kiss-logo
On airΓΙΑΝΝΗΣ ΤΟΥΜΠΑΝΟΣ 10:00 - 12:00
Listen live on kiss

ΣΩΣΤΟ Η ΛΑΘΟΣ

Επιστρέφουν οι Culture Club

Ο Boy George, αποφάσισε να επανασυνδέσει το συγκρότημα

Επιστρέφει στα μουσικά πράγματα μια από τις σημαντικότερες μπάντες από το χώρο του blitz/new romantic. Είναι γεγονός ότι οι Culture Club διέγραψαντη δική τους μοναδική πορεία στα chart κυρίως μέσα από τις επιτυχίες τους Karma Chameleon και Do You Really Want to Hurt Me. Ο αρχηγός του συγκροτήματος, Boy George, άφησε το δικό του στίγμα στη μουσική βιομηχανία, και αποτέλεσε χωρίς αμφιβολία μια από τις πιο χαρακτηριστικές περσόνες της δεκαετίας.

Ο George, αποφάσισε να επανασυνδέσει το συγκρότημα, σύμφωνα με τη δήλωσή του, σε απαίτηση των απανταχού φίλων και οπαδών. Ο ηλικίας 54 ετών μουσικός, αντιμετώπισε σοβαρό πρόβλημα απεξάρτησης ναρκωτικών, όντας χρήστης για μερικά χρόνια, ενώ πριν από δέκα περίπου χρόνια είχε συλληφθεί στη Νέα Υόρκη για κατοχή. Όπως αναφέρει η New York Daily News, στις 17 Ιουλίου, το συγκρότημα τωνCulture Club ξεκινάει τη νέα του περιοδεία από τον Καναδά, 12 χρόνια μετά από την τελευταία τουρνέ τους που έλαβε χώρα σε πόλεις της Βόρειας Αμερικής. ''Με αυτή την περιοδεία, αισθανόμαστε ξανά σαν να επιστρέφουμε στο σπίτι για τη γιορτή των Χριστουγέννων με την οικογένεια'', δήλωσε ο Boy, συμπληρώνοντας ότι: ''Μόνο στα τελευταία πέντε χρόνια ωρίμασα αληθινά. Όταν είσαι νέος, είναι πολύ εύκολο να χάσεις τον έλεγχο''.

Media Gallery: 
Culture Club - Επιστρέφουν στα μουσικά πράγματα

Forbes: Oι πιο καλά αμειβόμενοι της show biz

No 3 στη λίστα η Katy Perry

H Katy Perry είναι μια από τους καλύτερα αμειβόμενους καλλιτέχνες στον κόσμο, σύμφωνα με την ετήσια λίστα που δημοσίευσε πρόσφατα το περιοδικόForbes. Συγκεκριμένα, η Perry κατέχει την τρίτη θέση στον κατάλογο των χρυσών ονομάτων, με εισόδημα της τάξεως των 135 εκατομμυρίων δολαρίων για το προηγούμενο έτος. Αξίζει να σημειώσουμε ότι ενώ η Perry είναι στη θέση νούμερο 3, το πολύ σημαντικό συγκρότημα των Rolling Stones για παράδειγμα, είναι στην 26η θέση.

Η Katheryn Elizabeth Hudson ή αλλιώς Katy Perry, φαίνεται να τα έχει καταφέρει πολύ καλά, ωστόσο δεν μπόρεσε να ξεπεράσει το εισόδημα του πρώτου κατά σειρά ''entertainer'', που προέρχεται από τον χώρο του αθλητισμού και δεν είναι άλλος από τον διάσημο Αμερικανό επαγγελματία του μποξ, Floyd Mayweather του οποίου το εισόδημα αγγίζει τα 300 εκατομμύρια δολάρια.

Ο Mayweather ήταν ένας από τους πιο ακριβοπληρωμένους αθλητές σύμφωνα με το Forbes για το 2012 και 2013, ενώ με βάση την πιο επικαιροποιημένη λίστα είναι σίγουρα ο αθλητής με το υψηλότερο εισόδημα στον κόσμο για το 2014. Η λίστα που ανακοίνωσε το Forbes πάντως, αναφέρεται στα κέρδη των υψηλότερα αμειβομένων ''entertainers'' στον πλανήτη, στη διάρκεια των 12 περασμένων μηνών, και συγκεκριμένα από τον Ιούνιο του 2014 μέχρι τον Ιούνιο του 2015.

Με μια πρώτη ανάγνωση, μπορούμε να δούμε ότι σε σύνολο 100 ονομάτων, 38 άτομα προέρχονται από τον χώρο της μουσικής βιομηχανίας, ενώ 28 είναι αθλητές και 19 είναι ηθοποιοί.
Αυτά είναι τα ονόματα των πλουσιότερων της ευρύτερης show biz, ανάλογα με τα έσοδά τους σε εκατομμύρια δολάρια:

01. Floyd Mayweather ($300)
02. Manny Pacquiao ($160)
03. Katy Perry ($135)
04. One Direction ($130)
05. Howard Stern ($95)
06. Garth Brooks ($90)
07. James Patterson ($89)
08. Robert Downey, Jr. ($80)
08. Taylor Swift ($80)
10. Cristiano Ronaldo ($79.5)

14. The Eagles ($73.5)
24. Fleetwood Mac ($59.5)
26. Rolling Stones ($57.5)
28. Jay-Z ($56)
31. Elton John ($53.5)
32. Toby Keith ($53)
35. Paul McCartney ($51.5)
49. Kenny Chesney ($42)
58. Foo Fighters ($38)
58. Tim McGraw ($38)
62. Jimmy Buffett ($36)
73. Dr. Dre ($33)

Media Gallery: 
No 3 στη λίστα του Forbes η Katy Perry

Modern Talking

To ντουέτο των Modern Talking δημιουργήθηκε στα τέλη του 1984 από τους Dieter Bohlen και Thomas Anders. Έγιναν αμέσως δημοφιλείς όταν κυκλοφόρησαν το πρώτο τους disco hit: "You're My Heart, You're My Soul", που ακολουθήθηκε από τις επόμενες επιτυχίες: "You Can Win If You Want" και "Cheri, Cheri Lady". Μεταξύ του 1985 και 1987 κυκλοφόρησαν 2 άλμπουμ και εμφανίστηκαν σε μουσικά shows σε όλη την Ευρώπη, ενώ το 1987, κυκλοφόρησε το άλμπουμ: "Romantic Warriors" που σημείωσε μικρότερη επιτυχία.

Το συγκεκριμένο μουσικό ύφος που υπηρέτησαν οι Modern Talking, γύρω στα μέσα τις δεκαετίας του ’80 ονομάστηκε “Euro Disco”, η ακόμα και “discofox”. Ωστόσο, σε μερικές περιοχές της Ευρώπης –όπως η Ελλάδα- ήταν γνωστότερο ως "Italo-disco". Οι κριτικοί της Μεγάλης Βρετανίας είχαν εντάξει το συγκρότημα στην ίδια κατηγορία με τους Erasure και τους Culture Club, είχε αναπτυχθεί μια φήμη λοιπόν ότι τα δυο μέλη έχουν σχέση μεταξύ τους και άρα πρόκειται για “gay band”. Οι Modern Talking αντίθετα με την Αμερική, ήταν ιδιαίτερα επιτυχείς στην Ευρώπη, την Ασία, το Ιράν και πολλές χώρες της Αφρικής.

Εντούτοις, απέφευγαν τις ζωντανές εμφανίσεις στη Μεγάλη Βρετανία, που έτσι και αλλιώς, το μόνο μεγάλο hit που είχαν ήταν το: "Brother Louie" που έφτασε στη θέση Νο4 των U.K. charts to 1986. Μάλιστα, λόγω αυτής της φήμης στα video clips και τις ζωντανές εμφανίσεις τα δυο μέλη φρόντιζαν να έχουν αρκετά μεγάλη απόσταση μεταξύ τους. Ένα ακόμα “μέτρο” προς την ίδια κατεύθυνση γύρω στο 1985 ήταν το εξής : ο Anders άρχισε να φορά ένα χρυσό κολιέ στο λαιμό του με το όνομα της αγαπημένης του.

Το συγκρότημα διαλύθηκε το 1987, επανασυνδέθηκε βέβαια το 1998 όταν χάρη σε επανεκδόσεις και νέες εκτελέσεις παλαιότερου υλικού απόλαυσε την επιτυχία για δεύτερη φορά. Γύρω στο 2003, ο Bohlen δήλωσε πως είναι πολύ απασχολημένος με το τηλεοπτικό show “Deutschland Sucht Den Superstar”, (τη Γερμανική εκδοχή του reality παιχνιδιού Pop Idol), ώστε δεν είχε χρόνο για το συγκρότημα… Έτσι, οι Bohlen και Anders να ακολουθήσουν διαφορετικό δρόμο για άλλη μια φορά. Ο Thomas Anders ξεκίνησε solo καριέρα, ενώ ο Bohlen αφιερώθηκε ολοκληρωτικά στο κυνήγι και την προώθηση των νέων ταλέντων που ανακάλυπτε από το παιχνίδι. Ο Dieter Bohlen, είχε ήδη ένα προσωπικό hit το 1998 με το project του: Fox the Fox. Ήταν το single "Precious Little Diamond".

Πιο επιτυχής ακόμα ήταν η προσπάθεια του με ένα δεύτερο solo project, τους “Blue System”. Ύστερα από αυτό άρχισε να περιοδεύει ως solo καλλιτέχνης όλο τον κόσμο, ενώ στο ίδιο διάστημα έγραφε τραγούδια για άλλους καλλιτέχνες και συγκροτήματα όπως τον Chris Norman των Smokie και αρκετά disco tracks για την Caroline Catharina Müller των C.C.Catch. Σύμφωνα με τη δισκογραφική εταιρεία BMG οι πωλήσεις των Modern Talking σε όλο τον κόσμο ανερχόταν σε 120 εκατομμύρια στα τέλη του 2003.

Υπήρξαν δε, το συγκρότημα με τις μεγαλύτερες πωλήσεις σε όλη την ιστορία της μουσικής για τη Γερμανία, αφήνοντας πίσω τους τεράστια ονόματα όπως : Boney M , Milli Vanilli, Enigma, Sandra, the Scorpions, Snap! και Rammstein. Δεν ξέρω αν ανήκετε σε αυτούς που πιστεύουν στα κρυμμένα μηνύματα που μπορεί κανείς να ακούσει αν παίξει ένα τραγούδι ανάποδα.

Ε λοιπόν, το 2006 υπήρχε ένα από αυτά τα μηνύματα στην ανάποδη ακρόαση του τραγουδιού του Bohlen: "Bizarre Bizarre". Το μήνυμα έλεγε πως θα έρθει ένα τέλος –όχι στην ανθρωπότητα- αλλά στη μουσική των Modern Talking", και όντως κάτι τέτοιο συνέβη.

Ο Anders ίδρυσε τη δική του δισκογραφική εταιρεία ( την "Independent Girl"), και το 2006 κυκλοφόρησε ένα cd με επανεκτελέσεις γνωστών τραγουδιών σε Swing και Jazz ρυθμούς, ενώ ο Bohlen έγραψε 2 αυτοβιογραφικά βιβλία που πούλησαν ένα εκατομμύριο αντίτυπα στη Γερμάνια.

Το πρώτο βιβλίο από αυτά μάλιστα, έγινε εικονογραφημένη ταινία που παρουσιάστηκε με τίτλο : “Dieter - Der Film”. Ο Thomas Anders απέκτησε πρόσφατα το πρώτο που παιδί, ενώ ο Dieter Bohlen έγινε πατέρας για τέταρτη φορά.

H ιστορία συνεχίζεται...

 

 

Media Gallery: 

Cranberries

Cranberries : Γνωστό και αγαπημένο alternative rock συγκρότημα από την Ιρλανδία. Υπολογίζεται πως οι πωλήσεις τους σε άλμπουμ φτάνουν τα 43 εκατομμύρια παγκοσμίως.

Θεωρούνται ένα από τα σπουδαιότερα ιρλανδικά συγκροτήματα της δεκαετίας του 1990 και πούλησαν πάνω από 40 εκατομμύρια δίσκους σε όλο τον κόσμο. Και οι τέσσερις δίσκοι τους κατέκτησαν μια θέση στο Τop 20 στο Billboard 200 chart («Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?», «No Need to Argue», «To the Faithful Departed» και «Bury the Hatchet») ενώ οκτώ σινγκλ τους κατέκτησαν μια θέση στο Τop 20 του Modern Rock Tracks chart ("Linger", "Dreams", "Zombie", "Ode to My Family", "Ridiculous Thoughts", "Salvation", "Free to Decide" και "Promises").

Με την κυκλοφορία του βίντεο κλιπ για την επιτυχία τους «Zombie», οι Cranberries έγιναν το πρώτο συγκρότημα από την Ιρλανδία που κατάφερε να σπάσει το φράγμα του ενός δισεκατομμυρίου σε προβολές στην πλατφόρμα του YouTube.

 Ας τα πάρουμε από την αρχή όμως : Το συγκρότημα ιδρύθηκε το 1990 στο Limerick της Ιρλανδιας από τους αδελφούς Noel και Mike Hogan, καθώς και τον ντράμερ Fergal Lawler.

Το όνομα της μπάντας αποτελούσε αρχικά η φράση : “The Cranberry Saw Us” και τραγουδιστής ήταν ο Niall Quinn που πολύ σύντομα εγκατέλειψε, για να αναλάβει στη θέση του η τότε κοπέλα του Niall, Dolores O'Riordan. Η Dolores ερχόταν από μεγαλοαστική οικογένεια με έφεση στο τραγούδι, αλλά και τη στιχουργική.

Ένα από τα πρώτα τραγούδια στο οποίο δάνεισε τους στίχους της, ήταν και η πιο μεγάλη τους επιτυχία, το πασίγνωστο "Linger". Το τραγούδι αυτό ηχογραφήθηκε σε demo-tape προς αναζήτηση δισκογραφικής εταιρείας και τελικά βρήκε το δρόμο του προς την Island Records, την εταιρεία στην οποία ανήκε και ένα άλλο διάσημο Ιρλανδικό συγκρότημα, οι U2.

Το πρώτο single που ηχογραφούν στην εταιρεία αυτή λέγεται "Uncertain", η δε ανταπόκριση που λαμβάνει από κοινό και media είναι μάλλον απογοητευτική. Σε αυτή τη χρονική στιγμή όμως, το συγκρότημα κάνει την κίνηση ματ, να προσλάβει τον Geoff Travis της θρυλικής Rough Trade Records ως manager, και επίσης τον Stephen Street, (που είχε εργαστεί με τους The Smiths), ως παραγωγό. Το 1993 κυκλοφορεί το ντεμπούτο άλμπουμ τους ( Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We? ), και λίγο αργότερα το πρώτο τους single με τίτλο "Dreams.". Δεν καταφέρουν να τραβήξουν την προσοχή του κοινού όμως, και ούτε με το δεύτερο single, το γνωστό μας "Linger", μέχρι που το μουσικό κανάλι MTV αρχίζει να προβάλει το video clip τους σε σταθερή βάση. Ύστερα από αυτό, το ταξίδι προς την καταξίωση είχε αρχίσει..

H O'Riordan παντρεύτηκε τον tour manager, Don Burton, σε μια ανοικτή τελετή τον Ιούλιο του 1994, και έγινε το κεντρικό πρόσωπο του συγκροτήματος. Η πρώτη μεγάλη επιτυχία για το συγκρότημα ήρθε με το επόμενο άλμπουμ : “No Need to Argue” που έγινε 3 φορές πλατινένιο και καθιέρωσε την Dolores και τους Cranberries ως μια από τις πιο αγαπημένες φωνές του modern rock. Ακόμα, έγινε 7 φορές πλατινένιο στις Ηνωμένες Πολιτείες με πωλήσεις που έφτασαν τα 7 εκατομμύρια αντίτυπα. Από αυτό το δίσκο ξεχώρισαν αμέσως 2 τραγούδια, το "Zombie" που έφτασε στην πρώτη θέση των charts, και το "Ode to My Family" που έφτασε μέχρι την ενδέκατη θέση.

Το 1995, παράλληλα με την περιοδεία τους, κυκλοφόρησαν 2 ακόμα singles, τα "I Can't Be With You" και "Ridiculous Thoughts". Την ίδια περίοδο κυκλοφόρησαν οι πρώτες φήμες, που ήθελαν την τραγουδίστρια να εγκαταλείπει το συγκρότημα, κάτι βέβαια που οι ίδιοι αρνήθηκαν να επιβεβαιώσουν.

Το τρίτο άλμπουμ ήρθε το 1996 να ευχαριστήσει τους φανατικούς οπαδούς για την υπομονή τους. Κυκλοφόρησε σε παραγωγή του Bruce Fairbairn, γνωστό στη μουσική βιομηχανία από τις δουλειές του με τους Bon Jovi και τους Aerosmith. Το αποτέλεσμα ήταν το : “To the Faithful Departed”, που δε γνώρισε την ίδια επιτυχία με το προηγούμενο, έγινε ωστόσο 2 φορές πλατινένιο. Ένα τραγούδι ξεχώρισε, πρόκειται για το "Salvation", που έγινε αρκετά γνωστό αλλά δεν έφτασε σε φήμη τα προηγούμενα singles.

Στη λίστα του “Q Magazine” μάλιστα, το άλμπουμ αυτό μερικά χρόνια αργότερα εμφανίζεται στο νούμερο 50 των χειρότερων στην ιστορία της μουσικής. Στις αρχές του 1997 το single "When You're Gone" έφτασε μέχρι την θέση 22 στο Top 40 του Billboard, και το 1999 κυκλοφόρησε το full album :”Bury the Hatchet”, που περιείχε το single: "Promises" Με την υποστήριξη μιας παγκόσμιας περιοδείας που κράτησε σχεδόν ένα χρόνο, και με τη βοήθεια δεύτερων singles όπως : "Animal Instinct" και "Just My Imagination", το άλμπουμ αυτό έφτασε να κάνει πωλήσεις 3,5 εκατομμυρίων αντιτύπων μέχρι σήμερα.

Μετά από αυτό, σειρά είχε μια ειδική έκδοση του "Bury The Hatchet”, ένα διπλό cd με B-sides και ζωντανά αποσπάσματα, που ονομάστηκε : “The Complete Sessions”.

Το 2017 η Dolores O'Riordan δήλωσε ότι είχε διαγνωστεί ως άτομο με διπολική διαταραχή, ενώ στις 15 Ιανουαρίου 2018 «έφυγε» από τη ζωή αιφνιδίως, στην ηλικία των 46 ετών, ενώ βρισκόταν στο Λονδίνο για να ηχογραφήσει νέα τραγούδια. Οι Cranberries, όπως έχουν δηλώσει οι ίδιοι έχουν σταματήσει να ηχογραφούν μουσική ως συγκρότημα, ωστόσο κανένας δε μπορεί να πει με σιγουριά αν πρόκειται για το τέλος ή απλά μια στάση στη διαδρομή του συγκροτήματος. 

 

 

Media Gallery: 

Pink

Η Αλέσια Μπεθ Μουρ (Alecia Beth Moore), γνωστή ως Pink ή και P!nk, γεννήθηκε στις 8 Σεπτεμβρίου του 1979 και είναι Αμερικανίδα τραγουδίστρια-τραγουδοποιός, μουσικός και ηθοποιός.

Το 2000, ύστερα από την τριετή καριέρα της με το σύγχρονο για την εποχή του γυναικείο R&B συγκρότημα Choice, κυκλοφόρησε το πρώτο της τραγούδι ονόματι "There You Go" από το άλμπουμ "Can't Take Me Home". Το τραγούδι γνώρισε μεγάλη εμπορική επιτυχία και έφτασε στο νούμερο 7 του Billboard Hot 100. Το 2001 κυκλοφορεί το δεύτερό της άλμπουμ, το "Missundaztood", το οποίο ήταν επίσης εμπορική και κριτική επιτυχία. Το άλμπουμ περιελάμβανε τέσσερα τραγούδια: "Get the Party Started", "Don't Let Me Get Me", "Just Like a Pill" και "Family Portrait", το καθένα από τα οποία μπήκαν στα κορυφαία 20 με το "Get the Party Started" να είναι το κορυφαίο της τραγούδι μέχρι το 2008, όταν ένα άλλο της τραγούδι, το "So What", έφτασε στο νούμερο 1 Billboard Hot 100.

Το Νοέμβριο του 2003, η Pink κυκλοφόρησε το τρίτο στη σειρά άλμπουμ της, το "Try This". Το άλμπουμ ήταν λιγότερο πετυχημένο εμπορικά από το προηγούμενό της άλμπουμ και χαρακτηρίστηκε ως το λιγότερο επιτυχημένο άλμπουμ της Pink. Αυτό περιελάμβανε τρία τραγούδια : "Trouble", "God Is a DJ" και "Last to Know", απ’ τα οποία το πρώτο κέρδισε βραβείο Grammy για την Καλύτερη Γυναικεία Ροκ Φωνητική Απόδοση.

Ύστερα από ένα μικρό διάλειμμα, στις 4 Απρίλιο του 2006, κυκλοφόρησε το τέταρτο μουσικό της άλμπουμ "I'm Not Dead", το οποίο έφτασε στο νούμερο 6 στα 200 του Billboard. Αυτό σημείωσε την επιστροφή της Pink, καθώς ήταν επιπλέον η υψηλότερη θέση που είχε καταλάβει ως τότε στο Billboard, μετά την «χαμηλή» επίδοση του προηγούμενού της άλμπουμ. Προηγήθηκε επίσης, του πολυσυζητημένου της τραγουδιού "Stupid Girls". Το δεύτερό της τραγούδι "Who Knew", το οποίο αγνοήθηκε από το ραδιόφωνο, αλλά μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε το τραγούδι της "U + Ur Hand" που έφτασε στο νούμερο 9, θεωρήθηκε ότι εκτόξευσε την καριέρα της Pink στις Ηνωμένες Πολιτείες και επανέφερε το άλμπουμ στις μουσικές εκπομπές. Το πέμπτο της άλμπουμ, "Funhouse", κυκλοφόρησε στα τέλη Οκτωβρίου του 2008. Προηγήθηκε του πρώτο της "solo" άλμπουμ "So What", στα πιο "καυτά" τραγούδια του Billboard. Το άλμπουμ σημείωσε και άλλες επιτυχίες, όπως το "Sober," "Please Don't Leave Me", "Funhouse", "I Don't Believe You", and "Glitter in the Air".

Στις 15 Νοεμβρίου του 2010, κυκλοφόρησε τη πρώτη της συλλογή από τραγούδια Greatest Hits... So Far!!!.Στο άλμπουμ περιέχονταν δύο τραγούδια, "Raise Your Glass" και "Fuckin' Perfect", που έφτασαν και πάλι στην κορυφή των 100 πιο "καυτών" τραγουδιών στο Billboard.

Το Γενάρη του 2012, ο Νίλσεν Σάουντσκαν ανέφερε πως η Pink ήταν η τέταρτη πιο αγαπημένη καλλιτέχνης για το 2011. Το Σεπτέμβρη του 2012 η Pink κυκλοφόρησε το έκτο της άλμπουμ, "Τhe Truth About Love", στο οποίο περιλαμβάνονται το "Blow Me (One Last Kiss)", αλλά και το "Try".

Μέχρι το τέλος του 2009, το περιοδικό Billboard χαρακτήρισε την Pink ως την νούμερο ένα Καλλιτέχνη της Δεκαετίας, αλλά επίσης την 13η σε όλο τον κόσμο Μουσικό Καλλιτέχνη της Δεκαετίας.

Οι συνολικές διακρίσεις της Pink περιλαμβάνουν τρία βραβεία Grammy, επτά βραβεία MTV Video Music, δύο βραβεία Brit και ένα Daytime Emmy Award.

Τον Ιούνιο του 2011 η Pink και ο σύζυγός της, ο επαγγελματίας δρομέας motocross Carey Hart, απέκτησαν το πρώτο τους παιδί, την Γουίλοου Σέιτζ.

Στις αρχές του 2012, η Pink επιβεβαίωσε ότι εργάζεται για την ηχογράφηση του επόμενου στούντιο άλμπουμ της «The Truth About Love». 

«Try» είναι ο τίτλος του δεύτερου σινγκλ που ξεχώρισε από το «The Truth About Love» και κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2012, κερδίζοντας παγκόσμια αναγνώριση και καταλαμβάνοντας την 9η θέση στο Billboard Hot 100.

Τον επόμενο χρόνο, η Pink αναγνωρίστηκε ως «Woman of the Year 2013» από το περιοδικό Billboard.

Όπως ανακοινώθηκε στο τέλος της χρονιάς, η περιοδεία της Pink που πραγματοποιήθηκε για την υποστήριξη του άλμπουμ «The Truth About Love» ήταν η τρίτη πιο προσοδοφόρα του 2013, με έσοδα της τάξης των 147,9 εκατομμυρίων δολαρίων από τις πωλήσεις εισιτηρίων, υστερώντας μόνο σε έσοδα από την περιοδεία των Bon Jovi και του Michael Jackson που κατείχαν τις δυο πρώτες θέσεις.

Τον Ιούλιο του 2017 κυκλοφόρησε ένα ακόμα σινγκλ, με τίτλο «What About Us», μέσα από το έβδομο κατά σειρά στούντιο άλμπουμ της Pink, που κυκλοφόρησε στις 10 Αυγούστου του ίδιου έτους με τίτλο «Beautiful Trauma».  

Στις 5 Φεβρουαρίου 2019, η Pink απέκτησε το δικό της αστέρι στην περίφημη Hollywood Walk of Fame, ενώ στις 26 Απριλίου 2019 κυκλοφόρησε το όγδοο κατά σειρά άλμπουμ της, με τίτλο «Hurts 2B Human».

Το 2020 η Pink ανακοίνωσε ότι πρόκειται να κάνει ένα διάλειμμα από τα μουσικά πράγματα, ώστε να αφιερωθεί ολοκληρωτικά στην οικογένειά της.

Στις 4 Απριλίου του 2020 η Pink ανακοίνωσε ότι βρέθηκε θετική στον Covid 19, όπως και ο γιος της Jameson, ενώ στις 12 Φεβρουαρίου του 2021 κυκλοφόρησε ένα ντουέτο με την κόρη της Willow Sage Hart και λίγες μέρες αργότερα κυκλοφόρησε ένα ντουέτο με τον Rag'n'Bone Man.

Στις 12 Φεβρουαρίου 2021, η Pink κυκλοφόρησε ένα ντουέτο με την κόρη της Willow Sage Hart, με τίτλο "Cover Me in Sunshine", ενώ τον Απρίλιο του ίδιου έτους κυκλοφόρησε το σινγκλ "Anywhere Away from Here", σε συνεργασία με τον Rag'n'Bone Man.

Τον Απρίλιο του 2021 ανακοίνωσε την κυκλοφορία ενός live album. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε τον επόμενο μήνα, με τίτλο ''All I Know So Far: Setlist''.

Πρόκειται για το άλμπουμ που ντύνει επίσης ηχητικά το ντοκιμαντέρ της Pink, το οποίο προβλήθηκε με τον ίδιο τίτλο μέσω της πλατφόρμας Prime Video της Amazon.

Τον Απρίλιο του 2021, η Pink επιβεβαίωσε με τηλεοπτική συνέντευξή της στην εκπομπή ET Canada της καναδικής τηλεόρασης ότι το επόμενο, ένατο στούντιο άλμπουμ της, θα είναι πραγματικά ''very honest".

Η Pink έχει πουλήσει περισσότερα από 100 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως και είναι αναμφισβήτητα μια από τις πιο επιτυχημένες καλλιτέχνιδες όλων των εποχών, ενώ από το 2010 εμφανίζεται στη λίστα των πλουσιότερων μουσικών του περιοδικού Forbes.

 

 

Media Gallery: 
Pink
Category: 

Bonnie Tyler

H Gaynor Hopkins όπως είναι το αληθινό όνομα της Bonnie Tyler, γεννήθηκε στις 8 Ιουνίου του 1951 στο Skewen της Ουαλίας, στη Μεγάλη Βρετανία.

Η Bonnie έγινε παγκοσμίως γνωστή λόγω της ιδιαίτερης και μοναδικής χροιάς της φωνής της. Η αρχή στην καριέρα της έγινε το 1976 με την top ten επιτυχία : "Lost in France", και φυσικά το άλμπουμ “The World Starts Tonight” που κυκλοφόρησε ένα χρόνο αργότερα.

Το τραγούδι “More Than a Lover” ήταν η δεύτερη μεγαλύτερη της επιτυχία την εποχή αυτή, για το top 30 της Μεγάλης Βρετανίας. Η Tyler έκανε την πρώτη της περιοδεία σε όλη τη χώρα, και στο τέλος του 1977 υποβλήθηκε σε χειρουργική επέμβαση στις φωνητικές χορδές της, με συνέπεια τη φωνή αυτή που όλοι γνωρίζουμε και αποτελεί πια το σημείο κατατεθέν της.

Το δεύτερο άλμπουμ ακολούθησε με τίτλο “Natural Force”, μέσα από το οποίο ξεχώρισε αμέσως μια διασκευή. Πρόκειται για το "It's a Heartache" που αρχικά είχε ηχογραφήσει ο Αμερικανός τραγουδιστής Juice Newton την ίδια ακριβώς περίοδο. Η εκδοχή του Newton μάλιστα κυκλοφόρησε μια εβδομάδα νωρίτερα από εκείνη της Tyler και σημείωσε τεράστια επιτυχία στο Μεξικό. Η version της Bonnie Tyler όμως έγινε πολύ μεγαλύτερη επιτυχία σε όλο σχεδόν τον υπόλοιπο κόσμο, εκεί δηλαδή που η αρχική απέτυχε. Έφτασε μέχρι το Νο3 στο chart της Αμερικής, Νο1 στο αντίστοιχο της Γαλλίας και Αυστραλίας, ενώ έφτασε μέχρι τη θέση 2 στα charts της Γερμανίας, και Νο4 στη Μεγάλη Βρετανία.

Σχεδόν παράλληλα κυκλοφόρησε και το μουσικό θέμα της ταινίας : The World is Full of Married Men, μέσα από το οποίο η Tyler γνώρισε άλλη μια επιτυχία ερμηνεύοντας το τραγούδι : "Married Men", αλλά και ένα ακόμα full άλμπουμ που είχε τίτλο : Diamond Cut

Το 1981 ήταν η εποχή που κυκλοφόρησε το τέταρτο άλμπουμ στη δισκογραφική της καριέρα. Ήταν το “Goodbye to the Island”, που όμως δεν κατάφερε να σημειώσει πολύ ιδιαίτερη επιτυχία.

Το 1982 αφού αποδεσμεύτηκε από την RCA δισκογραφική εταιρεία που την αντιπροσώπευε μέχρι τότε, η Tyler υπέγραψε με την CBS Records. Το πέμπτο κατά σειρά άλμπουμ “Faster Than the Speed of Night”, κυκλοφόρησε το Φθινόπωρο του 1983 και μέσα από αυτό ξεχώρισε η σύνθεση του Jim Steinman : "Total Eclipse of the Heart". Το τραγούδι αυτό έγινε παγκόσμια επιτυχία, έφτασε δε στην πρώτη θέση στους καταλόγους εμπορικών επιτυχιών ούτε λίγο ούτε πολύ 18 χωρών σε Ευρώπη, Ιαπωνία και Αμερική. To : “Faster Than the Speed of Night”αποτέλεσε το δεύτερο hit που έγινε No.1, χαρίζοντας στην Bonnie Tyler το βραβείο ρεκόρ Guinness ως την πρώτη Γυναίκα ερμηνεύτρια που μπήκε κατευθείαν στο Νο1 του UK chart. Το : "Total Eclipse of the Heart" επίσης έφερε μια υποψηφιότητα για Grammy Award, για την καλύτερη γυναικεία pop ερμηνεία, ενώ έλαβε τελικά το βραβείο όταν υπήρξε ξανά υποψήφια για rock ερμηνεία αυτή τη φορά με το τραγούδι "Here She Comes" από την ταινία Metropolis. Στις επόμενες κυκλοφορίες μπορούμε να συμπεριλάβουμε τα singles "A Rockin' Good Way" (ντουέτο με τον επίσης Ουαλό Shakin' Stevens) και "Holding Out for a Hero" (από το soundtrack της ταινίας Footloose).

Στις αρχές της δεκαετίας του 90 η Tyler αλλάζει ξανά δισκογραφική και μεταγράφεται στη Γερμανική Hansa. Πρώτη κυκλοφορία στην εταιρεία αυτή είναι το άλμπουμ "Bitterblue" στα τέλη του 1991. Το συγκεκριμένο γίνεται 4 φορές πλατινένιο στη Νορβηγία, πλατινένιο στην Αυστρία και χρυσό σε Γερμανία, Ελβετία και Σουηδία. Σειρά έχει το άλμπουμ “Angel Heart”, που αντιμετωπίστηκε με την ίδια επιτυχία από το κοινό, ενώ το αμέσως επόμενο : “Silhouette in Red”, της έδωσε το βραβείο ECHO, για τη συμμετοχή της στην κατηγορία “Διεθνής καλύτερη Γυναίκα τραγουδίστρια”.

To 1995 ακολούθησε το άλμπουμ : “Free Spirit”, στο οποίο υπήρχε το single "Making Love out of Nothing at All" που έφτασε στη δεύτερη θέση του Ευρωπαϊκού chart.

Ύστερα από 3 χρόνια ακολούθησε το άλμπουμ με τίτλο : “All in One Voice” και από εκείνη τη χρονική περίοδο μέχρι σήμερα η αγαπημένη μας Tyler κατέχει μια θέση στην καρδιά μας, αλλά και τον μουσικό ''αέρα'' του Kiss 92,9.

Media Gallery: 
Bonnie Tyler

Dido

Ιδιαίτερα δημοφιλές το κορίτσι από το Βόρειο Λονδίνο, δε θα μπορούσε να λείπει από τη λίστα των πιο αγαπημένων του Kiss 92.9 fm. Έγινε ευρύτερα γνωστή το 1999 όταν εμφανίστηκε στη δισκογραφία με το album : “No Angel” που σημείωσε πωλήσεις 12 εκατ. αντιτύπων, και καθιέρωσε την Dido χωρίς καθυστέρηση στην παγκόσμια μουσική σκηνή. Η επιτυχία της πρώτης δισκογραφικής δουλειάς δεν ήταν καθόλου τυχαία, και αυτό το είδε πρώτος ο Eminem, που εντυπωσιάστηκε από το τραγούδι της με τίτλο : “Thank you” και δεν έχασε την ευκαιρία να χρησιμοποιήσει samples του στο δικό του τραγούδι : “Stan”.

H Dido παραδέχεται με αφέλεια πως δεν είχε συνείδηση της επίδρασης που θα είχε αυτό το remix στην καριέρα της αλλά η αλήθεια είναι πως χάρη σ’αυτη τη συνεργασία η καριέρα της απογειώθηκε ολοκληρωτικά. Όσο πιο ψηλά ανέβαινε το “Stan” τόσο πιο ψηλά ακολουθούσε και η επιτυχία του δίσκου της Dido με αποτέλεσμα να πουλήσει άλλο 1 εκατ. αντίτυπα στις Ηνωμένες Πολιτείες το 2000.

Τα επόμενα δυο χρόνια πέρασαν κάνοντας περιοδείες για την προώθηση του album της και στα τέλη του 2002 το όνομα της ήταν γνωστό σε όλο τον κόσμο. Ύστερα από αυτό, η Dido ένιωσε την ακαταμάχητη επιθυμία να ταξιδέψει σε άγνωστα για εκείνη μέρη για την απόκτηση νέων εμπειριών.

Αφού ταξίδεψε αρκετά αποφάσισε να νοικιάσει ένα σπίτι στη μέση του πουθενά και να εγκαταστήσει ένα μικρό studio ηχογράφησης για να ασχοληθεί με τη μουσική της, αλλά η τύχη της επεφύλασσε διαφορετικά σχέδια. Λίγες μέρες αργότερα αρρώστησε ο πατέρας της και αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την ιδέα τρέχοντας πίσω στο πατρικό. Μέσα σε όλα αυτά τα προβλήματα η Dido κατάφερε εντούτoις να γράψει τα περισσότερα από τα 11 τραγούδια του επερχομένου album της.

To τελικό αποτέλεσμα των συνθέσεων ήταν ένα μείγμα από όλα τα είδη της μουσικής που είχε ακούσει στο παρελθόν, λίγο από folk, rock, pop, dance, hip hop. Ο ήχος σχετικά ακατέργαστος σε κάποια σημεία και η μίξη των τραγουδιών ελαφρώς ατελής, αφού η Dido δηλώνει πως απεχθάνεται τις τέλειες ψηφιακές παραγωγές όπου τα πάντα είναι υπό πλήρη έλεγχο.

Η φωτογραφία της στο album ελαφρώς εκτός κάδρου, ενώ στο βάθος φαίνεται ένας από τους ηχολήπτες για παράδειγμα, η Dido λέει “τα αφήσαμε να φαίνονται όλα όπως και στην πραγματική ζωή”. Το album περιλαμβάνει μεγάλες επιτυχίες όπως : “White Flag” και ”See The Sun”, τραγούδια που έφεραν νέο ακροατήριο και φυσικά μεγαλύτερες πωλήσεις. Η ίδια δηλώνει πως είναι οι λεπτομέρειες που την ενδιαφέρουν, όπως και στη ζωή όπου αφήνει τα πράγματα να κυλήσουν μόνα τους.

Το “Life For Rent” είναι ένα ιδιαίτερο album για τη ζωή και την αγάπη με φρέσκιες ιδέες που αγαπήθηκε πολύ από αρκετές κατηγορίες ανθρώπων και έστειλε την καλλιτέχνιδα από το Λονδίνο στην κορυφή των charts όλου του κόσμου τόσο που έγινε αρκετές φορές πλατινένιο.

Σύμφωνα με μια συνέντευξη της, ο τίτλος του album απλά απεικόνιζε την κατάσταση που βίωνε και το πώς αντιλαμβανόταν τη ζωή της τη συγκεκριμένη περίοδο. …Το album αυτό λέει, είναι ένα μικρό βοήθημα σε όσους διστάζουν να πάρουν ορισμένα ρίσκα στη ζωή τους η να τη ζήσουν στο maximum...

Στον Kiss 92,9 fm ταιριάζουν οι αισιόδοξοι και ταλαντούχοι καλλιτέχνες ακριβώς όπως η Dido… ειδικά όσοι αγαπούν τις συγκινήσεις στο maximum.

 

Media Gallery: 
Dido
Category: 

Duran Duran

Oι διαχρονικοί Duran Duran αποτελούν –όχι τυχαία- τον ορισμό του New Wave κινήματος για πολλούς από εμάς. Το συγκρότημα που επηρέασε μουσικά αλλά και στιλιστικά ένα μεγάλο αριθμό καλλιτεχνών από την αρχή της δεκαετίας του 80 μέχρι και σήμερα, δε θα είχε ίσως καταξιωθεί χωρίς την ύπαρξη των music videos, και την τόσο προσεγμένη (σε όρια fashion icon) εικόνα τους. 

Το πενταμελές pop σχήμα από το Birmingham βασίστηκε στην “new romantic” προυπάρχουσα σκηνή και σε συγκροτήματα όπως Spandau Ballet και Ultravox, αλλά οι βαθύτερες επιρροές των μελών του ερχόταν από τη σκηνή του post-punk και τη disco.

Συμμαθητές οι Nick Rhodes και John Taylor ίδρυσαν μαζί με άλλα δυο μέλη τους Duran Duran το 1978. Τα άλλα δυο μέλη ήταν αρχικά οι Simon Colley και Stephen Duffy. Εμπνεύστηκαν το όνομα αυτό από ένα χαρακτήρα της ταινίας : Barbarella του Roger Vadim, και άρχισαν αμέσως τις ζωντανές εμφανίσεις στο club Barbarella. Πριν περάσει ένας χρόνος όμως οι Colley και Duffy αντικαταστάθηκαν με τους Andy Wickett στα φωνητικά και Roger Taylor στα drums.

Ύστερα από την ηχογράφηση ενός demo το συγκρότημα έβαλε αγγελία στη μουσική εφημερίδα Melody Maker, η οποία τράβηξε αμέσως την προσοχή του κιθαρίστα Andy Taylor. Εντούτοις, οι Duran Duran αφιέρωσαν αρκετούς μήνες ακροάσεων μέχρι να κατασταλάξουν το 1980 στην τελική επιλογή του Simon LeBon ως τραγουδιστή και βασικού frontman. O Simon είχε μια σχετική εμπειρία όντας μέλος των punk rockers : “Dog Days” και σπουδαστής σχολής θεάτρου. Μέσα σε ελάχιστο διάστημα το συγκρότημα κατάφερε να διακριθεί στη σκηνή της Βρετανίας και στο τέλος του 1980 είχε ήδη συμβόλαιο με την εταιρία ΕΜΙ.

Τον επόμενο χρόνο κυκλοφορεί το πρώτο τους single με τίτλο "Planet Earth" και ύστερα από αυτό οι Duran Duran κερδίζουν ηγετικό ρόλο στο κίνημα των νεορομαντικών και την συμπάθεια του μουσικού τύπου. Ένα μικρό “σκάνδαλο” δημιουργεί και το video clip του τραγουδιού "Girls on Film", που όμως επαυξάνει απόλυτα τη δημοτικότητα τους. Η μετάδοση του εν λόγω clip απαγορεύτηκε άμεσα από το κανάλι BBC, εντούτοις το τραγούδι αποτέλεσε το πρώτο τους Top Ten hit θέτοντας τα θεμέλια για την κυκλοφορία του τους album. Το album είχε για τίτλο το όνομα τους, έφτασε δε μέχρι το Νο3 των charts και έμεινε εκεί συνολικά για 118 εβδομάδες.

Το ντεμπούτο ακολουθήθηκε από το δεύτερο στη σειρά lp με τίτλο “Rio” που έφτασε μέχρι το Νο2 το φθινόπωρο του 1982. Τα "Hungry like the Wolf" και "Save a Prayer" έγιναν αμέσως Top Ten hits και οι Duran Duran έγιναν superstars στην Ευρώπη μέχρι τα τέλη του 1982.

Η καριέρα τους στην Αμερική βοηθήθηκε πάρα πολύ από την εμφάνιση του μουσικού καναλιού MTV, που άρχισε να προβάλει τα videos τους μανιωδώς, με αποτέλεσμα οι πωλήσεις του “Rio” να ξεπεράσουν τα δυο εκατομμύρια αντίτυπα. Το 1983 ήταν η εποχή του album : “Seven and the Ragged Tiger”, από το οποίο ξεχώρισε το "Is There Something I Should Know" και αποτέλεσε το πρώτο Νο1 στα Βρετανικά charts, ενώ τα "Union of the Snake" και "The Reflex" ήταν τα επόμενα hit singles. Το Νοέμβριο κυκλοφόρησε το single "Wild Boys" που έφτασε μέχρι το Νο2 στις Ηνωμένες Πολιτείες και τη Μεγάλη Βρετανία και αργότερα προστέθηκε στο ζωντανό album “Arena”. Το 1985 το γκρούπ πέρασε σε κατάσταση αδράνειας, αφού πρώτα ηχογράφησε το θέμα της ταινίας James Bond με τίτλο “A View to a Kill”.

Tον Ιανουάριο της ίδιας χρονιάς ο Andy και ο John Taylor δημιούργησαν ένα άλλο συγκρότημα, τους γνωστούς “the Power Station” με τον Robert Palmer στα φωνητικά και τον πρώην ντράμερ των Chic, Tony Thompson. Λίγους μήνες αργότερα κυκλοφόρησε το ντεμπούτο album τους με τίτλο το όνομα τους. Μέσα σ’αυτο υπήρχαν τα Top Ten singles "Some Like It Hot" και "Get It On (Bang a Gong)".

Τα υπόλοιπα μέλη των Duran Duran, οι Nick Rhodes, Simon LeBon, και Roger Taylor απάντησαν με το δικό τους side project, τους Arcadia, οι οποίοι κυκλοφόρησαν το album με τιτλο : “So Red the Rose” το φθινόπωρο του 1985 και γνώρισαν παρόμοια επιτυχία με το hit "Election Day".

Η πορεία των Duran Duran συνεχίζεται μέχρι σήμερα με συναυλίες και περιοδείες που έχουν ευτυχώς για εμάς έχουν συμπεριλάβει και τη χώρα μας.

Media Gallery: 
Duran Duran

Σελίδες

PAGE TOP

Get in touch with us

Designed, Developed & Hosted by GLOMAN - Powered by Drupal - achecker