Θύελλα αντιδράσεων έχει προκαλέσει το κόστος των εισιτηρίων για τη νέα παγκόσμια περιοδεία του Harry Styles, με χιλιάδες θαυμαστές να καταγγέλλουν «εξωφρενικές» και «διαβολικές» τιμές, την ώρα που ο Liam Gallagher σχολίαζε ειρωνικά πως, συγκριτικά, τα εισιτήρια των Oasis αποδεικνύονται πλέον «λογικά».

Τα εισιτήρια για την περιοδεία «Together, Together» του Harry Styles τέθηκαν σε κυκλοφορία τη Δευτέρα και οι τιμές για τις συναυλίες στο Λονδίνο κυμαίνονται από 72,95 έως και 725,45 λίρες, προκαλώντας σοκ σε μεγάλο μέρος του κοινού. Πολλοί θαυμαστές υποστηρίζουν ότι για τις ίδιες θέσεις πλήρωναν σχεδόν τα μισά χρήματα στην περιοδεία «Love On Tour» την περίοδο 2021–2023.

Στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, οι αντιδράσεις ήταν άμεσες. «Με αυτές τις διαβολικές τιμές περιμένω ο Harry Styles να έρθει στη θέση μου με λουλούδια και να με φιλήσει στο μέτωπο», έγραψε χαρακτηριστικά μία θαυμάστρια. Άλλος χρήστης σημείωσε πως πλήρωσε 140 λίρες για το προηγούμενο tour, ενώ τώρα «οι ίδιες ακριβώς θέσεις κοστίζουν πάνω από 300 λίρες».

Στη συζήτηση παρενέβη και ο Liam Gallagher, με τον τραγουδιστή των Oasis να αστειεύεται ότι αγόρασε εισιτήρια για την περιοδεία του Harry με σκοπό να τα μεταπωλήσει «δέκα φορές πάνω». Σε διαδικτυακή συνομιλία, όταν χρήστης τον ρώτησε αν κατάφερε να αγοράσει εισιτήρια, απάντησε πως αγόρασε είκοσι και σκοπεύει να τα πουλήσει πανάκριβα, προσθέτοντας ειρωνικά πως «τελικά οι τιμές των Oasis ήταν λογικές».

Η αναφορά δεν είναι τυχαία. Το 2025, τα εισιτήρια για την επανένωση των Oasis είχαν επίσης προκαλέσει αντιδράσεις, όταν βασικές τιμές των 148 λιρών εκτοξεύθηκαν πάνω από τις 350, οδηγώντας μάλιστα τις βρετανικές αρχές να ερευνήσουν τη χρήση δυναμικής τιμολόγησης.

Ο Harry Styles ανακοίνωσε την προηγούμενη εβδομάδα επτά μεγάλες «στάσεις» σε πόλεις όπως το Άμστερνταμ, το Λονδίνο, το Σάο Πάολο, το Μεξικό, η Νέα Υόρκη, η Μελβούρνη και το Σίδνεϊ, με συνολικά 50 εμφανίσεις μέσα στο 2026 και 30 συναυλίες μόνο στο Madison Square Garden. Στο Άμστερνταμ, οι τιμές φτάνουν έως και τα 828 ευρώ, ενώ στο Λονδίνο αγγίζουν σχεδόν τις 1.000 λίρες για τα κορυφαία VIP πακέτα.

Ιδιαίτερη κριτική δέχονται τα VIP πακέτα, με το ακριβότερο να περιλαμβάνει προνομιακή είσοδο, lounge πριν τη συναυλία, ειδικά κοκτέιλ, αποκλειστικά αναμνηστικά και φωτογραφία μπροστά από ειδικό σκηνικό, έναντι ποσού που ξεπερνά τις 700 λίρες. Πολλοί θαυμαστές χαρακτήρισαν τα πακέτα «αρπαχτή» και «πρόκληση για τον μέσο θεατή».

Παρά τον ενθουσιασμό για την επιστροφή του στη σκηνή, η περιοδεία του Harry Styles φαίνεται πως ξεκινά με βαριά σκιά, καθώς η συζήτηση για το κόστος των συναυλιών επαναφέρει στο προσκήνιο το ζήτημα της πρόσβασης στη ζωντανή μουσική και τα όρια της εμπορευματοποίησης.

Πηγή: Daily Mail/ φωτογραφία Harry Styles Instagram

Ο Pharrell Williams έχει μια ντουζίνα βραβεία Grammy στο ράφι του σπιτιού του, αλλά την Παρασκευή (23 Ιανουαρίου), ο υποψήφιος για Όσκαρ παραγωγός έλαβε μια μοναδική τιμή από τον Γάλλο πρόεδρο Εμανουέλ Μακρόν.

Μετά την παρουσίαση νωρίτερα αυτή την εβδομάδα της ανδρικής συλλογής του για το φθινόπωρο του 2026 για τον Louis Vuitton, ο 52χρονος Williams κατευθύνθηκε την Παρασκευή στο Μέγαρο των Ηλυσίων στο Παρίσι. Εκεί, ο Μακρόν απένειμε στον πολυτάλαντο μουσικό/σχεδιαστή ρούχων τον τίτλο του Chevalier de la Légion d’honneur (Ιππότης της Λεγεώνας της Τιμής) και του παρέδωσε το παράσημο του τάγματος — ένα μετάλλιο με κόκκινη κορδέλα — κατά τη διάρκεια μιας ιδιωτικής τελετής που αναγνώρισε τη συμβολή του Γουίλιαμς στον πολιτισμό και τις δημιουργικές βιομηχανίες.

«Ιππότης της Λεγεώνας της Τιμής. Ευγνώμων και ευλογημένος», έγραψε ο Pharrell στο Instagram σε μια ανάρτηση με μια φωτογραφία του να σφίγγει το χέρι του Macron και να γιορτάζει με τον Pusha T των Clipse, καθώς και με την Πρώτη Κυρία της Γαλλίας Brigitte Macron, η οποία ποζάρει δίπλα του σε μια φωτογραφία με τη σύζυγο του Williams, Helen Lasichanh, και τα τέσσερα παιδιά του ζευγαριού. Φαίνεται ότι και ο Future ήταν παρών στην ειδική τελετή, φορώντας ένα στενό μαύρο κοστούμι σε μια φωτογραφία δίπλα στον Williams, όπως και ο Quavo των Migos, ο οποίος ποζάρει κάτω από τους λαμπερούς πολυελαίους της επίσημης κατοικίας του Γάλλου Προέδρου.

Πηγή Billboard / φωτογραφία Laurent Blevennec and Thibault Durand

Οι Take That μοιράστηκαν το νέο τους τραγούδι, You’re A Superstar, στους τελικούς τίτλους του τελευταίου επεισοδίου της τριμερούς ντοκιμαντέρ τους στο Netflix.

Το ποπ τρίο — Gary Barlow, Howard Donald και Mark Owen — έβαλε ένα νέο τραγούδι-έκπληξη στο φινάλε της αποκαλυπτικής σειράς, και τώρα έχει επιβεβαιωθεί ότι το τραγούδι προέρχεται από το πρώτο τους άλμπουμ μετά το This Life του 2023.

Ένας πληροφοριοδότης είπε στο The Mirror: «Η μπάντα σκέφτηκε ότι θα ήταν μια μεγάλη έκπληξη και μια απόλαυση για τους θαυμαστές στο τέλος της σειράς του Netflix. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να προωθήσουν το νέο τους υλικό και το πλήρες single θα κυκλοφορήσει σύντομα».

Ο Gary επιβεβαίωσε ότι ένα νέο άλμπουμ ήταν σε εξέλιξη πέρυσι, αλλά παραδέχτηκε ότι θα προτιμούσε να συνεχίσει να κυκλοφορεί singles. Το 2025, δήλωσε στη στήλη Bizarre της εφημερίδας The Sun: «Αυτή τη στιγμή, όλοι δουλεύουμε πάνω σε ένα νέο δίσκο των Take That. Όλοι τελειώσαμε την περιοδεία στο τέλος του έτους και είπαμε: «Εντάξει, ας πιάσουμε δουλειά». Έχει προγραμματιστεί για το επόμενο έτος. Απλά δεν θέλουμε να σταματήσουμε, πραγματικά. Αλλά νομίζω ότι έχουμε φτάσει στο σημείο που δεν θέλουμε καν να κάνουμε άλμπουμ, θέλουμε απλώς να κυκλοφορούμε singles.

Γράφουμε, ηχογραφούμε και όταν μας αρέσει κάτι, το κυκλοφορούμε. Τα άλμπουμ χρειάζονται χρόνια για να γίνουν. Και συχνά σκέφτομαι τους θαυμαστές μας, που θέλουν υλικό τώρα. Δεν θέλουν να περιμένουν δύο χρόνια».

Πηγή music news 

Στις 22 Ιανουαρίου οι Artic Monkeys κυκλοφόρησαν το single "Opening Night". Πρόκειται για ένα ατμοσφαιρικό κομμάτι που ηχογραφήθηκε στα Abbey Road Studios τον Νοέμβριο του 2025 με παραγωγό τον σταθερό συνεργάτη τους, James Ford.

Το τραγούδι αποτελεί το κορυφαίο single της φιλανθρωπικής συλλογής HELP(2) της οργάνωσης War Child, η οποία θα κυκλοφορήσει στις 6 Μαρτίου 2026.  Όλα τα έσοδα θα διατεθούν για την υποστήριξη παιδιών σε εμπόλεμες ζώνες. Στον δίσκο συμμετέχουν επίσης κορυφαία ονόματα όπως οι Depeche Mode, Pulp, Olivia Rodrigo, Fontaines D.C. και Wet Leg.

Υπάρχουν έντονες φήμες και αναφορές από πηγές της βιομηχανίας για μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία το 2026 για τους Artic Monkeys, ωστόσο δεν έχουν ανακοινωθεί ακόμα επίσημες ημερομηνίες. Το συγκρότημα προχώρησε πρόσφατα σε ανανέωση της επίσημης ιστοσελίδας του και ίδρυσε τη νέα δισκογραφική εταιρεία "Bang Bang Recordings", γεγονός που οι θαυμαστές ερμηνεύουν ως προοίμιο για την ανακοίνωση ενός νέου ολοκληρωμένου δίσκου.

Πηγή Rolling Stone

Ανάμεσα στους παρουσιαστές των φετινών βραβείων Grammy ανακοινώθηκε πως θα είναι ο Harry Styles και η Doechii.

Πρόκειται για τα 68α βραβεία Grammy, τα οποία θα μεταδοθούν ζωντανά την 1η Φεβρουαρίου στις 03:00 τα ξημερώματα σε ώρα Ελλάδος, με τον Τρέβορ Νόα να είναι ο επίσημος παρουσιαστής της τελετής  για έκτη συνεχόμενη χρονιά, αλλά για τελευταία φορά. Πριν ξεκινήσει η εκδήλωση, θα πραγματοποιηθεί η προκαταρκτική τελετή απονομής, που θα μεταδοθεί επίσης ζωντανά μέσω live streaming στο σάιτ της διοργάνωσης.

Ο Χάρι Στάιλς το 2023 είχε  κερδίσει το Grammy για Άλμπουμ της Χρονιάς με το «Harry’s House», ενώ η Doechii στα περσινά Grammy, κέρδισε το βραβείο Καλύτερου Rap Άλμπουμ με το «Alligator Bites Never Heal». Φέτος, η ράπερ είναι επίσης υποψήφια στις κατηγορίες Ηχογράφηση της χρονιάς, Τραγούδι της χρονιάς, Καλύτερη ραπ ερμηνεία, Καλύτερο ραπ τραγούδι και Καλύτερο μουσικό βίντεο για το «Anxiety».

Πηγή Πρώτο Θέμα 

Το Born to Die είναι το δεύτερο στούντιο άλμπουμ της Αμερικανίδας τραγουδοποιού και ερμηνεύτριας Lana Del Rey. Κυκλοφόρησε στις 27 Ιανουαρίου 2012 από τις Interscope Records και Polydor Records ως το ντεμπούτο της σε μεγάλη δισκογραφική εταιρεία. Μια επανέκδοση του άλμπουμ, με τον υπότιτλο The Paradise Edition, κυκλοφόρησε στις 9 Νοεμβρίου 2012. Το νέο υλικό από την επανέκδοση διατέθηκε επίσης σε ένα ξεχωριστό EP με τίτλο Paradise.

Πριν από την κυκλοφορία του άλμπουμ, η Del Rey είχε τραβήξει την προσοχή με τα singles της «Video Games» και «Born to Die» του 2011, τα οποία αντιπαραθέτουν τη σύγχρονη ηλεκτρονική/dance μουσική με έναν κινηματογραφικό ήχο συνοδευόμενο από δραματικά έγχορδα. Το Born to Die, ένα άλμπουμ με κυρίαρχα στοιχεία μπαρόκ ποπ και trip hop, χαρακτηρίζεται από την ίδια κινηματογραφική σύνθεση. Οι στίχοι αναφέρονται στον έρωτα, το σεξ και τα ναρκωτικά, με εμφανείς αναφορές στην αμερικανική κουλτούρα των δεκαετιών του 1950 και 1960. Το άλμπουμ ήταν το πέμπτο σε πωλήσεις άλμπουμ παγκοσμίως το 2012. Το 2023, έγινε το δεύτερο άλμπουμ γυναίκας που παρέμεινε για περισσότερες από 500 εβδομάδες στο αμερικανικό Billboard 200, όπου έφτασε στο νούμερο 2, και κατέκτησε την κορυφή των charts στην Αυστραλία και σε διάφορες ευρωπαϊκές χώρες, όπως η Γαλλία, η Γερμανία και το Ηνωμένο Βασίλειο.

Τον Δεκέμβριο του 2025, το Born to Die έγινε το άλμπουμ γυναίκας με τη μεγαλύτερη παραμονή στα charts στην ιστορία του Billboard 200, με 618 εβδομάδες.

Πηγή Wikipedia 

Μετά από έναν εξαιρετικά επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων στο Θέατρο ΠΟΡΕΙΑ, η «Χαμένη Άνοιξη» του Στρατή Τσίρκα επιστρέφει για να επιβεβαιώσει ότι πρόκειται για μία από τις πιο ουσιαστικές και βαθιά πολιτικές θεατρικές προτάσεις της φετινής σεζόν. Το εμβληματικό τελευταίο μυθιστόρημα του Τσίρκα μεταφέρεται για πρώτη φορά στη σκηνή, σε θεατρική διασκευή του Άρη Λάσκου και σκηνοθεσία του Βαλάντη Φράγκου. Η παράσταση, που συζητήθηκε έντονα για τη δραματουργική της πυκνότητα και τη σπάνια ισορροπία ανάμεσα στη συλλογική μνήμη και το προσωπικό τραύμα, μεταφέρεται από τη Δευτέρα 26 Ιανουαρίου στο Θέατρο ΔΙΠΥΛΟΝ, όπου θα παρουσιάζεται κάθε Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη.

ΥΠΟΘΕΣΗ ΕΡΓΟΥ:

Καλοκαίρι του 1965. Ο Ανδρέας επιστρέφει στην Αθήνα ύστερα από 18 χρόνια εξορίας στην Τασκένδη. Μέσα σε είκοσι μέρες —από τις 4 έως τις 23 Ιουλίου— θα βρεθεί στο επίκεντρο μιας χώρας που βράζει. Το Παλάτι μηχανορραφεί, η Βουλή κλονίζεται, το Σύνταγμα παρακάμπτεται, το παρακράτος δυναμώνει, ο Πρωθυπουργός παραιτείται, οι συνειδήσεις δοκιμάζονται, ενώ στις 21 Ιουλίου δολοφονείται ο Σωτήρης Πέτρουλας στην οδό Σταδίου: όλα πυκνώνουν σ’ ένα τοπίο όπου το προσωπικό όραμα και το συλλογικό δράμα συγκρούονται. Ανάμεσα στη Φλώρα, την ξένης καταγωγής γυναίκα που αρνείται την πολιτική, και τη Ματθίλδη, τη νεαρή αγωνίστρια, ο Ανδρέας παλεύει να ορίσει τη θέση του μέσα σε έναν κόσμο που αλλάζει ραγδαία.

Όπως σημείωσε ο Mario Vitti, "από ένα σημείο και μετά, τα πρόσωπα μετατίθενται στο παρασκήνιο και πρωταγωνίστρια, πλέον, γίνεται η Ιστορία".

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ:

Αυτήν ακριβώς τη μετατόπιση φωτίζει ο Βαλάντης Φράγκος («Peer Gynt no man’s land», «Πόση γη χρειάζεται ο άνθρωπος», «Η Ανταλλαγή», «Μετά την πρόβα») με μια καταιγιστικού ρυθμού σκηνοθεσία, όπου το ντοκουμέντο και η μυθοπλασία, το δημόσιο και το ιδιωτικό, συνυπάρχουν σε μια διαρκή σκηνική ένταση, ενώ η δραματουργική γραφή του Άρη Λάσκου («Ο αγνός εραστής», «Ένρον», «Τα μαγικά βουνά», «Το συνέδριο για τον Ιράν») αξιοποιεί τον λυρισμό και τον στοχασμό του Τσίρκα, συνθέτοντας ένα έργο που κινείται ανάμεσα στην εξομολόγηση και στην πολιτική τραγωδία.

Δύο ηθοποιοί, ο Δημήτρης Πασσάς και η Ελένη Ζαραφίδου, αναλαμβάνουν τους δύο κεντρικούς ρόλους του Ανδρέα και της Φλώρας, ενώ οι υπόλοιποι τέσσερις — Άρης Λάσκος, Καλλιόπη Παναγιωτίδου, Τζίνη Παπαδοπούλου, Συμεών Τσακίρης — εναλλάσσονται σε πολλαπλούς χαρακτήρες του μυθιστορήματος, ανασυνθέτοντας τη συλλογική ταυτότητα μιας εποχής ταραγμένης. Μπροστά μας η Αθήνα των ημερών εκείνων: ο Εθνικός Κήπος, η πλατεία Συντάγματος, οι δρόμοι και οι πορείες, τα καφενεία και τα διαμερίσματα των ηρώων. Στο σκηνικό αυτό, τα προσωπικά αδιέξοδα καθρεφτίζουν τη συλλογική κρίση. Μπορεί κανείς να ζήσει έξω από την Ιστορία; Αμέτοχος όταν "παντού γύρω βρωμάει πραξικόπημα";  Ή μήπως, τελικά, η Ιστορία μάς παρασύρει όλους;

Ο Τσίρκας είχε πει κάποτε: "Θέλω να γράψω ένα βιβλίο λυπητερό που να κάνει ευτυχισμένους όσους το διαβάζουν". Αυτή ακριβώς η αμφίσημη αισιοδοξία διαπερνά και τη σκηνική εκδοχή της "Χαμένης άνοιξης".  Ένα πολιτικό θρίλερ δυόμιση ωρών που, κοιτώντας το παρελθόν, μας καλεί να αναμετρηθούμε με το σήμερα  — κι ίσως να μη χάσουμε ξανά την επόμενη Άνοιξη.

Με την αναγνωρίσιμη βραχνή φωνή της και τα πλούσια ξανθά μαλλιά της, η Gaynor Hopkins έγινε διεθνής επιτυχία ως Bonnie Tyler με το hit της δεκαετίας του '80, Total Eclipse of the Heart.

43 χρόνια μετά, το τραγούδι έχει εδραιώσει τη θέση του ως μία από τις πιο διάσημες power ballads όλων των εποχών, ξεπερνώντας το ένα δισεκατομμύριο streams στο Spotify.

Ωστόσο, παρά το γεγονός ότι εντάχθηκε στον αποκλειστικό σύλλογο του ενός δισεκατομμυρίου της πλατφόρμας μαζί με την Taylor Swift, τον The Weekend και τον Eminem, η Tyler, που γεννήθηκε στο Neath, δηλώνει ότι δεν έχει κερδίσει «σχεδόν τίποτα» από τα έσοδα του κλασικού κομματιού.

Ως το τραγούδι μιας Ουαλής καλλιτέχνιδας με τις περισσότερες αναπαραγωγές στην πλατφόρμα, η Tyler «δεν κουράζεται ποτέ» να τραγουδάει το εμβληματικό αυτό κομμάτι, παρά το γεγονός ότι οι αστρονομικοί αριθμοί αναπαραγωγής δεν έχουν επηρεάσει καθόλου τον τραπεζικό της λογαριασμό.

Και όσον αφορά τις διαφημίσεις και ταινίες;

«Ο κόσμος το λατρεύει.» Ως ένα από τα πιο εμβληματικά ερωτικά τραγούδια όλων των εποχών, το μουσικό βίντεο έχει ήδη ξεπεράσει τα 1,2 δισεκατομμύρια προβολές στο YouTube.

Αλλά δεν κουράζεται ποτέ να το ακούει;

«Ποτέ, δεν κουράζομαι ποτέ να το τραγουδάω, το λατρεύω γιατί όλοι ανυπομονούν να το τραγουδήσουν.»

«Την πρώτη φορά που την άκουσα ήταν όταν ο Jim Steinman το έπαιξε στο πιάνο στη Νέα Υόρκη. Τραγούδησε ολόκληρο το τραγούδι και εγώ σκέφτηκα: «Θεέ μου, αυτό το τραγούδι είναι καταπληκτικό. Δεν μπορώ να πιστέψω ότι ο Jim μου το δίνει».

Όταν ηχογράφησα το τραγούδι, σκέφτηκα ότι κανείς δεν θα το παίξει τελικά, επειδή είναι πολύ μεγάλο. Η αρχική έκδοση διαρκεί οκτώ λεπτά».

Όμως, η τετράλεπτη ραδιοφωνική έκδοση κατέκτησε τον κόσμο, με τη μπαλάντα να παραμένει για δύο εβδομάδες στο νούμερο ένα στο Ηνωμένο Βασίλειο και για τέσσερις εβδομάδες στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Πηγή BBC / Φωτογραφία Getty Images 

Ο Robbie Williams κατέκτησε το 16ο άλμπουμ του στο νούμερο 1 του βρετανικού chart, ξεπερνώντας το ρεκόρ που είχαν κατακτήσει οι Beatles το 2000 και κατακτώντας την πρώτη θέση στην κατάταξη όλων των εποχών.

Το Britpop, το άλμπουμ με το οποίο ο Williams αποτίει φόρο τιμής στη θορυβώδη και πρωτοποριακή κιθαριστική μουσική της δεκαετίας του 1990, έφτασε κατευθείαν στο νούμερο 1 την πρώτη εβδομάδα της κυκλοφορίας του. Όλα τα στούντιο άλμπουμ του, εκτός από ένα, έχουν φτάσει στην κορυφή – με εξαίρεση το Reality Killed the Video Star του 2009, που δεν κατάφερε να φτάσει στην κορυφή λόγω της boy band JLS – καθώς και τρεις συλλογές με τις μεγαλύτερες επιτυχίες του και το soundtrack της βιογραφικής ταινίας Better Man. Σε αυτό το ρεκόρ δεν υπολογίζονται άλλα δύο άλμπουμ που έφτασαν στο νούμερο 1 και τα οποία ο Williams ηχογράφησε ως μέλος των Take That.

Ο Williams είχε σαφώς την επιθυμία να σπάσει το ρεκόρ, μεταθέτοντας την ημερομηνία κυκλοφορίας του Britpop από την αρχικά προγραμματισμένη ημερομηνία του Οκτωβρίου, όταν συνειδητοποίησε ότι θα ανταγωνιζόταν – και αναπόφευκτα θα έχανε – το The Life of a Showgirl της Taylor Swift. Με το Britpop να έχει προγραμματιστεί για κυκλοφορία στις 6 Φεβρουαρίου, ξαφνικά προχώρησε την κυκλοφορία στην σχετικά μη ανταγωνιστική εβδομάδα της 16ης Ιανουαρίου.

Πηγή The Guardian 

Ο Ed Sheeran έγινε επίσημα ο πρώτος καλλιτέχνης στην ιστορία του Spotify με τέσσερα τραγούδια που ξεπέρασαν τα 3 δισεκατομμύρια streams το καθένα. Αυτό το ορόσημο επιτεύχθηκε τον Ιανουάριο του 2026, χάρη στην τεράστια επιτυχία του «Thinking Out Loud», που προστέθηκε στα «Shape of You», “Perfect” και «Photograph» στο κλαμπ των 3 δισεκατομμυρίων streams.

Τα τραγούδια του Sheeran ξεπέρασαν 3 δισεκατομμύρια streams:
«Shape of You» (6,3+ δισεκατομμύρια)
“Perfect”
«Photograph»
«Thinking Out Loud» (ξεπέρασε τα 3 δισεκατομμύρια γύρω στις 11 Ιανουαρίου 2026)

Αυτό το επίτευγμα εδραιώνει τη θέση του Sheeran ως κορυφαίου παγκόσμιου καλλιτέχνη σε streaming, με το hit του 2014 «Thinking Out Loud» να είναι το τελευταίο που έφτασε σε αυτό το ορόσημο.

"Η μουσική μου είναι πολύ προσωπική για μένα, αλλά μόλις βγει στον κόσμο, ανήκει σε όλους τους άλλους και γίνεται προσωπική για αυτούς." Ed Sheeran

Πηγή Popfaction/ φωτογραφία A. Perez Meca/Europa Press via Getty Images