Η Σελένα Γκόμεζ και ο αρραβωνιαστικός της Μπένι Μπλάνκο σέρβιραν φαγητό σε μια ομάδα εθελοντών που ανταποκρίθηκαν πρώτοι στη μάχη με τις καταστροφικές πυρκαγιές στο Λος Άντζελες.

Η 32χρονη τραγουδίστρια και ο 36χρονος μουσικός παραγωγός πρόσφεραν εθελοντική εργασία μαζί σε διάφορα βίντεο που μοιράστηκαν μέσω Instagram την Πέμπτη 16 Ιανουαρίου.

Σε ένα κλιπ, η Γκόμεζ βιντεοσκόπησε αρκετούς αστυνομικούς και στρατιωτικούς να συγκεντρώνονται για να παραλάβουν τη βοήθεια. «Είμαι ευγνώμων για αυτά τα άτομα», έγραψε.

Ένα άλλο βίντεο απαθανάτισε το ζευγάρι να βάζει σάντουιτς πάνω σε ένα τραπέζι για όσους έχουν ανάγκη.

Τόσο ο Μπλάνκο όσο και η Γκόμεζ φορούσαν προστατευτικές μάσκες στο πρόσωπο. Ο μουσικός παραγωγός ανέβασε και αυτός βίντεο στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και εξέφρασε την ευγνωμοσύνη του προς το τοπικό κατάστημα Cheese Store. «Σας ευχαριστώ, σας ευχαριστώ, σας ευχαριστώ», είπε.

Στη συνέχεια δημοσίευσε μια φωτογραφία ενός φορτηγού γεμάτου ενεργειακά ποτά και αντηλιακά που βοήθησε να συγκεντρωθούν για όσους βρίσκονται στην πρώτη γραμμή των πυρκαγιών.

Ο Μπλάνκο μοιράστηκε μια εικόνα με πυροσβέστες, γράφοντας στη λεζάντα της φωτογραφίας: «Ευχαριστώ σε όλους το προσωπικό της Εθνοφρουράς και τους πυροσβέστες!!! Είστε σούπερ ήρωες!!!».

«Δεν ξέρουμε πώς να σας ευχαριστήσουμε», πρόσθεσε σε μια φωτογραφία της Γκόμεζ να συνομιλεί με πυροσβέστες.

Φωτογραφία/Πηγή: protothema.gr

Ένα πέπλο θλίψης κάλυψε τον καλλιτεχνικό κόσμο της χώρας με την σημερινή είδηση του θανάτου της Καίτη Γκρέυ. Η αγαπημένη τραγουδίστρια άφησε την τελευταία της πνοή σε ηλικία 100 ετών.

Η Καίτη Γκρέυ «έφυγε» στο σπίτι της μετά από πολλά προβλήματα υγείας που αντιμετώπιζε το τελευταίο διάστημα.

Η ζωή της Καίτη Γκρέυ
Η Καίτη Γκρέυ, το πραγματικό της όνομα Αγγελική Καλαϊτζή γεννήθηκε στις 14 Μαΐου 1924. Η σπουδαία τραγουδίστρια γεννήθηκε στο χωριό Μυτιληνιοί της Σάμου και έχει τρία αδέλφια. Υιοθετήθηκε από την οικογένεια Καλαϊτζή και μεγάλωσε στον Πειραιά.

Η καλλιτεχνική πορεία
Αρχικά έγινε ηθοποιός στα μπουλούκια της Ρίτας Τσάκωνα και αργότερα τραγούδησε ελαφρό τραγούδι με τον Γιάννη Βέλλα καθώς και άλλους καλλιτέχνες του είδους. Πρότυπό της υπήρξε ο Τζίμης Μακούλης. Το πρώτο της τραγούδι το ηχογράφησε το 1952 και ήταν η δημιουργία του Γιώργου Μητσάκη «Το μαράζι». Μετά την επιτυχία που σημείωσε, κατάφερε να γίνει το πρώτο όνομα στα μεγαλύτερα κέντρα της εποχής αλλά και να γραμμοφωνήσει όλους τους μεγάλους συνθέτες της εποχής της.

Από τον Βαμβακάρη στην Εσκενάζυ
Ερμήνευσε τις πρώτες εκτελέσεις τραγουδιών συνθετών όπως: Μάρκος Βαμβακάρης, Βασίλης Τσιτσάνης, Γιάννης Παπαϊωάννου, Γιώργος Μητσάκης, Χρήστος Κολοκοτρώνης, Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου, Κώστας Βίρβος, Θόδωρος Δερβενιώτης, Μπάμπης Μπακάλης, Γιώργος Ζαμπέτας και Πάνος Τζαβέλλας.

Συνεργάστηκε με γνωστούς καλλιτέχνες όπως: Ρόζα Εσκενάζυ, Στράτος Παγιουμτζής, Στέλιος Καζαντζίδης, Γρηγόρης Μπιθικώτσης, Πόλυ Πάνου, Μαίρη Λίντα, Γιώτα Λύδια, Αντώνης Ρεπάνης, Στράτος Διονυσίου, Ρίτα Σακελλαρίου, Σπύρος Ζαγοραίος, Πάνος Γαβαλάς, Γιώργος Νταλάρας, Ελένη Βιτάλη, Γλυκερία, Χαρούλα Αλεξίου, Κωνσταντίνα, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Δήμητρα Γαλάνη, Αντώνης Βαρδής, Στέφανος Κορκολής, Χρήστος Δάντης, Εκεινος και Εκείνος.

Για ένα μεγάλο διάστημα βρέθηκε στα μεγαλύτερα κέντρα της Αμερικής, της Αυστραλίας, του Καναδά και της Γερμανίας γνωρίζοντας τον Έλβις Πρίσλεϊ, τον Τζίμι Χέντριξ, τη Ρίτα Χέιγουορθ, τη Μαρία Κάλλας, τον Σταύρο Νιάρχο και τον Αριστοτέλη Ωνάση.

Τα χρυσά χρόνια
Στη δεκαετία του ΄60 ήταν η πιο ακριβοπληρωμένη τραγουδίστρια έχοντας ημερομίσθιο που ξεπερνούσε ακόμα και τις 8.000 δραχμές. Αυτό αναγνωρίστηκε και από τα ελληνικά δικαστήρια σε μια δικαστική μάχη που υπήρχε με ιδιοκτήτη νυχτερινού κέντρου της εποχής.

Ηχογράφησε περισσότερα από 1.500 τραγούδια, μέχρι και το 1996, οπότε και αποσύρθηκε από τη δισκογραφία και τα νυχτερινά κέντρα. Το 2006 κυκλοφόρησε η αυτοβιογραφία της, με τίτλο «Έτσι όπως τα έζησα». Έπαιξε σε 19 ταινίες ως ηθοποιός και τραγουδίστρια.

Φωτογραφία/Πηγή: in.gr

Λίγα λόγια για την πλοκή: 

Η κεντρική ηρωίδα, η «αρραβωνιαστικιά», καταφεύγει στη μνήμη. Αυτός είναι ο μόνος δρόμος για να αφηγηθεί την εμπειρία της αλλά και την εμπειρία της γενιάς της, προσπαθώντας να βρει το νόημα της Ιστορίας.

Σ’ όλη αυτή την διαδρομή, η ηρωίδα αναπλάθει εμπειρίες από την προπολεμική Ελλάδα, από τη δικτατορία της 4ης Αυγούστου, από την Κατοχή, την Αντίσταση, τον Εμφύλιο, τη μετεμφυλιακή περίοδο και τη Χούντα των Συνταγματαρχών, αλλά και από τα σύγχρονα κοινωνικά προβλήματα (μετανάστευση, πολυπολιτισμικές κοινωνίες κ.ά.).

Η διασκευή του μυθιστορήματος, που έχει γίνει από τον Φώτη Μακρή, την Κλεοπάτρα Τολόγκου και τη Στέλλα Κρούσκα, πλέκεται στον διπλό ιστό της προσωπικής και της συλλογικής περιπέτειας.

Πρόσωπα κοινά, αθέλητοι πρωταγωνιστές ή ανίδεοι κομπάρσοι του δράματος: Αντίσταση, εμφύλιος, διώξεις. Μεγάλα οράματα και διαψεύσεις, διάλυση πολλών ψευδαισθήσεων. Η Ελλάδα, ο κόσμος.

Σ’ ένα μεταίχμιο της ζωής της και της πρόσφατης ιστορίας μας –στη διάρκεια της δικτατορίας– η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα, ανασύροντας τις μνήμες της πετράδι-πετράδι, συνθέτει το ψηφιδωτό της τριακονταετίας.

Ταυτότητα παράστασης: 
Ερμηνεία: Γιασεμί Κηλαηδόνη
Σκηνοθεσία: Φώτης Μακρής
Διασκευή: Στέλλα Κρούσκα, Κλεοπάτρα Τολόγκου, Φώτης Μακρής
Σκηνογραφία: Μάριος Σπηλιόπουλος
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Μουσική: Νείλος Καραγιάννης
Φωτογραφίες: Θανάσης Καρατζάς  
Επιμέλεια οπτικού υλικού-trailer παράστασης: Στέφανος Κοσμίδης/ΟΡΚΗ
Διεύθυνση παραγωγής: Τζίνα Παπαδοπούλου
Παραγωγή: Μεταξουργείο ΑΜΚΕ.

Πέθανε ο σπουδαίος σκηνοθέτης Ντέιβιντ Λιντς, γνωστός για το καλλιτεχνικό όραμα σε ταινίες όπως το «Blue Velvet» και το «Mulholland Drive» και την εμβληματική τηλεοπτική σειρά «Twin Peaks», σε ηλικία 78 ετών.

Ο Ντέιβιντ Λιντς αποκάλυψε το 2024 ότι είχε διαγνωστεί με εμφύσημα, καθώς ήταν μανιώδης καπνιστής, και πιθανότατα δεν θα μπορούσε πλέον να βγει από το σπίτι του για να σκηνοθετήσει.

Η οικογένειά του ανακοίνωσε τον θάνατό του με ανάρτηση στο Facebook, γράφοντας: «Υπάρχει ένα μεγάλο κενό στον κόσμο τώρα, που δεν είναι πια μαζί μας. Αλλά, όπως θα έλεγε και ο ίδιος, "Να κοιτάς το ντόνατ και όχι την τρύπα"».

Ποιος ήταν ο σκηνοθέτης Ντέιβιντ Λιντς
Ο Ντέιβιντ Λιντς χάραξε μια ιδιαίτερη πορεία στον αμερικανικό κινηματογράφο, από τα πρώτα βήματά του μέχρι την επιτυχία του με ταινίες όπως το «Mullholand Drive» («Οδός Μαλχόλαντ») και το «Blue Velvet» («Μπλε Βελούδο»).

Γνωστός για τη σουρεαλιστική ατμόσφαιρα και τα σενάρια που θόλωναν τα όρια μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας, ο Λιντς δημιούργησε έργα που ξεκίνησαν ένα «ρεύμα» στο σινεμά, το οποίο πέρασε και σε άλλα μέσα ψυχαγωγίας, όπως τα βιντεοπαιχνίδια.

Μετά από χρόνια που πέρασε ως ζωγράφος και δημιουργός ταινιών μικρού μήκους (με animation και live action), ο Λιντς βρέθηκε για πρώτη φορά στο προσκήνιο με το «Eraserhead» το 1977, ένα παράξενο έργο με ιδιαίτερη ατμόσφαιρα. Το εξωφρενικό και ασυμβίβαστο στιλ του κέρδισε γρήγορα την προσοχή του Χόλιγουντ και του διεθνούς σινεμά.

Ιδιαίτερα γνωστός έγινε για την τηλεοπτική σειρά «Twin Peaks» (στα ελληνικά μεταφράστηκε ως «Ο ύποπτος κόσμος του Τουίν Πικς»), με πρωταγωνιστή τον Κάιλ Μακλάχλαν στον εμβληματικό ρόλο του πράκτορα του FBI Ντέιλ Κούπερ, ο οποίος ανέλαβε την εξιχνίαση της δολοφονίας της έφηβης Λόρα Πάλμερ σε μια ειδυλλιακή, μικρή πόλη.

Ακόμα και σήμερα, η σειρά αυτή, που ο Λιντς δημιούργησε το 1990 μαζί με τον Μαρκ Φροστ και τον μουσικό Άντζελο Μπανταλαμέντι, θεωρείται από τα πιο επαναστατικά πρότζεκτ της μικρής οθόνης, με επιρροή που είναι αισθητή μέχρι τις μέρες μας, σε διάφορα είδη, και που αποδείχτηκε καθοριστική για τη μορφή που πήρε η τηλεόραση στη «χρυσή εποχή» της.

Τόσο ιδιαίτερο και χαρακτηριστικό ήταν το στιλ του, που από κριτικούς χρησιμοποιήθηκε η λέξη «λιντσικό» (Lynchian) για να περιγράψει ένα συγκεκριμένο είδος σουρεαλισμού.

Άλλα γνωστά έργα του ήταν το «Wild at Heart» («Ατίθαση καρδιά»), το «Lost Highway» («Χαμένη λεωφόρος»), μια μεταφορά του βιβλίου Dune -που απέτυχε εμπορικά-, το «Elephant Man» («Ο άνθρωπος ελέφαντας»). Επέστρεψε στο «Twin Peaks» με το «The Return» το 2017, μια συνέχεια που θεωρήθηκε αντισυμβατική σε δομή και περιεχόμενο.

Ο Λιντς συνδύαζε με ενδιαφέροντα τρόπο είδη όπως το ντετεκτιβικό μυστήριο τύπου «whodunit» και τον σουρεάλ τρόμο, με πλοκή που συχνά ήταν ιδιαίτερα δύσκολη στην ερμηνεία -και ο ίδιος δεν εξηγούσε ποτέ τις προθέσεις του. Μόνο στις ταινίες «The Elephant Man» και «The Straight Story» είδαμε πιο συμβατικά δομημένο σενάριο.

Το έργο του αποτέλεσε «όχημα» για την είσοδο ενός πιο αλλόκοτου στιλ στον πιο εμπορικό, mainstream κινηματογράφο, χωρίς να αλλοιωθούν τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά του ύφους αυτού.

Επιπλέον, ο σκηνοθέτης παρουσίαζε για πολύ καιρό ένα αλλόκοτο δελτίο καιρού στο YouTube, με το ιδιαίτερο στιλ και το χιούμορ του, ενώ είχε ερμηνεύσει και ρόλους ως ηθοποιός.

Ο Λιντς ασχολήθηκε, επίσης, με τον διαλογισμό, ιδρύοντας το 2005 το Ίδρυμα David Lynch Foundation for Consciousness-Based Education and World Peace.

Ακόμα, ζωγράφιζε πίνακες και κυκλοφόρησε μουσικά άλμπουμ, στα οποία συνεργάστηκε με γνωστά ονόματα, όπως οι Julee Cruise, Lykke Li και Karen O.

Η τελευταία του δισκογραφική δουλειά, Cellophane Memories, κυκλοφόρησε το 2024, σε συνεργασία με την Chrystabell.

Έλαβε τρεις υποψηφιότητες για Όσκαρ καλύτερης σκηνοθεσίας (για τα «Blue Velvet», «The Elephant Man» και «Mulholland Drive»), ενώ το 2019 του απονεμήθηκε τιμητικό Όσκαρ. Κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα στο Φεστιβάλ των Καννών για το «Wild at Heart», το 1990.

Φωτογραφία/Πηγή: iefimerida.gr

Έφυγε από τη ζωή, μετά από πολυετή μάχη με τον καρκίνο, η τραγουδίστρια Λίντα Νόλαν (Linda Nolan), σε ηλικία 65 ετών βυθίζοντας στο πένθος την οικογένειά της, τους φίλους και τους θαυμαστές της.

Τη δυσάρεστη είδηση επιβεβαίωσε ο ατζέντης της, Dermot McNamara, ο οποίος σε ανακοίνωσή του δήλωσε ότι πέθανε στο νοσοκομείο Victoria του Μπλάκπουλ “με τα αγαπημένα της αδέλφια δίπλα στο κρεβάτι της, διασφαλίζοντας ότι αγκαλιάστηκε με αγάπη και παρηγοριά κατά τις τελευταίες της στιγμές”.

Τη χαρακτήρισε ως “φάρο ελπίδας και ανθεκτικότητας” και ως “διάσημη Ιρλανδή θρύλο της ποπ, τηλεοπτική προσωπικότητα, σταρ του Γουέστ Εντ με παγκόσμιο ρεκόρ Γκίνες, συγγραφέα μπεστ σέλερ των Sunday Times και αρθρογράφο της Daily Mirror”.

Η τραγουδίστρια μαζί με τις αδερφές της, σημείωσε μεγάλη επιτυχία στα charts με το ποπ συγκρότημα “Nolans“, με τρεις επιτυχίες τους να μπαίνουν στο top 10, συμπεριλαμβανομένου του κλασικού ντίσκο “I’m in the Mood for Dancing“.

Το 2017, η Λίντα Νόλαν διαγνώστηκε με καρκίνο, μια μάχη που δεν ήταν η πρώτη της. Είχε προηγουμένως διαγνωστεί με καρκίνο του μαστού το 2005, αλλά κατάφερε να λάβει την πολυπόθητη “καθαρή διάγνωση” το 2011, μετά από έξι χρόνια θεραπείας και αποκατάστασης.

Ποια ήταν η Λίντα Νόλαν
Η Λίντα Νόλαν γεννήθηκε στο Δουβλίνο το 1959 και μεγάλωσε στο Μπλάκπουλ, και ήταν το έκτο από τα οκτώ αδέρφια της οικογένειας. Το 1972, τα επτά από αυτά ενώθηκαν με τους γονείς τους δημιουργώντας το μουσικό συγκρότημα Singing Nolans, με το οποίο ηχογράφησαν το πρώτο τους άλμπουμ.

Το 1974, η Λίντα μαζί με τις Άννε, Ντενίζ, Μορίν και Μπέρνι δημιούργησαν το γκρουπ Nolan Sisters, που αργότερα μετονομάστηκε σε The Nolans. Με την υποστήριξη του Κλιφ Ρίτσαρντ στην τηλεοπτική του εκπομπή και μια περιοδεία με τον Φρανκ Σινάτρα το 1975, το συγκρότημα κατέκτησε τις καρδιές του ευρωπαϊκού κοινού. Το 1978, με ένα άλμπουμ διασκευών, πέτυχαν την πρώτη τους θέση στο Top 5 του Ηνωμένου Βασιλείου.

Το 1979, αν και δεν κατάφεραν να εκπροσωπήσουν το Ηνωμένο Βασίλειο στη Eurovision, γνώρισαν τη μεγαλύτερη επιτυχία τους με το τραγούδι “I’m in the Mood for Dancing”, το οποίο έγινε επιτυχία σε όλη την Ευρώπη και έφτασε στο Νο1 στην Ιαπωνία. Στη δεκαετία του 1980, τραγούδια όπως “Gotta Pull Myself Together” και “Attention to Me” βρέθηκαν στο Top 10 του Ηνωμένου Βασιλείου.

Το 1981, η Λίντα έκανε μια απρόσμενη εμφάνιση με τον θρυλικό Λέμι των Motörhead, τραγουδώντας με τους Young & Moody Band. Ο Λέμι είχε εντυπωσιαστεί από τις Nolans, και ιδιαίτερα από τη Λίντα, η οποία, όπως ανέφερε αστειευόμενος, «μας ξάφνιασε με το θάρρος της».

Η Λίντα αποχώρησε από τις Nolans το 1983, αλλά επανενώθηκε με τις Μπέρνι, Κολίν και Μορίν το 2009 για το άλμπουμ “I’m in the Mood Again”. Στη συνέχεια, έκανε στροφή στο θέατρο, με σημαντικότερη τη συμμετοχή της στο West End για τρία χρόνια στην παράσταση Blood Brothers, κερδίζοντας το ρεκόρ Γκίνες για τις περισσότερες αδερφές που ερμήνευσαν τον ίδιο ρόλο σε μιούζικαλ.

Στις αρχές των 2000s, έγινε γνωστή από την τηλεόραση, συμμετέχοντας σε εκπομπές όπως Come Dine With Me και Celebrity Big Brother, ενώ εμφανίστηκε και στο Loose Women, όπου η αδερφή της Κολίν είχε μεγάλη επιτυχία.

Το 2017, ανακοίνωσε στη συγκεκριμένη εκπομπή τη διάγνωση καρκίνου, δηλώνοντας: “Ήμουν συντετριμμένη, κυρίως για την οικογένειά μου που πρέπει να το περάσει ξανά”.

Η Λίντα παντρεύτηκε τον Μπράιαν Χάντσον το 1979, ο οποίος ανέλαβε τη διαχείριση της καριέρας της μετά την αποχώρησή της από τις Nolans. Ο Χάντσον απεβίωσε το 2007, ενώ η αδερφή της Μπέρνι έφυγε από τη ζωή το 2013, επίσης από καρκίνο.

Το 2014, η Λίντα κατήγγειλε ότι είχε δεχθεί σεξουαλική επίθεση από τον Ρολφ Χάρις όταν ήταν 15 ετών, κατά τη διάρκεια περιοδείας των Nolans στη Νότια Αφρική.

Μέχρι και λίγο πριν τον θάνατό της, έγραφε στήλη στη Mirror, ενώ την τελευταία της ανάρτηση έκανε μόλις την περασμένη εβδομάδα.

Φωτογραφία/Πηγή: news247.gr

Χιλιάδες εθελοντές έχουν κινητοποιηθεί προσφέροντας βοήθεια στους πληγέντες στο Λος Άντζελες - Ο τραγουδιστής των Foo Fighters, Ντέιβι Γκρολ, θέλησε να κάνει και αυτός κάτι για τους συνανθρώπους του

Εικόνες βιβλικής καταστροφής εξελίσσονται στo Λος Άντζελες, καθώς μαίνονται οι φονικές πυρκαγιές. Ο εφιάλτης δεν έχει τέλος, με τις φλόγες να έχουν στοιχίσει τη ζωή σε 24 ανθρώπους.

Η πύρινη λαίλαπα καταπίνει τα πάντα στο πέρασμά της, αφήνοντας πίσω μόνο στάχτες και αποκαΐδια. Οι ζημιές είναι εκτεταμένες. Πάνω από 12.000 σπίτια, άλλα κτίρια και οχήματα έχουν υποστεί καταστροφές, μερικές ή ολοσχερείς. Και δεκάδες χιλιάδες κάτοικοι παραμένουν εξαναγκαστικά εκτοπισμένοι.

Ο τραγουδιστής των Foo Fighters μαγείρεψε φαγητό για τους πυροσβέστες και τις οικογένειες που εκτοπίστηκαν

Κάποιοι έχουν χάσει τα πάντα, τους κόπους μιας ζωής. Μέσα σε αυτή τη δυσχερή κατάσταση, χιλιάδες εθελοντές έχουν κινητοποιηθεί, προσφέροντας πολύτιμη βοήθεια στους πληγέντες. Μοιράζουν τρόφιμα, ρούχα, παιδικά είδη και κάθε είδους στήριξη, προσπαθώντας να απαλύνουν τον πόνο και τις ανάγκες τους.

Ο Ντέιβι Γκρολ μαγείρεψε για τους πυρόπληκτους του Λος Άντζελες
Ο τραγουδιστής του συγκροτήματος Foo Fighters, Ντέιβι Γκρολ, θέλησε να κάνει κάτι για τους συνανθρώπους του. Έτσι, μαγείρεψε φαγητό για τους πυροσβέστες και τις οικογένειες που εκτοπίστηκαν από τις εστίες τους λόγω των πυρκαγιών.

Σε πλάνα που δημοσιεύτηκαν στο Instagram από την οργάνωση υποστήριξης άστεγων Feed The Streets LA, ο Γκρολ φαίνεται να ανακατεύει μια κατσαρόλα με τσίλι και να μεταφέρει προμήθειες. «Η πόλη καίγεται, πρέπει να κάνουμε αυτό που μπορούμε για να φροντίσουμε τους γείτονές μας. Χαιρετίζουμε τους εθελοντές, στέλνοντας καλή ενέργεια στους εκτοπισμένους και τιμάμε τους πυροσβέστες», γράφει η οργάνωση σε μία δεύτερη ανάρτησή της.

Ο Ντέιβ Γκρολ ζει στο Ενσίνο, γειτονιά στην κοιλάδα Σαν Φερνάντο, η οποία απειλήθηκε με εκκένωση το σαββατοκύριακο λόγω της πυρκαγιάς στην περιοχή Πασίφικ Πάλισεϊντς, αλλά τελικά γλίτωσε από τις φλόγες. Ο τραγουδιστής είναι εδώ και χρόνια υποστηρικτής του Feed The Streets LA. Τον Μάρτιο του 2023, προσέφερε εθελοντικά τις υπηρεσίες του στην οργάνωση για να βοηθήσει στη διατροφή των αστέγων κατά τη διάρκεια μιας περιόδου έντονων καιρικών φαινομένων.

Φωτογραφία/Πηγή: in.gr

Δεν είναι πάρα πολλά τα τραγούδια που έχουν φτάσει στο Νο.1 αυτού του πίνακα. Πόσο μάλλον εκείνα που έμειναν στην κορυφή για πολλές εβδομάδες. Τα πιο επιτυχημένα του Billboard λοιπόν είναι 14 τραγούδια, που παρέμειναν στην κορυφή από 14 έως 19 εβδομάδες.

19 εβδομάδες κατάφεραν να μείνουν μόλις δυο τραγούδια που κατέχουν και το ρεκόρ. Το πρώτο ήταν το «Old Town Road» του Lil Nas X το 2019 ενώ ισοφαρίστηκε τη χρονιά που μας πέρασε από το εξαιρετικό τραγούδι του Shaboozey «Α Bar Song (Tipsy)».

18 εβδομάδες κατάφερε να μείνει ένα πολύ γνωστό σε όλους τραγούδι, το «All I Want for Christmas Is You», της Mariah Carey.

Τρία τραγούδια κατόρθωσαν να βρεθούν στην κορυφή του Billboard για 16 εβδομάδες. Αυτά είναι τα «One Sweet Day» της Mariah Carey και των Boyz II Men, «Despacito» των Luis Fonsi και Daddy Yankee και «Last Night» του Morgan Wallen.

Τέλος, στις 14 εβδομάδες κατάφεραν να φτάσουν οκτώ τραγούδια. Το «I Will Always Love You» της Whitney Houston, το «I’ ll Make Love toy You You» των Boyz II Men, το «Macarena» των Los Del Rio, δυο του Elton John, τα «Candle in the Wind 1997» και « Something About the Way You Look Tonight», το «We Belong Together» ξανά της Mariah Carey, το «I Gotta Feeling» των Black Eyed Peas και τέλος το «Uptown Funk» των Mark Ronson και Bruno Mars.

Φωτογραφία/Πηγή: e-daily.gr

Ο νέος δίσκος θα κυκλοφορήσει στις 31 Ιανουαρίου αντί για 24 Ιανουαρίου λόγω των πυρκαγιών που μαίνονται στο Λος Άντζελες.

Επίσης ακυρώθηκε η μοναδική προγραμματισμένη εμφάνισή του στο Rose Bowl της πόλης των Αγγέλων στις 25 Ιανουαρίου.

Όπως δήλωσε, στο Instagram, η απόφαση αυτή οφείλεται «σε ένδειξη σεβασμού και ανησυχίας για τους κατοίκους της κομητείας του Λος Άντζελες».

Συγκεκριμένα, ο Καναδός καλλιτέχνης έγραψε: «Αυτή η πόλη ήταν πάντα μια βαθιά πηγή έμπνευσης για εμένα και οι σκέψεις μου είναι με όλους όσους έχουν επηρεαστεί κατά τη διάρκεια αυτής της δύσκολης περιόδου. Η προσοχή μου παραμένει στην υποστήριξη της ανάκαμψης αυτών των κοινοτήτων και στην παροχή βοήθειας στους απίστευτους ανθρώπους της, κατά την ανοικοδόμησή τους».

Το «Hurry Up Tomorrow» είναι το έκτο άλμπουμ του μουσικού που υπογράφει ως Tesfaye και το τρίτο και τελευταίο μέρος της τριλογίας που ξεκίνησε με το «After Hours» το 2020 και συνεχίστηκε με το «Dawn FM» δύο χρόνια αργότερα.

Φωτογραφία/Πηγή: iefimerida.gr

Η Σελίν Ντιόν απέτισε φόρο τιμής στον εκλιπόντα σύζυγό της, Ρενέ Ανζελίλ, με μία ανάρτηση στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Την Τρίτη 14 Ιανουαρίου, η 56χρονη τραγουδίστρια μοιράστηκε ένα στιγμιότυπο με τους τρεις γιους της, με αφορμή την επέτειο των 9 χρόνων από τον θάνατο του Ανζελίλ, ο οποίος πέθανε από καρκίνο του λάρυγγα το 2016 σε ηλικία 73 ετών.

«Ρενέ, δεν μπορούμε να πιστέψουμε ότι έχεις φύγει ήδη εννέα χρόνια», έγραψε η Ντιόν στην ανάρτησή της. «Δεν περνάει μέρα που να μην νιώθουμε την παρουσία σου, ο Ρενέ Τσαρλς, ο Έντι, ο Νέλσον και εγώ. Ήσουν ο μεγαλύτερος υποστηρικτής μου, ο σύντροφός μου και αυτός που έβλεπε πάντα το καλύτερο σε μένα. Σε τιμώ και θα μας λείπεις για πάντα αγάπη μου.... Σε αγαπάμε, Σελίν...».

Στη φωτογραφία, η τραγουδίστρια ποζάρει χαμογελαστή δίπλα στους γιους της που απέκτησε με τον Ανζελίλ, τον 23χρονο Ρενέ Τσαρλς και τους 14χρονους δίδυμους Έντι και Νέλσον.

Η Ντιόν γνώρισε για πρώτη φορά τον Ανζελίλ, ο οποίος ήταν ο μάνατζέρ της, όταν εκείνη ήταν 12 ετών και εκείνος 38. «Ενώ τραγουδούσα άρχισε να κλαίει», είπε η τραγουδίστρια στο PEOPLE το 1994 για την πρώτη τους συνάντηση. «Ήξερα τότε ότι είχα κάνει καλή δουλειά». Ο Ανζελίλ λάτρεψε τόσο πολύ την ερμηνεία της που υποθήκευσε το σπίτι του για να χρηματοδοτήσει το πρώτο άλμπουμ της, «La voix du bon Dieu», το οποίο αποδείχθηκε επιτυχία στο Κεμπέκ.

Στη συνέχεια πήγαν στο πρώτο τους επίσημο ρομαντικό ραντεβού όταν η Ντιόν ήταν 19 ετών. «Κρατούσαμε χαμηλούς τόνους λόγω της καριέρας μου. Ζούσα αυτόν τον έρωτα κρυφά», δήλωσε η Dion στο PEOPLE το 2016. «Όταν έφτασα σε ηλικία που μπορούσα να το πω στους ανθρώπους... Ήταν σαν έκρηξη! Αγάπη! Η αγάπη πάντα νικάει». Το ζευγάρι παντρεύτηκε στις 17 Δεκεμβρίου 1994, σε μία πολυτελή τελετή που μεταδόθηκε ζωντανά από την καναδική τηλεόραση.

Φωτογραφία/Πηγή: protothema.gr