Michael».
«Ανήθικη και ατιμωτική πράξη»
Όταν η Σιβόν πέθανε, βρισκόταν σε διαδικασία διαζυγίου με τον Μπέλτσερ, αλλά τυπικά ήταν ακόμη παντρεμένοι. Δεν είχε αφήσει διαθήκη. Ο αδελφός της υποστηρίζει ότι λίγο πριν πεθάνει είχε ξεκινήσει τη σύνταξη διαθήκης, αφήνοντας τα αντικείμενα στα ανίψια της, χωρίς όμως η διαδικασία να ολοκληρωθεί επίσημα. Νομικά, ο Μπέλτσερ είχε κάθε δικαίωμα να πουλήσει τη συλλογή, καθώς η περιουσία της πέρασε αυτομάτως σε εκείνον. Ωστόσο, ο Μπέιλι τόνισε ότι αν η αδελφή του ζούσε λίγες εβδομάδες παραπάνω, ο Μπέλτσερ δεν θα θεωρούταν πλησιέστερος συγγενής και τα πράγματα δεν θα κατέληγαν στα χέρια του. Σε επιστολή του προς τον οίκο δημοπρασιών, την οποία επικαλείται το BBC, ο Μπέιλι σημείωσε ότι η οικογένεια θεωρεί τη δημοπρασία «παραβίαση της ιδιωτικότητας της Σιβόν», ενώ χαρακτήρισε τη χρήση του ονόματός της «ανήθικη και παραπλανητική».
Παράλληλα, έκανε λόγο για «καταχρηστική εκμετάλλευση» του ονόματος της αδελφής του και χαρακτήρισε την κερδοσκοπία σε βάρος της «ντροπιαστική», ζητώντας την ακύρωση της δημοπρασίας ή τουλάχιστον τη διεξαγωγή της στο όνομα του Μπέλτσερ.
Η Σιβόν εργάστηκε ως προσωπική βοηθός του George Michael για 20 χρόνια. Όπως ανέφερε ο αδελφός της στο BBC, απέφευγε πάντα τα φώτα της δημοσιότητας και προστάτευε την ιδιωτική ζωή του σταρ, παρά την πίεση των ταμπλόιντ.
«Ήταν από τους ελάχιστους ανθρώπους που εμπιστευόταν ο George Michael και των οποίων τη γνώμη υπολόγιζε», είπε ο Μπέιλι. «Του μιλούσε πάντα ανοιχτά. Γι' αυτό εξάλλου έμεινε δίπλα του για τόσο πολλά χρόνια, στις καλές αλλά και στις δύσκολες στιγμές».
Η κιθάρα ήταν δώρο του τραγουδιστή προς εκείνη, καθώς «την εκτιμούσε βαθύτατα». Το συγκεκριμένο όργανο έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη μεταμόρφωση του Τζορτζ Μάικλ από εφηβικό είδωλο της ποπ σε ώριμο, σόλο καλλιτέχνη.
Στο βιντεοκλίπ του «Faith» το 1987, ο George Michael, με σκισμένο τζιν Levi's, λευκό T-shirt και μαύρο δερμάτινο τζάκετ, κρατούσε την ακουστική κιθάρα vintage, την οποία φέρεται να είχε αγοράσει λίγο νωρίτερα από ένα κατάστημα στο Λος Άντζελες. Το περιοδικό Guitarist τη χαρακτήρισε πρόσφατα ως «ίσως την πιο διάσημη Gretsch Synchromatic στον κόσμο».
